10 فیلم وسترن با قهرمانان زن نمادین
وقتی افسار غرب وحشی به دست زنان میافتد
نزدیک به یک قرن است که هالیوود، زندگی در غرب وحشی را از طریق چهرههای نمادینی مانند کلینت ایستوود، هنری فوندا و جان وین نشانمان دادهاست. هر کدام از این چهرهها داستانهای جسورانه و پرماجرای خود را بازگو میکنند، تا عناصر سازنده تاریخ را در سینما بهتصویر بکشند. فیلمهای وسترن، بهطور سنتی، بر روایتهایی استوار است که در آن، اسلحه، اسب و سبک زندگی در غرب وحشی از دیدگاه مردانه بررسی میشود.
درحقیقت وسترن ژانری است، که درباره بقای قدرتمندترینها صحبت میکند. با اینحال، در طول همین سالها، تعدادی از کارگردانان، با نگاه کردن به جادههای غبارآلود سینمای وسترن از دیدگاهی تازهتر، این ژانر را به مسیرهای جدیدی سوق دادهاند. این فیلمسازان با قرار دادن زنان در نقشهای اصلی، نگاهی تازه و بهدور از کلیشهها به داستانهایی دارند، که به همان اندازه جذاب هستند. از انتقام گرفتن از راهزنان و قانونشکنان گرفته تا ایستادگی در برابر تهاجمهای و تجاوزها، زنهایی که در فیلمهای وسترن قهرمان هستند، کلیشههای ژانر را زیرسوال برده و خود را همردیف مردان هفتتیرکش و قدرتمند قرار دادهاند. ۱۰ فیلم وسترن موجود در این فهرست جذاب و پرماجرا، اجراهای برجستهای از زنان را بهنمایش میگذارند و به ما یادآوری میکنند، که داستانهای بسیار بیشتری در این مسیر در انتظار کاوش است.
10. هانی کولدر (Hannie Caulder)
هانی کولدر، یک فیلم وسترن نمادین است، که بر فیلمهای بیل را بکش اثر کوئنتین تارانتینو تاثیر زیادی گذاشتهاست. داستان این فیلم در دوران پس از جنگ داخلی اتفاق میافتد و ماجرای قهرمان زنی را روایت میکند، که شوهرش به قتل رسیدهاست و خودش موردحمله سه قانونشکن قرار میگیرد. حالا این زن قهرمان فیلم وسترن بهدنبال انتقام است، و به همین دلیل به ملاقات توماس لوتر پرایس میرود. درحقیقت این زن میخواهد مرد را متقاعد کند که استفاده از اسلحه و تیراندازی را به او آموزش دهد، تا بتواند از خودش دفاع کرده و درعینحال انتقامش را بگیرد. هانی کولدر به کارگردانی برت کندی و با بازی راکل ولش، رابرت کالپ و ارنست بورگناین، داستان انتقامی پرکشش و کلاسیک است، که خیلی سرراست و بدونپیچیدگی حرفش را میزند. هانی کولدر این یک اثر سینمایی است، که با نگاهی نو در آن زمان، داستانی را درباره زنی میگوید، که کنترل سرنوشت خود را در ژانر و فضایی مردانه به دست میگیرد. ازطرفی ولش کاملا با نقش هانی خشن و آسیبدیده سازگار است و اکشن، تعلیق و خشونت فضا را بهخوبی منتقل میکند.
9. داستان بل استار (The Belle Starr Story)
اگر بهدنبال یک وسترن خوب با قهرمان زن هستید، داستان بل استار راضیتان میکند. این فیلم از دسته آثار سینمایی ضروری برای تماشا است و بهعنوان یک وسترن بدونایراد شناخته میشود. داستان این فیلم درباره یک زن افسانهای به نام بل استار است، که در یک بازی پوکر مقابل لری بلکی، یک قانونشکن بدنام شکست میخورد. لری به او پیشنهاد میکند که در عوض این باخت یک شب را با هم بگذرانند، اما بل تصمیم میگیرد به جای آن سفری پر از تنش، درگیری با اسلحه و رقابت در دنیایی مردانه را تجربه کند. داستان بل استار با اولویت دادن به سبک بهجای محتوا، تنها وسترن اسپاگتی به کارگردانی و بازی یک زن است. این فیلم برای نشان دادن اینکه چگونه یک ضدقهرمان زن متفاوت میتواند روایتی نسبتا پیشپا افتاده را ارتقا دهد، شایسته ستایش است. زن قهرمان داستان فیلم داستان بل استار توسط السا مارتینلی که فریبنده، خشن، آسیبپذیر و در عینحال باورپذیر است، بازی میشود.
