در طول سال‌ها، ژانر انیمیشن ثابت کرده است که رسانه‌ای عالی برای داستان‌های تخیلی و از نظر بصری خیره‌کننده است. در بسیاری از موقعیت‌های لذت‌بخش، این رسانه وسیله‌ای عالی برای داستان‌های عاشقانه خاص بوده است و امکان خلق داستان‌های جذاب با شخصیت‌های رنگارنگ را فراهم می‌کند که عشق، ارتباطی زیبا را در میان آنها شکل می‌دهد. در این مقاله قصد داریم در مورد بهترین انیمیشن‌های عاشقانه صحبت کنیم که محبوبیت زیادی در بین مخاطبان دارند.
از آثار کلاسیک زیبای دیزنی که به تعریف این ژانر کمک کردند، مانند «دیو و دلبر» (Beauty and the Beast) گرفته تا شاهکارهای مدرن عجیب و غریب مانند «آنومالیسا» (Anomalisa) داستان‌های عاشقانه انیمیشنی اغلب از بهترین‌های این ژانر بوده‌اند. ویژگی‌های بصری و روایی که فقط انیمیشن می‌تواند ارائه دهد؛ به فیلمسازان اجازه می‌دهد تا شخصیت‌ها را برجسته کنند و جادوی عشق را از زوایایی که لایو اکشن نمی‌تواند به آن برسد؛ تصویرسازی کنند. در ادامه به تعدادی از محبوب‌ترین انیمیشن‌های عاشقانه دیزنی اشاره می‌کنیم.
- 15 تئوری جالب درباره انیمیشن‌های دیزنی که غافل‌گیرتان می‌کند
- 10 شرور ترسناک فیلم‌های انیمیشنی
- 10 شخصیت اصلی انیمیشن دیو و دلبر از بدترین تا بهترین
10. شاهزاده خانم و قورباغه (The Princess and the Frog)
آخرین فیلم عاشقانه دو بعدی دیزنی، «شاهزاده خانم و قورباغه» به کارگردانی جان ماسکر و ران کلمنتس داستان پیشخدمتی را روایت می‌کند که رویای داشتن یک رستوران را دارد. او این رویا را وقتی که پس از بوسیدن یک شاهزاده قورباغه، خودش تبدیل به قورباغه می‌شود و باید راهی یک رستوران شود؛ برآورده می‌کند. این سفر برای هر دوی آنها برای بازگشت به حالت عادی ضروری است. این داستان که اصول داستان‌های عاشقانه معمولی افسانه‌ای را زیرپا گذاشته و در عین حال که به آنها احترام گذاشته و بسیار شبیه جادوهای معمولی دیزنی است؛ قطعا یکی از بهترین ساخته‌های استودیو در سال‌های اخیر است.
این فیلم برای این ژانر پیشرفت خاصی را به دنبال ندارد، اما با انیمیشنی زیبا، داستانی تکان‌دهنده و گروهی از شخصیت‌های به‌یادماندنی، با بازگشت به ریشه‌های اصلی انیمیشن، مخاطبان را به وجد می‌آورد. تمرکز طولانی مدت آن بر شخصیت‌های آفریقایی-آمریکایی مورد تشویق منتقدان و تماشاگران قرار گرفت.
9. گیسوکمند (Tangled)
پس از عصر طلایی استثنایی معروف به رنسانس دیزنی، این استودیو شروع به گشتن به دنبال داستان‌های بیشتر و خارج از افسانه‌های عاشقانه سنتی که به عنوان میراث دیزنی شناخته شده‌بود؛ کرد. با ساخت «گیسوکمند» که یک اثر موزیکال کمدی بود؛ دیزنی به ریشه های داستانی خود بازگشت. «گیسوکمند» چرخشی در داستان راپونزل ایجاد می‌کند و او را در کنار یک دزد فراری قرار می‌دهد که او را از برجی که تمام زندگی خود را در آن گذرانده است بیرون می‌آورد و دنیا را برای اولین بار به او نشان می‌دهد.
