جاودانه‌ترین آهنگ‌های دیزنی در دهه ۹۰ میلادی

در دهه‌ی ۱۹۹۰ دیزنی بهترین و ماندگارترین آهنگ‌های تاریخ انیمیشن را تولید کرد که هنوز هم پس از گذشت دهه‌ها، جذاب و تاثیرگذارند. این دهه به‌عنوان دوره‌ی طلایی برای دیزنی شناخته می‌شود؛ دورانی که با تولید انیمیشن‌های موفق و آثاری سرشار از موسیقی و داستان‌های دلنشین، به‌یاد ماندنی‌ترین خاطرات کودکی بسیاری از افراد را رقم زد. در ادامه، به بررسی برخی از تاثیرگذارترین و ماندگارترین آهنگ‌های دیزنی در دهه‌ی ۱۹۹۰ می‌پردازیم که هنوز هم می‌توانند مخاطبان را به دنیای جادویی خود ببرند.

۱۲. این هالووین است (This Is Halloween)

یکی از برجسته‌ترین آهنگ‌های دیزنی هالووینی است که هر فردی با هر نسلی می‌تواند از شنیدن آن لذت ببرد. این آهنگ، قطعه‌ی آغازین انیمیشن کابوس قبل از کریسمس به کارگردانی تیم برتون است که با معرفی شخصیت اصلی، جک اسکلینگتون و سایر موجودات دوست‌داشتنی و ترسناک فیلم، مخاطبان را به دنیای جادویی و مخوف هالووین دعوت می‌کند.

 آهنگ این هالووین است فضایی سرگرم کننده و ترسناک را به تصویر می‌کشد و به خوبی حال و هوای هالووین را برای بینندگان به ارمغان می‌آورد. این آهنگ برخلاف بسیاری از کلاسیک‌های دهه ۹۰ نه یک دوئت ( اجرای چند نفره) است و نه یک اجرای انفرادی؛ بلکه، این آهنگ گروهی از شخصیت‌های مخوف را به نمایش می‌گذارد که هر کدام با صدایی متفاوت به اجرای آن می‌پردازند و همین ویژگی آن را از سایر آهنگ‌ها متمایز می‌کند. با جمعی از شخصیت‌های عجیب و غریب و ترسناک، آهنگ حال و هوای شاد و هیجان‌انگیز هالووین را در دل مخاطبان زنده می‌کند و افراد را در دنیای رنگارنگ و پرهیاهوی هالووین غرق می‌سازد.

این آهنگ به عنوان یکی از بهترین انتخاب‌ها برای هر پلی‌لیست هالووین شناخته می‌شود و برای هر سن و سلیقه‌ای مناسب است. چه کودکان و چه بزرگسالان، همه می‌توانند با این آهنگ همراه شوند و از فضایی سرشار از جادو و ترس لذت ببرند. از جذابیت‌های دیگر این آهنگ این است که اگر با دوستانتان به آن گوش می‌دهید، می‌توانید بخش‌های مختلف آهنگ را به سبک و صدای شخصیت‌ها اجرا کنید و این باعث می‌شود تجربه‌ای سرگرم‌کننده و گروهی را تجربه کنید.

۱۱. هاکونا ماتاتا (Hakuna Matata)

یکی از بهترین آهنگ‌های دیزنی و عبارت شاهکار شیر شاه هاکونا ماتاتا است. این آهنگ از انیمیشن شیر شاه با اجرای کمدی و موسیقیایی تیمون و پومبا مخاطبان را به دنیای شاد و سرخوشانه‌ی این دو شخصیت دعوت می‌کند. اگرچه ممکن است اجرای این آهنگ از لحاظ فنی و وکال، در سطح بالاتری از برخی آهنگ‌های دیزنی نباشد؛ اما تیمون و پومبا با هم نمایشی فوق‌العاده و سرشار از سرگرمی ارائه می‌دهند که به راحتی با آن همراه می‌شوید و لذت می‌برید.