8. گمشده (The Missing)
فیلم وسترن گمشده براساس رمانی به نام آخرین سوار نوشته توماس آیدسون، ساخته شدهاست. این فیلم داستان متاثرکننده زنی بهنام مگی گیکلسون را روایت میکند، که در سال 1885 در نیومکزیکو زندگی آرامی دارد و با پدرش، ساموئل قطعرابطه کردهاست. اما هنگامیکه دختر مگی توسط گروهی از تبهکاران ربوده میشود، او با اکراه با ساموئل همراه شده و برای نجات دخترش با ناامیدی قدم در راه میگذارد. گمشده نشان میدهد که عشق مادری، فراتر از همهچیز است. این فیلم وسترن به کارگردانی ران هاوارد، بسیار استادانه ساخته شدهاست و حس همدلی شدیدی در آن جاری است. در فیلم گمشده کیت بلانشت در نقش مگی، بهخوبی مادری جسور را بهتصویر میکشد، که شجاعت و سرسختی به او کمک میکند در کنار پدرش با مشکلات بزرگ و پیچیده روبرو شود. این هنرمند بزرگ در گمشده بازی نفسگیری ارائه میدهد. باوجود اینکه خود داستان فیلم گمشده بسیار جذاب است، اما توجه به جزئیات تاریخی و به تصویر کشیدن سرزمین نیومکزیکو هم، به دلایلی برای تحسین فیلم تبدیل شدهاست.
7. میانبر میک (Meek’s Cutoff)
فیلم میانبر میک ماجرایی را تعریف میکند که واقعا در سال 1845 و در جریان مهاجرت گروهی از مهاجران از طریق صحرای اورگان در مسیر اورگان رخ دادهاست. این فیلم وسترن که قهرمانش یک زن است، تلاش هیجانانگیز شخصیتهایی را دنبال میکند، که سفری فرامرزی دارند. این گروه توسط راهنمای غیرقابل اعتماد، استیون میک، هدایت میشوند، کسی که تجربه واقعی ندارد و بنابراین آنها را به مسیری گیجکننده سوق میدهد. هنگامیکه تنشها بالا میرود و منابع کاهش مییابد، امیلی اختیارات این شخص را زیر سوال میبرد و او را بهعنوان نماینده مهاجران به چالش میکشد. میانبر میک نهتنها نمونه بسیار خوبی از یک وسترن زنانه است، بلکه یکی از معدود وسترنهای تاثیرگذاری است، که توسط یک زن کارگردانی شدهاست. ریچارد کلی در این فیلم از دیدگاه متفاوت خود، برای بررسی عواقب شخصی و روانشناختی سرگردانی در یک سرزمین خطرناک استفاده میکند. در داستانسرایی مینیمالیستی این فیلم واقعگرایی در یک محیط طبیعی بهنهایتش میرسد. اما چیزی که بیشتر از همه در فیلم میانبر میک برجسته میشود، بازی میشل ویلیامز در نقش قهرمان زن وسترن است، زیرا او اراده و قدرت بیادعایی را که گذشته غرب را تعریف میکند، به نمایش میگذارد.
6. شهامت واقعی (True Grit)
فیلم شهامت واقعی بهعنوان یک وسترن زنانه، بازسازی فیلمی بههمین نام محصول سال 1969 و بازی فراموشنشدنی جان وین است. اما شهامت واقعی محصول سال ۲۰۱۰ بهکارگردانی برادران کوئن، هیلی استاینفلد را در نقش متی راس، یک نوجوان 14 ساله با اراده نشان میدهد، که شاهد قتل پدرش به دست یک فراری به نام تام چنی است. او تصمیم میگیرد تا انتقام مرگ پدرش را با استخدام مارشالی با بازی جف بریجز بگیرد. این دو همچنین از نفر سومی که یک رنجر تکزاس است، در این مسیر کمک میگیرند. فیلم شهامت واقعی یک وسترن مدرن و قدرتمند است. اگرچه شهامت واقعی بهعنوان یک وسترن زنانه داستانی را روایت میکند که قبلا گفته شدهاست، اما با نمایش قهرمانی با ارادهای پولادین که بهطرز درخشانی توسط هیلی استاینفلد بهتصویر کشیده شدهاست، انتظارات شما را از ژانر زیر و رو میکند. شخصیت این بازیگر در شهامت واقعی، اساسا داستان را هدایت میکند. او نگرش دیگران را نسبت به خود به چالش میکشد و از هوش و شوخطبعی برای رسیدن به هدفش استفاده میکند. فیلم شهامت واقعی که در اقتباسی از رمان چارلز پورتیس ساخته شدهاست، تحسین زیادی را برای کارگردانی و حتی نامزدی جایزه اسکار برای بازی استاینفلد به دست آورد.
