10 فیلم مورد علاقه‌ی تام هنکس که باید ببینید

تام هنکس را با صداپیشگی شخصیت محبوب وودی در مجموعه‌ی داستان اسباب‌بازی (Toy Story)، بازی در نقش رهبر نیروهای نظامی، سروان میلر در نجات سرباز رایان (Saving Private Ryan) حماسه‌ی تاریخی استیون اسپیلبرگ و بسیاری از فیلم‌های تحسین‌شده می‌شناسیم که ثابت می‌کند به‌درستی یکی از بزرگ‌ترین ستارگان تاریخ هالیوود است. شهرت او به‌عنوان یکی از چهره‌های دوست‌داشتنی سینما هرگز مانع از آن نشد که در برخی از به‌یادماندنی‌ترین نقش‌های هالیوود ظاهر شود.

تام هنکس که بیش از چهار دهه در کانون توجه صنعت سینما بوده، فرصت همکاری با کارگردانانی چون وس اندرسن، جاناتان دمی، رابرت زمکیس و بسیاری دیگر را داشته است. کارنامه‌ی هنری هنکس یکی از درخشان‌ترین نمونه‌ها در حافظه‌ی سینمای معاصر به شمار می‌رود و او در برخی از بزرگ‌ترین و سرگرم‌کننده‌ترین آثار تاریخ سینما نقش‌آفرینی کرده است.

تام هنکس با ایفای نقش‌های بی‌شمار در برخی از محبوب‌ترین شاهکارهای سینما، طبق انتظار موفق شده است طرفداران پرشماری در سراسر جهان برای خود دست‌وپا کند که هر یک مشتاقند نظر او را درباره‌ی دنیای فرهنگ عامه بدانند. در پاسخ به این علاقه، ما فهرستی جامع از 10 فیلم مورد علاقه‌ی تام هنکس گردآوری کرده‌ایم که نگاهی جذاب به سلیقه‌ی یکی از بزرگ‌ترین چهره‌های تاریخ هالیوود ارائه می‌دهد.

 از آنجایی که تام هنکس نه تنها یکی از اسطوره‌های بازیگری، بلکه یکی از علاقمندان پر و پا قرص سینما است که تقریبا نیمی از سال‌های عمر خود را صرف ساخت شاهکارهای سینمایی کرده است، تهیه این فهرست کار دشواری بود. اما به هر روی اگر از علاقمندان سینما و این بازیگر محبوب و درخشان هستید 10 فیلم مورد علاقه‌ی تام هنکس را که در ادامه معرفی کردیم تماشا کنید تا با سلایق و علایق سینمایی این بازیگر بیشتر آشنا شوید.

10. 2001: ادیسه فضایی (2001: A Space Odyssey)

2001-a-space-odyssey

  • محصول: 1968
  • کارگردان: استنلی کوبریک
  • بازیگران: کیر دولی، گری لاک‌وود، ویلیام سیلوستر
  • امتیاز راتن تومیتوز: 90 از 100
  • امتیاز IMDb به فیلم: 8.3 از 10

بیایید با 2001: ادیسه فضایی، فیلم علمی-تخیلی حماسی استنلی کوبریک که یک اثر سینمایی نمادین و الهام‌بخش نسل‌های بسیاری از فیلمسازان در حال رشد شده است شروع کنیم. این فیلم به‌عنوان یکی از بزرگ‌ترین دستاوردهای تاریخ سینما آن‌قدر تاثیرگذار بود که خلاصه کردن آن کار دشواری است. این فیلم هم نگاهی به آینده است و هم پنجره‌ای به گذشته، انتقادی از تسلط فناوری و بینشی در جستجوی خالق و متنی غنی از استعاره که هنوز هم به‌عنوان یک ماجرای فضایی جذاب است.

فیلم‌های کلاسیکی وجود دارند که به خاطر دستاوردهایشان در زمان و دوره خاصی قابل احترامند، اما 2001: ادیسه فضایی هنوز هم شگفت‌انگیز است. هنکس که بارها 2001: ادیسه فضایی را به‌عنوان فیلم مورد علاقه همیشگی‌اش نام برده، به تازگی گفته است: «من هنوز سالی چند بار آن را تماشا می‌کنم… می‌توانم از ابتدا تا انتهای 2001: ادیسه فضایی کنارتان بنشینم و همراهتان فیلم را تماشا کنم و در تمام مدت درباره‌اش حرف بزنم. نمی‌دانم دوست دارید تجربه کنید یا نه؟»

9. بهترین سال‌های زندگی ما (The Best Years of Our Lives)

the-best-years-of-our-lives

  • محصول: 1946
  • کارگردان: ویلیام وایلر
  • بازیگران: میرنا لوی، فردریک مارچ، دانا اندروز
  • امتیاز راتن تومیتوز: 98 از 100
  • امتیاز IMDb به فیلم: 8.1 از 10

این فیلم درباره سه کهنه‌سرباز جنگ جهانی دوم به نام‌های فرد، هومر و ال است که به خانه بازمی‌گردند و خواب می‌بینند که باقی عمرشان را در کنار خانواده‌هایشان می‌گذرانند. اما چیزی نمی‌گذرد که همگی متوجه می‌شوند که جنگ زندگی آن‌ها را برای همیشه تغییر داده است. این فیلم مورد علاقه‌ی تام هنکس از نُه نامزدی اسکار، برنده هشت جایزه از جمله بهترین فیلم و بهترین کارگردانی شده است.