این فیلم تعادل کاملی بین کمدی و عاشقانه‌های دل‌انگیز ایجاد می‌کند و داستانی را که بلوغ شخصیت یک شاهزاد می‌پردازد، روایت می‌کند. «گیسوکمند» با برخی از به‌یادماندنی‌ترین شخصیت‌های موجود در استودیو، انیمیشن خیره‌کننده و مجموعه‌ای از آهنگ‌های جذاب، ثابت می‌کند که اگر کارهای خلاقانه با ترانه‌هایش همراه شود، ژانر افسانه‌ای هنوز هم پرطرفدار است.
8. زمزمه قلب ( Whisper of the Heart)
یکی از منحصربه‌فردترین و دوست‌داشتنی‌ترین تغییرات در آثار استودیو گیبلی، «زمزمه قلب» است. این داستان ماجرای عشقی بین دختری است که عاشق کتاب‌خوانی است و پسری که تمام کتاب‌های کتابخانه‌ای را که در گذشته خوانده؛ بررسی کرده است. این فیلم که توسط هنرمند بزرگ گیبلی، هایائو میازاکی نوشته شده است، ترکیبی از داستان یک بلوغ فکری، یک درام عاشقانه و یک ماجراجویی فانتزی است.
«زمزمه قلب»، یکی از برجسته‌ترین فیلم‌های استودیوی انیمیشن ژاپن که دارای بالاترین امتیاز در IMDb است، سرشار از احساسات صمیمانه و تصاویری بالغانه از عشق و ارتباط است و ثابت می‌کند که فیلم‌های انیمیشن می‌توانند خانواده پسند باشند و همیشه کودکانه نیستند. این انیمیشن آن به طرز شگفت‌انگیزی مورد علاقه بزرگسالان بوده و داستان آن در مورد دنبال کردن رویاهایی است که همیشه در ذهن باقی می‌مانند.
7. اسم تو (your name)
انیمه رمانتیک در آثار معاصر اصلاً غیر معمول نیست، اما این که فیلمی بتواند به اندازه «اسم تو» جادویی، جذاب و عمیقاً تکان دهنده باشد؛ چیزی است که مخاطبان هر روز با آن مواجه نمی‌شوند. این انیمه به کارگردانی ماکوتو شینکای در مورد دو نوجوان است که ارتباط عمیقی با یکدیگر دارند که باعث شده آنها بدن خود را با هم عوض کنند. وقتی این زوج تصمیم می‌گیرند که شخصاً ملاقات کنند، اوضاع پیچیده‌تر می‌شود.
این فیلم حول محور نوعی پیش‌فرض فوق‌خلاقانه می‌چرخد که به نظر می‌رسد تنها ماکوتو شینکای قادر به ارائه آن در یک انیمه است و با این ایده‌ها ماجراهای عاطفی را تحت تأثیر قرار می‌دهد. «اسم تو» به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های تعویض بدن که در سال‌های اخیر اکران شده است؛ تصویری سوزناک از روابط و ارتباط ماورایی است که افراد را به هم پیوند می‌دهد، ارائه می‌دهد.
6. علاءالدین (Aladdin)
«علاءالدین» به کارگردانی جان ماسکر و ران کلمنتس که نزدیک به آغاز رنسانس دیزنی اکران شد، به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های این استودیو شناخته می‌شود. این فیلم که با الهام از یکی از معروف‌ترین داستان‌های هزار و یک شب ساخته‌شده؛ روایت یک ماجراجویی در بیابانی گسترده است که در آن یک پسر مهربان خیابانی عاشق که یک شاهزاده خانم جوان است با پیدا کردن یک غول چراغ جادو زندگی و شانس خود را کاملا تغییر می‌دهد؛ شانس خود را تغییر می دهد؛ غافل از این واقعیت که مشاور شیطانی سلطان هم برای مرد جوان و هم برای چراغ برنامه های خاص خود را دارد.