5. سریع و مرده (The Quick and the Dead)
فیلم وسترن سریع و مرده روایتی جذاب را در غرب آمریکا بیان میکند، جاییکه یک زن مرموز وارد رقابتی میشود که سریعترین و مرگبارترین تیراندازان را به چالش میکشد. انگیزههای این زن با افزایش تنش ماجرا همچنان پنهان میماند و او ترکیبی از مهارت، استراتژی و شجاعت را به نمایش میگذارد. این فیلم به بررسی مضامینی مانند، انتقام و عدالت میپردازد، که همه در یک شهر مرزی بیقانون و آشفته روایت میشود. سریع و مرده با طرحی ساده بهویژه برای یک وسترن، یکی دیگر از برجستهترین آثار کلاسیک وسترن با قهرمان زن است. تمرکز این فیلم بر روی الن است که فقط با عنوان بانو شناخته میشود. او در یک مسابقه سالانه هفتتیرکشی که در شهری آشفته برگزار میشود، بهعنوان یک شرکتکننده وارد رقابت با مردان میشود، اما چیزی که دیگران نمیدانند این است که الن، به این رقابت به چشم فرصتی برای انتقام نگاه میکند. سریع و مرده روایت تلاش قهرمان زن داستان برای مقابله و به چالش کشیدن شخصیتی بیرحم است، که پدرش را کشتهاست. در فیلم وسترن زنانه سریع و مرده، شارون استون نقش را چندبعدی اجرا میکند. این فیلم شامل بازیهای قابلتوجهی از جین هکمن، راسل کرو، توبین بل، پت هینگل و لئوناردو دی. کاپریو است. اما بیشتر توجه فیلم روی شارون استون است، انتقامجوی مرموزی که در تعقیب عدالت از حریفان قدرتمند خود یکی پس از دیگری پیشی میگیرد. این فیلم به کارگردانی سام ریمی، سبک و زوایای خلاقانهای در روش فیلمبرداری دارد و اسطورههای گذشته غرب را زیر و رو میکند.
4. دو قاطر برای خواهر سارا (Two Mules for Sister Sara)
دو قاطر برای خواهر سارا به کارگردانی دان سیگل و با بازی شرلی مکلین و کلینت ایستوود، یک فیلم وسترن زنانه است. این فیلم همراهی دو شخصیتی را بهتصویر میکشد، که خیلی متفاوت به نظر میرسند. این همراهی بین هوگان، مزدور سرسخت و تنها، و سارا، زنی راهبه شکل میگیرد. آنها اولین بار زمانی که هوگان سارا را از دست گروهی راهزن نجات میدهد، با یکدیگر روبرو میشوند. سپس هوگان با بازی کلینت ایستوود موافقت میکند که سارا را تا یک کمپ مکزیکی همراهی کند. نکته اصلی در فیلم دو قاطر برای خواهر سارا، این واقعیت است که در حالی که کلینت ایستوود نقش ناجی را بازی میکند، این خواهر سارا است که بینندگان را مبهوت میکند. درحقیقت شخصیت سارا با بازی شرلی مک. لین دقیقا آن چیزی نیست که به نظر میرسد. سارا با وجود راهبه بودن، ویسکی مینوشد و اغلب در ماجراجوییها پیشقدم میشود. شخصیت سارا که شوخطبع، شجاع و همدل است، با بازی شرلی مک. لین جان میگیرد و حسی از رمز و راز و قدرت زنانه را به چیزی که میتوانست فقط یک شخصیت معمولی باشد اضافه میکند.
