شخصیت‌هایی که استودیو جیبلی در طول این همه سال خلق کرده، قلب میلیون‌ها نفر را در سراسر جهان در دست گرفته‌است. این شخصیت‌ها خیال‌انگیز، شیرین، منحصربه‌فرد و تا دلتان بخواهد الهام‌بخش هستند. هر کدام از این‌ها، هویت خاص خود را داشته و خصلت‌هایشان با دیگری فرق دارد. من که معتقدم هر مخلوقی که در این خانه جادویی متولد می‌شود، فراتر از معیارهای هنری عمل کرده و قلب مخاطب را لمس می‌کند. چیزی که در همه این شخصیت‌ها مشترک و به نوعی در هر کدام متفاوت نشان داده شده، این است که می‌توان تا ابد از آنها ایده و انگیزه گرفت.
استودیو جیبلی از سال 1985 که فعالیت‌های خود را آغاز کرده، تا کنون ده‌ها شخصیت خلق کرده‌است، که مشابه‌شان وجود ندارد و هر کدام دنیای اسرارآمیز خود را دارند. اما اینجا قرار است 14 مورد از محبوب‌ترین آنها را به شما معرفی کنیم.
- 10 انیمه نوستالژیک که خاطرات کودکیتان را زنده می‌کنند
- 10 انیمیشن و انیمه‌ای که در پنج سال گذشته مورد کم مهری قرار گرفتند
- 8 پیام مهم در انیمه‌های استودیو جیبلی
1- «توتورو» از همسایه من توتورو (My Neighbor Totoro)
مگر می‌شود فهرستی از محبوب‌ترین شخصیت‌های انیمه‌ای تهیه کرد، بدون اینکه «توتورو» در جایگاه اول باشد. محبوبیت «توتورو» به اندازه‌ای است، که به یکی از نمادهای فرهنگ ژاپنی و لوگوی استودیو جیبلی تبدیل شده‌است. «توتورو» یک شخصیت نمادین است، که به عنوان روح جنگل از آن محافظت می‌کند. اما این محافظت از جنگل کاملا مهربانانه و نامحسوس است. «توتورو» با ظاهر خزدار، شکم بزرگ و پوزخند و چشمان گشاد فراموش‌نشدنی خود، جادو و معصومیت دوران کودکی را همزمان در خود جای داده‌است. روح مهربان «توتورو» و آرامشی که برای دو خواهر فیلم و هر کسی که شانس شناختنش را دارد، فراهم می‌کند، او را به نمادی از عشق، امید و افسون طبیعت تبدیل کرده‌است. به جرات می‌گویم که کمتر آدم خیال‌پردازی وجود دارد، که بعد از شناختن این شخصیت، آرزو نکند یکی مثل آن را در کنار خود داشته‌باشد.
در داستان انیمه «همسایه من توتورو»، دو خواهر کوچک به منطقه‌ای جنگلی نقل‌مکان کرده و چالش‌هایی را از سر می‌گذرانند. در این ماجراجویی، «توتورو» به کمک این دو خواهر آمده و آنها را در موقعیت‌ها و چالش‌هایی که سر راهشان قرار می‌گیرد، یاری می‌رساند. «همسایه من توتورو» محصول سال 1988 استودیو جیبلی به کارگردانی «هایائو میازاکی» است.
2- «شاهزاده مونونوکه» از شاهزاده مونونوکه (Princess Mononoke)
«شاهزاده مونونوکه» یک انیمیشن ژاپنی محصول سال ۱۹۹۷ به کارگردانی «هایائو میازاکی» است. داستان این انیمه در ژاپن قرو‌ن وسطی می‌گذرد و ماجرای شاهزاده جوانی به نام «آشیتاکا» را روایت می‌کند، که توسط یک موجود شیطانی نفرین و بیمار شده و باید برای یافتن درمان سفر کند. در این سفر «آشیتاکا» با شاهزاده خانمی به نام «سن» یا «شاهزاده مونونوکه» آشنا می‌شود. این شاهزاده توسط گرگ‌ها بزرگ شده‌است و از جنگل در برابر تجاوز انسان‌ها محافظت می‌کند. «شاهزاده مونونوکه» شخصیت پیچیده‌ای دارد و به خاطر شجاعت، مبارز بودن و همدلی عمیقش با موجودات جنگل بسیار محبوب شده‌است. «سن» به سادگی نماد مضامین اصلی فیلم یعنی محیط‌زیست و تعادل ظریف بین طبیعت و تمدن است و همین او را به شخصیتی به یادماندنی و دوست‌داشتنی تبدیل کرده‌است.