«علاءالدین» برای هر کسی جذاب است. عناصر فانتزی مبتکرانه، اکشن هیجان‌انگیز، کمدی خنده‌دار با هنر رابین ویلیامز به عنوان صداپیشه و یک عاشقانه تاثیرگذار بین دو شخصیت سرگرم‌کننده که شجاعت رو به رو شدن با خودِ واقعی و زندگی با صداقت را تحسین می‌کند.
5. قلعه متحرک هاول (Howl’s Moving Castle)
هایائو میازاکی نه تنها شناخته‌شده‌ترین کارگردان فیلم‌های انیمه، بلکه حتی یکی از معروف‌ترین فیلمسازان ژاپنی در تمام دوران است. فیلم‌های او مسحورکننده، بالغانه و کاملاً جذاب هستند. «قلعه متحرک هاول» نیز از این قاعده مستثنی نیست. در این انیمه، یک زن جوان توسط یک جادوگر کینه‌توز مورد نفرین قرار می‌گیرد و باید به کمک یک جادوگر مغرور و همراهانش برود تا طلسم را بشکند.
برجسته‌ترین ویژگی‌های «قلعه متحرک هاول» حداقل در ظاهر، نوعی اکشن هیجان‌انگیز، جهان‌سازی هیجان‌انگیز و مفاهیم خلاقانه‌ای است که یک حماسه ماجراجویانه خلق می‌کند. با این حال، در عمق این انیمه یک داستان عاشقانه زیبا در مورد دو شخصیت نهفته است که با یادگیری نحوه دوست داشتن یکدیگر، یاد می‌گیرند که خود و معایب خود را نیز بپذیرند. این یکی از بهترین کارهای میازاکی است و حرف‌های زیادی برای گفتن دارد.
4. آنومالیسا (Anomalisa)
چارلی کافمن یکی از درخشان‌ترین خلاقان صنعت فیلم امروز است که برخی از عمیق‌ترین و خنده‌دارترین فیلم‌نامه‌ها را می‌نویسد و برخی از جذاب‌ترین نمایش‌های سینمای اگزیستانسیالیستی را کارگردانی می‌کند. «آنومالیسا» هفتمین فیلم او به‌عنوان فیلمنامه‌نویس، اما دومین فیلم او به‌عنوان کارگردان (با همکاری کارشناس استاپ‌موشن، دوک جانسون) است که یک درام عاشقانه استاپ‌موشن درباره مردی است که به دلیل عادی بودن زندگی‌اش کسل شده و قادر به تعامل عمیق با دیگران نیست تا این که با ملاقات با غریبه‌ای خارق‌العاده زندگی‌اش زیر و رو می‌شود.
«آنومالیسا» نوعی شاهکار اگزیستانسیالیستی درباره تحول زندگی است که فقط کافمن می‌توانست آن را بسازد. این اثر تصویری تلخ و شیرین از تنهایی، ارتباطات و غیرقابل تحمل بودن روتین زندگی ارائه می‌دهد. با اجرای دو صدای باورنکردنی توسط دیوید تیولیس و جنیفر جیسون لی، ارتباطات در داستان کاملا زنده و واقعی به نظر می‌رسد.
3. دیو و دلبر (Beauty and the Beast)
در سال 1992، «دیو و دلبر» با تبدیل شدن به اولین فیلم انیمیشنی که نامزد دریافت جایزه اسکار شد، تاریخ ساز شد. این یک افتخار فوق‌العاده برای این انیمیشن بود که هنوز هم یکی از زیباترین انیمیشن‌های عاشقانه در نظر گرفته می‌شود. این داستان ماجرای یک شاهزاده نفرین شده است که باید زندگی خود را به عنوان یک هیولا بگذراند و انسانیت خود را با عشق یک زن جوان زنده می‌کند.