هنگامی که آهنگ هاکونا ماتاتا پخش می‌شود حال و هوایی آرامش‌بخش و دوستانه به شما دست می‌دهد، گویی در یک شب تابستانی خنک در حیاط با بهترین دوستان خود وقت می‌گذرانید و به سادگی از لحظه‌ها لذت می‌برید. این آهنگ پیام بی‌خیال باش را به زیبایی به تصویر می‌کشد و حس شادی و سرخوشی بی‌دغدغه‌ای را القا می‌کند.این صحنه نه تنها بخشی از داستان را به شکلی طنزآمیز بازگو می‌کند، بلکه به مخاطب کمک می‌کند با شخصیت‌ها احساس نزدیکی و هم‌دلی پیدا کند. تیمون و پومبا به عنوان دو دوست وفادار سیمبا، با طنز و نگرش خوش‌بینانه‌شان نقش مهمی در داستان دارند و مخاطبان را با خود به سفری دلنشین می‌برند.

۱۰. تو یک دوست در من داری (You’ve Got a Friend in Me)

درست است که این آهنگ قبل از همکاری دیزنی و پیکسار ساخته شده است؛ اما دیزنی از ابتدا در تولید انیمیشن داستان اسباب‌بازی حضور داشته و این سری اکنون یکی از نمادهای دیزنی محسوب می‌شود. آهنگ تو یک دوست در من داری اولین و یکی از دلنشین‌ترین آهنگ‌های دیزنی و رندی نیومن در سری داستان اسباب‌بازی است که مفهوم دوستی را به زیبایی بیان می‌کند. این آهنگ، برخلاف بسیاری از آهنگ‌های دهه ۹۰ دیزنی، توسط شخصیت‌های داستان اجرا نمی‌شود، بلکه رندی نیومن به تنهایی با صدای گرم و دلنشینش درباره دوستی می‌خواند.

از اولین کلمات تا آخرین لحظه‌ی آهنگ  شنونده ناخودآگاه به یاد دوستان نزدیکش می‌افتد. دوستانی که شاید اکنون نزدیک ما باشند یا حتی سال‌ها از آخرین دیدارمان با آن‌ها گذشته باشد؛ اما این آهنگ به ما یادآوری می‌کند که دوستی حقیقی از فاصله و زمان عبور می‌کند و همواره در دل زنده می‌ماند. ملودی آرام و ریتم ساده این آهنگ، حسی شبیه به شب‌های ساده‌ای را به یاد می‌آورد که با دوستانمان به خوشی می‌گذرانیم یا می‌گذراندیم و داستان‌ها و خاطرات خود را با یکدیگر به اشتراک می‌گذاریم.

۹. بیرون وجود دارد (Out There)

یکی از زیبا‌ترین آهنگ‌های دیزنی مربوط به انیمیشن گوژپشت نتردام می‌شود. این فیلم به دلیل ماهیت جدی‌تر و پیچیدگی داستانش شاید نسبت به آثار دیگر دیزنی کمتر مورد توجه کودکان قرار گرفته باشد، اما همچنان دارای قطعاتی شنیدنی و تاثیرگذار است که هر مخاطبی را مجذوب خود می‌کند.

در حالی که آهنگ بیرون وجود دارد به لطف تیک‌تاک محبوبیت تازه‌ای پیدا کرده است؛ اما ارزش واقعی آن به دلیل توانایی فوق‌العاده در انتقال احساسات است. این آهنگ با ملودی آرام و روایت درونی کوزی مودو آغاز می‌شود؛ اما به مرور و با نزدیک شدن به قسمت نهایی، شدت و هیجان آن افزایش می‌یابد و همین نقطه اوج، باعث شده تا این قطعه به یکی از بهترین اجراهای صوتی مردانه در تاریخ دیزنی تبدیل شود.

هنگامی که کوزی مودو با صدایی پرشور آخرین نت را نگه می‌دارد و گروه کُر با تم نتردام وارد می‌شود، تجربه‌ای شنیدنی شبیه به بهشت برای گوش‌ها ایجاد می‌شود. این بخش نه تنها از لحاظ موسیقیایی، بلکه به دلیل حس آزادی و امیدواری‌ای که به شنونده القا می‌کند، تاثیرگذار است و به خوبی تلاش و آرزوهای کوزی مودو برای رسیدن به دنیای بیرون و کشف زندگی آزادانه را بازتاب می‌دهد.