3- «جی‌جی» از سرویس تحویل کی‌کی (Kiki’s Delivery Service)
«جی‌جی» یک گربه سیاه است، که همیشه همراه با شخصیت اصلی قصه یعنی دختر بچه منحصربه‌فردی به نام «کی‌کی» دیده می‌شود. در زندگی این دختر، «جی‌جی» مورداعتمادترین است و به هیچ قیمتی او را تنها نمی‌گذارد. در ضمن بار طنز و کمدی شیرین داستان زندگی او، به عهده «جی‌جی» است. «جی‌جی» به یکی از نمادین‌ترین شخصیت‌های انیمه‌ای در ژاپن و دیگر نقاط جهان تبدیل شده‌است و تصویر و ویژگی‌های ظاهری او را می‌توان روی محصولات مختلف دید. انیمه ژاپنی «سرویس تحویل کی‌کی» محصول استودیو جیبلی در سال 1989 و کارگردان بزرگ «هایائو میازاکی» است، که از روی رمانی با همین نام نوشته «ایکی کادونو» ساخته شده‌است. این فیلم به لطف تصاویر جذاب، داستان انگیزه‌بخش و شخصیت‌های فراموش‌نشدنی‌اش، تحسین منتقدین زیادی را دریافت کرده‌است.
4- «اتوبوس گربه‌ای» از همسایه من توتورو (My Neighbor Totoro)
«اتوبوس گربه‌ای» یا «کت‌باس» یک موجود بزرگ به شکل اتوبوس و بدن گربه است، که می‌تواند به پرواز درآید و مسافران خود را در سرتاسر کشور به مقصدشان برساند. این اتوبوس گربه‌ای رفتار بسیار سرزنده و مهربانانه‌ای دارد و در ماجراجویی دو خواهر به نام‌های «ساتسوکی» و «می» با آنها همراه است. تخیل از وجود این شخصیت که چشمان درشتش نقش چراغ‌های جلوی اتوبوس را داشته و بدن توخالی‌اش پر از صندلی است، می‌بارد. «اتوبوس گربه‌ای» با اشتیاق می‌پرد و می‌دود و قبل از اینکه بگویید کجا قرار است بروید، در اختیار شما است. ظاهر این گربه شبیه به «گربه چشایر» در «آلیس در سرزمین عجایب» است و در طول زمان به همان اندازه معروف شده‌است. «کت‌باس» هم در دنیای انیمه ژاپنی به یک شخصیت نمادین تبدیل شده‌است و هم به عنوان یکی از شیرین‌ترین و ماندگارترین مخلوقات استودیو جیبلی شناخته می‌شود. «اتوبوس گربه‌ای» اسپین‌آف خود را داشته و نمونه ساخته‌شده آن در موزه جیبلی وجود دارد.
5- «کائوناشی» یا «بی‌صورت» از شهر اشباح (Spirited Away)
یکی از محبوب‌ترین شخصیت‌هایی که «استودیو جیبلی» خلق کرده‌است، «بی‌صورت» است. «بی‌صورت» یک روح اسرارآمیز و بدون شکل ثابت است، که می‌تواند شخصیت و خصلت‌های دیگران را در اختیار بگیرد. او با «چی‌هیرو» قهرمان اصلی فیلم دوست می‌شود و یک هرج و مرج واقعی در حمام بزرگ شهر اشباح، که بیشتر قصه در آن جریان دارد، به پا می‌کند. فرم بی‌ثبات، بدون صورت بودن و روش ارتباط عجیب‌و‌غریب او با محیط و آدم‌ها، او را به یکی از جذاب‌ترین و در عین حال تلخ‌ترین شخصیت‌های استودیو جیبلی تبدیل کرده‌است. «بی‌صورت» قادر به برقراری ارتباط فراتر از سطح ابتدایی نیست، و برای بسیاری از اطرافیانش ترسناک است. هنگامی که طمع و پرخوری حمام بزرگ شهر اشباح را درگیر می‌کند، او به هیولا تبدیل می‌شود و ثابت می‌کند که دقیقا بازتاب رفتار اطرافیانش است. درنهایت «بی‌صورت» ارزش خویشتن‌داری و فروتنی را می‌آموزد. «بی‌صورت» به یک شخصیت محبوب و نماد فرهنگ ژاپنی تبدیل شده‌است، که به دلیل طراحی خاص و نقش متفاوت خود در داستان فیلم، شناخته می‌شود. «شهر اشباح» انیمه ژاپنی محصول سال 2001 استودیو جیبلی به کارگردانی «هایائو میازاکی» است. این انیمه جوایز متعددی را از آن خود کرده‌است و یکی از بهترین انیمیشن‌های تمام دوران محسوب می‌شود.