3. کلمیتی جین (Calamity Jane)
قبل از اینکه ددوود داستانش را تعریف کند، دیوید باتلر یک موزیکال وسترن در این باره ساختهاست، که یک زاویه کمدی از داستان واقعی شخصیتها را نشان میدهد. کلمیتی جین شخصیت قهرمان وحشی و ماجراجویی را دنبال میکند، که در حالیکه آهنگهای جذابی میخواند، زندگی سخت خود را در دستگیری قانونشکنان دنبال میکند. اما وقتی او آدلاید آدامز را به شهرش بازمیگرداند، همهچیز تغییر میکند. کلمیتی جین یک شخصیت نمادین وسترن را دوباره بهتصویر میکشد. تلاشهای جین در فیلم نتیجه معکوس میدهد، زیرا او در نهایت به جای آدلاید، خدمتکار آدلاید، کتی را همراه خود میآورد و درضمن درگیر یک رابطه عاشقانه میشود. تمام لحظات فیلم کلمیتی جین دلچسب و سرگرمکننده است و دوریس دی از نقش نمادین خود نهایت استفاده را میکند. این فیلم ژانر وسترن را بهطرز متاثرکنندهای زیر و رو میکند و نتیجه نهایی آن، به ما کمک میکند تا سفر شخصی جین برای پذیرش خود را، در بستر سینما ببینیم.
2. دستری دوباره میراند (Destry Rides Again)
دستری دوباره میراند در شهری بیقانون اتفاق میافتد و داستان تام دستری جونیور را پس از ورود به این شهر، بهعنوان معاون کلانتر جدید روایت میکند. او که به دلیل رویکردش به عدالت که برخلاف همه خشونتآمیزش نیست شناخته میشود، اصلاح این شهر فاسد را دشوار مییابد. مارلنه دیتریش در نقش فرنسی، یک خواننده که در ابتدا با شرورترین شخصیتهای شهر همراه است، در نهایت جذب یکپارچگی دستری میشود. دستری دوباره میراند، یک وسترن کلاسیک با قهرمان زن است، که تماشای آن بسیار لذتبخش است. دیتریش در این وسترن باورنکردنی که اکشن، کمدی، تعلیق و عاشقانه را با هم ترکیب میکند، در کنار جیمز استوارت درخشان بازی میکند. این فیلم که با نگاهی مخالف ژانر توسط جورج مارشال کارگردانی شدهاست، به همان اندازه که بر قهرمان مرد تمرکز دارد، قهرمان زن را هم موردتوجه قرار میدهد. درضمن شیمی بسیار خوب بین جیمز استوارت و مارلنه دیتریش در فیلم دستری دوباره میراند، یک نیروی محرکه در خط داستانی کمدی و درعینحال دراماتیک فیلم است.
1. روزی روزگاری در غرب (Once Upon a Time in the West)
روزی روزگاری در غرب، یک وسترن ایتالیایی است که در سال 1968 منتشر شدهاست. این فیلم به کارگردانی سرجو لئونه، هنرمندان بزرگی مانند هنری فوندا در نقش فرانک و چارلز برانسون در نقش هارمونیکا را به بازی میگیرد. این دو مرد برای محافظت از بیوه جیل مک. بین با بازی کلودیا کاردیناله با هم همکاری میکنند. سرجو دوناتی و لئونه فیلمنامه این فیلم را براساس داستانی از داریو آرجنتو نوشتند. روزی روزگاری در غرب ساخته سرجو لئونه که بهعنوان یکی از بهترین وسترنهای تاریخ سینما شناخته میشود، حماسهای بزرگ است که حولمحور زنی مرموز بهنام جیل مک. بین است، که به شهر فلگاستون در غرب میرود تا شوهر و سه فرزندش را که فرانک و اعضای باندش به قتل رساندهاند، بیابد. جیل در تلاش برای زنده ماندن و عدالتخواهی، خود را در کنار دو شخصیت مییابد، یک هارمونیکانواز مرموز و یک آدم کلهگنده در راهآهن، که هر دو دارای انگیزههای پنهانی هستند. روزی روزگاری در غرب یک شاهکار حماسی با بازی کلودیا کاردیناله، هنری فوندا و چارلز برانسون است. کلودیا کاردیناله در این فیلم نقشی محوری در میان اسطورههای سینمای وسترن ایفا میکند، نقش زن مزرعهداری که با اجرای لایهای خود، یک تصویر متفاوت از خود بهجای میگذارد. در طول فیلم، زندگی این شخصیت با سایر شخصیتها به شیوهای غمانگیز و متقاعدکننده تلاقی میکند. فیلم روزی روزگاری در غرب به لطف قهرمان زن، فضای فراموشنشدنی و موسیقی بیعیبونقص انیو موریکونه، اثری فراموشنشدنی در صنعت سینما بر جای گذاشتهاست.
منبع: movieweb