۸. من از تو مردی خواهم ساخت (I’ll Make a Man Out of You)

اگر برای آهنگ‌های تمرینات ورزشی خود به دنبال یک موسیقی جدید هستید تا تنوعی در پلی لیست خود ایجاد کنید پیشنهاد ما به شما اهنگ من از تو مردی خواهم ساخت از انیمیشن مولان است. این موسیقی یکی از برترین آهنگ‌های دیزنی با اجرای آسموند است که نه تلاش زیادی برای خودنمایی می‌کند و نه با افکت‌های اغراق‌آمیز صوتی کار را پیچیده می‌کند.

اما صدای محکم و طرز اجرای او به خوبی حس قدرت و پایداری را القا می‌کند. لحظات طنزآمیزی که دیگر خوانندگان به این ترانه اضافه می‌کنند فضای شاد و جذابی ایجاد می‌کند، و عبارت مردانه‌ای که مرد باش را تکرار می‌کند هنوز هم بعد از گذشت نزدیک به ۱۵ سال حس هیجان و انرژی را به شنونده منتقل می‌کند.

این آهنگ با خود پیامی به همراه دارد که به مخاطب حس مبارزه و تلاش برای عبور از مشکلات زندگی را می‌دهد. حتی اگر توانایی‌های فیزیکی مبارزه را نداشته باشد. این آهنگ به نوعی مانند یک سخنرانی تشویقی در مراسم‌های خاص است که همه را به هیجان می‌آورد و برای به‌دست‌آوردن قدرتی درونی تشویق می‌کند.

۷. تو در قلب من خواهی بود (You’ll Be in My Heart)

فیل کانیلز به عنوان یکی از بزرگ‌ترین و برجسته‌ترین موسقی سازان تاریخ سینما شناخته می‌شود. او در زمان ساخت موسیقی انیمیشن تارزان به معنای واقعی کلمه تمام توانایی خود را به میدان آورد و توانست موسیقی بی بدیلی را خلق کند.این آهنگ دیزنی با پیامی عمیق و احساسی، نه تنها داستان تارزان، بلکه تمامی ارزش‌های مربوط به عشق، خانواده و پیوندهای عاطفی را به زیبایی بیان می‌کند.

به محض این‌که نت‌های ابتدایی آهنگ به گوش می‌رسند، احساس گرما و محبت به شنونده منتقل می‌شود و تا پایان آن، حس می‌کنید که در یک آغوش بزرگ و موسیقایی در حال غرق شدن هستید. این احساس دلگرمی و عشق، یکی از دلایلی است که باعث شده تا این موسیقی به عنوان یکی از برترین آهنگ‌های دیزنی در قلب مخاطبان جا باز کند.

تو در قلب من خواهی بود؛ نه تنها به عنوان یک آهنگ در انیمیشن به تصویر کشیده شده؛ بلکه احساس می‌شود که این آهنگ به طور طبیعی و ارگانیک در دل داستان جای گرفته است. این پیوند عمیق باعث می‌شود که شنونده حس کند که این آهنگ برای فیلم نوشته شده است و نه صرفا به عنوان یک آهنگ مستقل. با این ویژگی‌ها، آهنگ به سرعت به یکی از محبوب‌ترین آثار این انیمیشن تبدیل شد و در چارت Billboard Hot 100 به رتبه ۲۱ دست یافت و به گواهی سه پلاتین RIAA نیز رسید.

علاوه بر موفقیت‌های تجاری به افتخارات زیادی نیز به‌دست آورد. این آهنگ موفق به دریافت جایزه اسکار و جایزه گلدن گلوب شد که خود نشان‌دهنده ارزش و تأثیر آن در دنیای موسیقی و سینما است. آهنگ نه تنها در میان طرفداران دیزنی، بلکه در میان تمام دوستداران موسیقی جایگاه ویژه‌ای دارد و به عنوان یک اثر کلاسیک شناخته می‌شود.