6- «یوبابا» از شهر اشباح (Spirited Away)
«یوبابا» ضدقهرمان اصلی در انیمه «شهر اشباح» است، که نقش مالک زورگوی حمام بزرگی را دارد، که در طمع خود غرق شده‌است. او از طریق جادو کارگرانی را در اختیار گرفته و اجازه نمی‌دهد آنجا را ترک کنند. اسم همه این کارگران از آنها گرفته شده و آزادی آنان به نوعی در پیدا کردن نام اصلیشان است. این کارگران در فلاکت زندگی کرده و هر لحظه بیشتر از قبل به طعم پول و ثروت گرفتار می‌شوند. اما «یوبابا» همه ثروت خود را در اقامتگاه‌های بزرگ احتکار می‌کند. این شخصیت می‌تواند به پرنده تبدیل شود و از دهانش آتش بیرون بدهد. شخصیت «یوبابا» با وجود اینکه متفاوت و کمی ترسناک است، اما نوعی جذابیت مادرانه دارد و یکی از شخصیت‌های دوست‌داشتنی استودیو جیبلی به حساب می‌آید.
7- «سیتا» از مدفن کرم‌های شب‌تاب (Grave of the Fireflies)
جاه‌طلبی «سیتا» بسیار ساده و کاملا محترمانه است. بر خلاف دیگر شخصیت‌های این فهرست، «سیتا» با گذشت و فداکاری بی‌اندازه به دنبال برآوردن نیازهای بقای انسان یعنی؛ آب، سرپناه، غذا و گرما است. ماجرا از این قرار است که «سیتا» و خواهر کوچکترش «ستسوکو» پس از اینکه خانواده و خانه خود را در بمباران جنگ جهانی دوم از دست داده‌اند، مجبور می‌شوند برای زنده ماندن به خیابان‌ها بروند. «سیتا» همه چیزش را به خطر می‌اندازد، تا از خواهرش محافظت کند و تمام تلاشش را می‌کند تا از سیل بی‌رحمانه‌ای که ممکن است هر لحظه هر دونفرشان را با خود ببرد، جان سالم به در ببرند. «سیتا» یکی از انسانی‌ترین شخصیت‌ها را نه تنها در محصولات استودیو جیبلی بلکه در تمام سینما دارد. انیمه «مدفن کرم‌های شب‌تاب» در سال 1988 به کارگردانی « ایسائو تاکاهاتا» ساخته شده‌است. «ان شرلی با موهای قرمز» و «هایدی» از دیگر آثار این کارگردان بزرگ است.
8- «شیزوکو» از نجوای دل (Whisper of the Heart)
«شیزوکو» قهرمان اصلی فیلم و دختری نوجوان است که به خاطر جاه‌طلبی، آرزومندی و احساس حقارت به دردسر می‌افتد. این شخصیت می‌خواهد کتابی به نام «نجوای دل» بنویسد، اما موفق نمی‌شود، تا اینکه با کسی ملاقات می‌کند که همان خواسته را دارد، اما تلاشش از او بسیار بیشتر است. این ماجراها «شیزوکو» را وارد قصه عاشقانه‌ای می‌کند، که از طریق آن، به خودشناسی می‌رسد. درواقع «شیزوکو» به اشتیاق و تلاشی دست پیدا می‌کند، که نتیجه‌اش دیگر مهم نیست. «نجوای دل» انیمه ژاپنی محصول سال ۱۹۹۵ به‌کارگردانی «یوشیفومی کوندو» و نویسندگی «هایائو میازاکی» است.
9- «هاول» از قلعه متحرک هاول (Howl’s Moving Castle)
«هاول» خودویرانگر و بیش از اندازه خودخواه، شبیه هیچکدام از قهرمانانی که می‌شناسید، نیست. او بیشتر شبیه یک دیوای جادویی است، که وظیفه دارد جریان جنگ را تغییر دهد. با این حال به دلیل اینکه «هاول» اعتقاد دارد جنگ احمقانه و فاجعه‌بار است، به بازی در برابر هر دو طرف ادامه می‌دهد. هر بار که «هاول» خود را به آن موجود پرنده‌مانند تبدیل می‌کند، بازگشت به شکل انسانی برایش سخت‌تر و سخت‌تر می‌شود. یک حقیقت جالب دیگر درباره شخصیت «هاول» این است که، او چیزی به اسم قلب ندارد. «هاول» مانند یک شخصیت اسطوره‌ای و بسیار نزدیک به «ایکاروس؛ اسطوره یونان» است، که به عنوان یکی از جذاب‌ترین شخصیت‌های استودیو جیبلی شناخته می‌شود.