چیزهای زیادی وجود دارد که باعث شده «دیو و دلبر» برای مدت طولانی در قلب مخاطبان ماندگار شود. انیمیشن زیبا و رنگارنگ، آهنگ‌های جذاب آن ( که از بهترین‌های کل آرشیو دیزنی هستند) و داستان عاشقانه تامل برانگیز آن باعث شده که مخاطبان در طول زمان علاقه خاصی به این انیمیشن نشان دهند.
2. بامبوشکن (The Tale of the Princess Kaguya)
هیچ‌کس نمی‌تواند انکار کند که میازاکی در کار خود استاد است؛ اما او تنها فیلمساز استثنایی ژاپنی در شهر و یا در گیبلی نیست. ایسائو تاکاهاتا نام برجسته دیگری در این استودیو است که برخی از محبوب‌ترین شاهکارهای آن را ساخته‌است. «بامبوشکن» ممکن است بهترین اثر او باشد که یک درام فانتزی بر اساس فولکلور ژاپنی است که در آن یک بامبوشکن پیر و همسرش دختری جوان را در داخل یک ساقه بامبو پیدا می‌کنند و او را به عنوان فرزند خود بزرگ می‌کنند. کاگویا که مورد علاقه پنج نفر از اشراف قرار می‌گیرد اما نمی‌خواهد با غریبه‌ای که دوستش ندارد ازدواج کند، خواستگارانش را برای کارهای غیرممکن می‌فرستد.
«بامبوشکن» داستانی جذاب از زنانگی، نقش‌های جنسیتی و انتظارات اجتماعی از عشق و ازدواج است. تاکاهاتا با تصویری پیچیده از تاریخ ژاپن و برخی از بهترین عناصر کمرنگ فانتزی در یک فیلم، داستانی شگفت‌انگیز خلق کرد که تاریخ، جادو و عشق را به عالی‌ترین روش‌ها ارائه می‌کند.
1. شرک 2 (Shrek 2)
بعد از پایان خوب و خوش چه می‌شود؟ این سوالی است که «شرک 2»، یکی از بهترین، خنده‌دارترین و اصلی‌ترین دنباله های انیمیشن تمام دوران به آن پاسخ می‌دهد. داستان آن نشان می‌دهد که شرک و فیونا برای ملاقات با والدین شاهزاده خانم به پادشاهی خیلی خیلی دور سفر می‌کنند، اما وقتی به آنجا می‌رسند، متوجه می‌شوند که آن‌طور که فکر می‌کردند از آنها استقبال نمی‌کنند.
در حالی که قسمت اول «شرک» درباره شخصیت اصلی بود که یاد می‌گیرد عشق و دوست‌داشتن را تجربه کند؛ «شرک2» به او می‌آموزد که چگونه خودش را دقیقاً همانطور که هست دوست داشته باشد. این فیلم شخصیت‌های سرگرم کننده، جوک‌های خنده دار، و یک داستان عاشقانه دوست‌داشتنی «شرک» را به همراه دارد و برخی مضامین خلاقانه و متفکرانه را به آن اضافه می‌کند تا خود را به عنوان یکی از معدود دنباله‌هایی که توانسته از نسخه اصلی فیلم جلو بزند؛ متمایز کند.
سخن پایانی
در این مقاله در مورد انیمیشن‌های عاشقانه محبوب و پرطرفدار صحبت کردیم و با ارائه لیستی از بهترین انیمیشن‌های عاشقانه‌ای که تا به ساخته شده‌اند؛ نگاهی به هر یک از آنها داشتیم. البته لیست بالا تمام فیلم‌های انیمیشن عاشقانه محبوب را شامل نمی‌شود و گزینه‌های بسیاری نیز وجود دارند که می‌توانند به این لیست افزوده شوند. آیا شما فیلم‌های انیمیشن این لیست را تماشا کرده‌اید؟ به نظر شما چه انیمیشن‌های عاشقانه دیگری باید به این لیست افزوده شوند؟
منبع:collider