• چرا شخصیت مگارا در انیمیشن هرکول جزو پرنسس‌های دیزنی نیست؟
• 20 دیالوگ‌ برتر شخصیت‌های شرور دیزنی
• 6 شرور دیزنی که هیچ وقت مجازات نشدند

۶. صفر تا قهرمان (Zero to Hero)

وقتی به آهنگ‌های دیزنی در اوایل دهه ۹۰ نگاه می‌کنیم متوجه می‌شویم که این آهنگ‌ها معمولا توجه بیشتری از طرفداران را جلب می‌کنند نسبت به آهنگ‌های انتهای این دهه. این یک فاجعه است، چرا که نیمه دوم دهه ۹۰ شامل آثار فوق‌العاده‌ای مانند تارزان مولان و البته هرکول است.

صفر تا قهرمان از ابتدا تا انتها پر از نشاط و هیجان است. این آهنگ نه تنها به عنوان یک اثر موسیقیایی، بلکه به عنوان یک جشنواره از صداها و ریتم‌ها به شمار می‌آید. اجرای فوق‌العاده‌ی موزه‌ها با صداهایی از لیلیاس وایت، شرل فریمن، روز رایان، لاچانز و وانیس ی توماس، تجربه‌ای شنیدنی و لذت‌بخش را به وجود می‌آورد. این صداها با هم ترکیب می‌شوند و حس شور و نشاط را به شنونده منتقل می‌کنند.

یکی از ویژگی‌های بارز صفر تا قهرمان تغییرات مداوم تمپو است که حرارت را بر روی کف رقص حفظ می‌کند و حس حرکت و رقص را در مخاطب القا می‌کند. این آهنگ به گونه‌ای طراحی شده است که بتواند هر شنونده‌ای را به رقص وادارد و شگفتی و شادابی را به فضای اطراف اضافه کند. با ضرب‌های جذاب و لحن‌های دلپذیر، این آهنگ به یکی از آهنگ‌های پرطرفدار و ماندگار دیزنی تبدیل شده است.

۵. رنگ‌های باد (Colors of the Wind)

یکی دیگر از برجسته‌ترین آهنگ‌های دیزنی به انیمیشن پوکاهانتس تعلق دارد که تصاویری زیبا و دل‌انگیز از طبیعت و احساسات انسانی را به تصویر می‌کشد. این آهنگ، وقتی شنیده می‌شود، به راحتی می‌تواند شنونده را به مکانی بهشتی منتقل کند؛ جایی مانند قله‌ای بر فراز کوه که چشم‌انداز یک جنگل قدیمی و زیبا در زیر آن قرار دارد.

استیون شوارز، آهنگساز معروف این موسیقی، پس از نوشتن رنگ‌های باد بیان کرد که این آهنگ تاثیر عمیقی بر توسعه کلی انیمیشن داشته است. این موضوع نشان‌دهنده‌ی قدرت و نفوذ آهنگ‌های دیزنی در روند خلاقیت و داستان‌سرایی است. وقتی آهنگی این‌چنین تاثیرگذار باشد به‌راحتی می‌توان دریافت که با یک اثر ماندگار روبرو هستیم.

رنگ‌های باد همچنین در دنیای موسیقی نیز موفقیت‌های چشمگیری کسب کرده است. این آهنگ به رتبه چهارم در چارت Billboard Hot 100 ایالات متحده رسید و در چارت‌های موسیقی بزرگسالان کانادا نیز به اوج خود دست یافت. علاوه بر این، این آهنگ گواهی طلا از RIAA را به دست آورد و نامزد دریافت جایزه گرمی برای بهترین اجرای پاپ زن شد. این موفقیت‌ها نشان‌دهنده‌ی محبوبیت و تاثیرگذاری این آهنگ در میان شنوندگان است.