10- «تائکو» از همین دیروز (Only Yesterday)
اگرچه انیمه «همین دیروز» توسط بیشتر طرفداران آثار استودیو جیبلی نادیده گرفته و فراموش شده‌است، اما این اثر را می‌توان یکی از بهترین محصولات «استودیو جیبلی» دانست. این جایگاه یک دلیل دارد که آن شخصیت «تائکو» است. «تائکو» یک شخصیت واقعی، صادق و فوق‌العاده انسانی است. هیچ چیز اغراق‌آمیز یا غیرضروری درباره «تائکو» وجود ندارد. در عوض، او بی‌سر‌و‌صدا در افکار خود غرق شده‌است و با هر تغییر در مسیرش، مرحله دیگری از زندگی‌اش را به یاد می‌آورد. ما «تائکو» را در مراحل مختلف زندگی‌اش می‌بینیم و همین باعث می‌شود که در انتهای فیلم او را کامل بشناسیم. «تائکو» یکی دیگر از شخصیت‌هایی است که «ایسائو تاکاهاتا» کارگردان بزرگ به آن زندگی بخشیده‌است و شخصیتی فراتر از ویژگی‌هایش دارد.
11- «جینا» از پورکو روسو (Porco Rosso)
یکی از زیباترین زنان دنیای انیمه که علاوه بر ظاهر زیبا، شخصیت زیبایی هم دارد، «جینا» از انیمه «پورکو روسو» است. این زن که در ابتدای فیلم 33 سال سن دارد، هم خلبان است و هم خواننده. در طول فیلم شخصیت «جینا» به ما معرفی می‌شود و ما او را زنی می‌بینیم که دوست دارد همه آدم‌ها را به هم نزدیک کند. جدای از احترام گذاشتن به مردم، او دستاوردهای زیادی دارد و درست به همین دلیل همه خلبانان برای او احترام خاصی قائلند. رابطه «جینا» با بیشتر مردم سراسر وفاداری است و همین او را به یکی از محبوب‌ترین شخصیت‌های دنیای انیمه تبدیل کرده‌است.
12- «هاکو» از شهر اشباح (Spirited Away)
«هاکو» یکی از متفاوت‌ترین شخصیت‌هایی است، که «هایائو میازاکی» خلق کرده‌است. این شخصیت گاهی پسر بچه است و گاهی یک اژدهای پرنده. توانایی‌هایی که «هاکو» دارد، در هیچ شخصیت انیمه دیگری دیده نمی‌شود. اما ویژگی بسیار جذاب این شخصیت این است که گاهی بسیار مهربان و حامی است و گاهی بسیار جدی و سخت‌گیر. سرشت عاقل و منطقی این شخصیت درست مطابق با شرایط عمل می‌کند و همین عامل قدرت و محبوبیت او است.
13- «موتورو» از قلعه‌ای در آسمان (Castle In The Sky)
«موتورو» مرد 54 ساله‌ای است، که در انیمه «قلعه‌ای در آسمان» به عنوان شوهر «دولا» نشان داده شده‌است. او یک مهندس کشتی است، که بسیار سخت کار می‌کند. شاید نتوان ویژگی خاص دیگری برای این شخصیت قائل شد، اما «موتورو» به شدت دوست‌داشتنی است، حتی با وجود ظاهر بسیار معمولی که فقط سبیل قهوه‌ای پرپشتش به چشم می‌آید. فرعی بودن این شخصیت باعث نشده‌است که در کانون توجه قرار نگیرد و به یکی از محبوب‌ترین شخصیت‌های استودیو جیبلی تبدیل نشود.
14- «موتو ریکاکو» از امواج اقیانوس (Ocean Waves)
«موتو ریکاکو» به عنوان شخصیت اصلی انیمه «امواج اقیانوس»، رابطه بسیار سختی با مادرش دارد. به همین دلیل او به ندرت به کسی اعتماد می‌کند، حتی به دوستان نزدیکش. «موتو ریکاکو» به دلیل موفقیت‌های تحصیلی در مدرسه مورد تحسین قرار می‌گیرد. اما وقتی نوبت به گفتگو و ارتباط برقرار کردن می‌رسد، «موتو ریکاکو» عملکرد ضعیفی دارد. همین موضوع باعث شده‌است، که همه فکر کنند او پرافاده و مغرور است. اما اگر آدم‌ها واقعیت زندگی و درون «موتو ریکاکو» را بشناسند، متوجه می‌شوند که اصلا اینطور نیست. علی‌رغم رفتارهای بسیار متفاوت، «موتو ریکاکو» بسیار جذاب است و حتی از دوست‌داشتنی‌ترین شخصیت‌هایی به حساب می‌آید، که استودیو جیبلی خلق کرده‌است.