۴. I2I

آهنگ I2I یکی از به‌خصوص‌ترین آهنگ‌های دیزنی است و دلیلی هم برای این شهرت وجود دارد. این آهنگ با الهام از هنرمندان برجسته‌ای مانند مایکل جکسون و پرینس، توسط تووین کمپل اجرا شده است. کمپل به خوبی توانسته است این وظیفه را به انجام برساند و یکی از بهترین اجراهای پاپ در تاریخ انیمیشن‌های دیزنی را به تصویر بکشد.برای اولین بار، همه چیز را از دید یکدیگر می‌بینیم این جمله از آهنگ I2I به خوبی نمایانگر پیام دوستی و همدلی در این اثر است. در دنیایی که همواره تحت تاثیر اختلافات و تنش‌ها قرار دارد این آهنگ دعوتی به فهم و درک یکدیگر است. این پیامی است که در هر زمان و مکانی می‌تواند تأثیرگذار باشد.

زمان‌بندی در انتشار موسیقی همیشه اهمیت دارد. زمانی که ماجراهای گوفی به روی پرده رفت، موسیقی گرنج به عنوان سبک محبوب موسیقی در حال رونق بود و پاپ به نوعی از صحنه دور شده بود. بنابراین، انتشار یک سرود پاپ به سبک دهه ۸۰ در آن زمان برای بسیاری از ایستگاه‌های رادیویی اصلی چندان منطقی به نظر نمی‌رسید. با این حال، با گذشت زمان، این آهنگ‌ محبوبیت و پیروزی را که شایسته آن بود را به دست آورد.

آهنگ‌های Stand Out و I2I نه تنها برای دوستداران انیمیشن مووی گوفی یادآور لحظات شیرین و سرگرم‌کننده هستند؛ بلکه به‌عنوان نمادهایی از موسیقی پاپ دهه ۹۰ نیز شناخته می‌شوند. این آهنگ‌ها هنوز هم می‌توانند شنوندگان را به رقص وادارند و خاطراتی از دوران کودکی را زنده کنند.

۳. یک دنیای کاملا جدید (A Whole New World)

یکی از اثار محبوب دیزنی علاالدین است که که به دلیل داستان زیبا و شخصیت‌های بی نظیرش در طول سالیان متعدد در ذهن مخاطبان باقی مانده است. یکی از عواملی که این فیلم را به یاد ماندنی‌تر کرده، موسیقی فوق‌العاده آن به‌ویژه آهنگ یک دنیای کاملا جدید است. این آهنگ عاشقانه، به زیبایی طراحی شده است و درست به اندازه صحنه‌ای که در آن قرار دارد، حس و حال خاصی را منتقل می‌کند.

این موسیقی به خاطر اشعار زیبا و ملودی دلنشینش به یکی از برترین آهنگ‌های دیزنی تبدیل شده است. صحنه‌ای که این آهنگ در آن پخش می‌شود، همواره برای مخاطب خاطره‌انگیز است و اجرای آوازها با احساسات عمیق، به وضوح در صدای شخصیت‌های اصلی علاالدین و یاسمین، نمایان است. هر نوت این آهنگ نه تنها احساسات شخصیت‌ها را به نمایش می‌گذارد، بلکه شنوندگان را نیز به یک سفر احساسی دعوت می‌کند.

 یک دنیای کاملا جدید تنها یک آهنگ کلاسیک برای طرفداران دیزنی نیست؛ بلکه به یک استاندارد طلایی برای دوئت‌ها (اجراهای مشترک) در مجالس کارائوکه (یک مراسم که افراد با پس زمینه‌ی آهنگ موسیقی آن را باهم می‌خوانند) نیز تبدیل شده است. هر کسی که بخواهد لحظاتی را در کنار دوستان یا خانواده بگذراند این آهنگ به راحتی می‌تواند به یکی از انتخاب‌های اصلی تبدیل شود. این جادوی آهنگ‌های دیزنی است که هر شنونده‌ای، حتی اگر صدای خاصی نداشته باشد می‌تواند به راحتی و با اشتیاق به آن بپیوندد.

۲. دایره‌ی زندگی (Circle of Life)

اگر از هزاران نفر بپرسید که بهترین آغاز یک آهنگ چه چیزی است؟ احتمالا بسیاری از آن‌ها شروع آهنگ دایره زندگی را با هیجان عنوان خواهند کرد. صدای خروش طبیعت و آواز پرندگان، به همراه صدای قوی خواننده، همه چیز را برای یک تجربه‌ی احساسی آماده می‌کند. این آهنگ به شکلی قدرتمند، احساساتی از شگفتی، امید و زیبایی را به تصویر می‌کشد. لحظاتی که در آن، زندگی و چرخه‌های آن به تصویر کشیده می‌شود هر شنونده‌ای را به فکر فرو می‌برد و حس ارتباط عمیق با طبیعت و زندگی را در آن‌ها ایجاد می‌کند.

موسیقی دایره زندگی تنها یکی از زیبا‌ترین آهنگ‌های دیزنی نیست؛ بلکه بخشی جدایی‌ناپذیر از انیمیشن شیر شاه است. با اجرای این آهنگ، ما به دنیای شگفت‌انگیز حیات وحش وارد می‌شویم و با شخصیت‌های اصلی آشنا می‌شویم. این آهنگ، نه تنها به عنوان یک مقدمه برای فیلم عمل می‌کند، بلکه به ما نشان می‌دهد که زندگی در دنیای وحش چه معنایی دارد و چرخه‌های زندگی چگونه بر روی هم تاثیر می‌گذارند.

۱ . دیو و دلبر (Beauty and the Beast)

آهنگ دیو و دلبر به عنوان یکی از شناخته شده‌ترین و محبوب‌ترین آثار موسیقی در دنیای آهنگ‌های دیزنی است. زمانی که ملودی دیو و دلبر به گوش می‌رسد حس می‌کنید که یک صحنه‌ی دل‌نشین و عاطفی در راه است. این آهنگ، اگرچه به اندازه‌ی سایر آهنگ‌های دیزنی دهیجان‌انگیز نیست؛ اما به دلیل سادگی و طراوتش، احساسات عمیق‌تری را منتقل می‌کند. در واقع، برخلاف بسیاری از آهنگ‌های عاشقانه‌ای که با کلیشه‌های تکراری پر شده‌اند، این آهنگ به بیان احساسات واقعی و روابط انسانی می‌پردازد.

متن آهنگ به جای تکرار تم‌های رایج عشق، بر روی پذیرش نقص‌های خود، آسیب‌پذیری و کار بر روی مسائل درون‌مان تاکید دارد. این مساله باعث می‌شود که شنوندگان احساس نزدیکی و هم‌ذات‌پنداری با شخصیت‌ها داشته باشند. این آهنگ می‌آموزد که عشق واقعی نیازمند پذیرش و درک است و هر دو طرف باید برای ایجاد یک ارتباط سالم، به خود و یکدیگر اعتماد کنند.

در واقع این آهنگ نماد جادوگری دیزنی در موسیقی است که با احساسات عمیق و قدرت بیانش، همواره در یادها باقی می‌ماند و به عنوان یکی از بهترین آهنگ‌های دیزنی شناخته می‌شود. بدون شک، این آهنگ در قله‌های موسیقی دیزنی قرار دارد و به یکی از آثار جاودانه در تاریخ موسیقی تبدیل شده است.

سخن آخر

آهنگ‌های دیزنی در دهه ۹۰ علاوه بر این‌که  داستان‌های جذاب و به یادماندنی را به تصویر می‌کشیدند، توانستند احساسات و پیام‌های عمیقی را منتقل کنند. این آهنگ‌ها همواره در یادها خواهند ماند و در مناسبت‌های مختلف، همچنان شنیده می‌شوند. با گذشت زمان، این آهنگ‌ها نه تنها بخشی از تاریخ سینما، بلکه بخشی از زندگی روزمره‌ی ما شده‌اند. آنها یادآور لحظات زیبا و دلنشین زندگی ما و ارتباطات عاطفی‌مان با یکدیگر هستند.

منبع: movieweb