8. بوگی نایتس (Boogie Nights)

boogie-nights

  • محصول: 1997
  • کارگردان: پل توماس اندرسون
  • بازیگران: مارک والبرگ، جولین مور، برت رینولدز
  • امتیاز راتن تومیتوز: 94 از 100
  • امتیاز IMDb به فیلم: 7.9 از 10

بوگی نایتس از روایت تا کارگردانی بی‌نظیر و بررسی حماسی و همدلانه افرادی که معمولا با تحقیر به آن‌ها نگاه می‌کنیم یک درام تماشایی است. مارک والبرگ، که بی‌شک بهترین عملکردش را تا به امروز در این فیلم ارائه می‌دهد در نقش جوانی که موهبتی بزرگ به او عطا شده در کنار گروه بزرگی از هنرپیشه‌های درخشان مانند جولین مور، هدر گراهام، جان سی ریلی، دان چیدل، ویلیام اچ میسی، فیلیپ سیمور هافمن و دیگران بازی می‌کند.

اندرسون به این شخصیت‌ها عمیقا عشق می‌ورزد، به اعصاب و روح خالصشان و به هر بازیگر فرصتی کافی برای اکتشاف می‌دهد. او همچنین به کار فیلم‌سازی عشق می‌ورزد. بوگی نایتس به این خاطر فیلم مورد علاقه‌ی تام هنکس شناخته می‌شود که یک اثر شاداب و خوش‌ساخت است که نگاهی پرزرق و برق و متفاوت به صنعت فیلم‌های بزرگسالانه در دهه 70 میلادی در لس‌آنجلس می‌اندازد.

7. کشتی (Das Boot)

کشتی

  • محصول: 1981
  • کارگردان: ولفگانگ پترسن
  • بازیگران: بورگن پراخنو، هربرت گرونمیر، کلاوس ونمان
  • امتیاز راتن تومیتوز: 98 از 100
  • امتیاز IMDb به فیلم: 8.4 از 10

کشتی یک فیلم جنگی متمایز است که ظرفیت بالایی برای کشاندن بیننده به زیر آب و دادن ادراک حسی کافی از درون آن و کارکردهای ذهنی خدمه کشتی دارد. کسالت، احساس خفگی و ترس همواره احساسات ملموس این فیلم هستند. صحنه‌های نبرد مانع از یکنواختی لحن می‌شوند و مکالمات و نداشتن اعتماد به امکان پیروزی در جنگ حس عمیقی از ناامیدی و ترس را به بیننده منتقل می‌کنند. این فیلم مورد علاقه‌ی تام هنکس از بازی درخشان بازیگرانش همچون بورگن پراخنو در نقش فرمانده‌ی شجاع سود می‌برد.

6. فیل (Elephant)

elephant

  • محصول: 2003
  • کارگردان: گاس ون‌سنت
  • بازیگران: الکس فراست، اریک دولن، جان رابینسون
  • امتیاز راتن تومیتوز: 74 از 100
  • امتیاز IMDb به فیلم: 7.1 از 10

فیل با برداشتی آزاد از کشتار دبیرستان کلمباین، دانش‌آموزان متعددی را دنبال می‌کند که در خلال یک روز واحد، مسیرهایشان به آرامی با هم هم‌پوشانی پیدا می‌کند تا به اوج خشونت می‌رسد. اما در اینجا هیچ روایت سنتی وجود ندارد، هیچ توضیحی، هیچ پس‌زمینه‌ای، هیچ پایانی. ون‌سنت با استفاده از دوربین ثابت در برداشت‌های طولانی و پیوسته، شخصیت‌ها را مانند ارواحی در یک رویا در راهروها دنبال می‌کند.

ون‌سنت با استفاده از بازیگران عمدتا ناشناخته حس مستندگونه‌ای به فیلم بخشید اما به جای اینکه یک درام روانشناختی متعارف باشد، انتزاعی و متفکرانه است و یک نمای فوری از سکوت قبل از طوفان را به نمایش می‌گذارد. او همچنین خشونت‌های روی پرده را از هر هیجان یا عظمتی خالی می‌کند و آن را آزاردهنده، صریح و به شدت واقعی به تصویر می‌کشد.

5. فارگو (Fargo)

fargo

  • محصول: 1996
  • کارگردان: برادران کوئن
  • بازیگران: فرانسیس مک‌دورمند، ویلیام اچ میسی، استیو بوشمی
  • امتیاز راتن تومیتوز: 95 از 100
  • امتیاز IMDb به فیلم: 8.1 از 10

به احتمال زیاد فارگو معروف‌ترین فیلم برادران کوئن است؛ ترکیب منحصربه‌فرد مناظر برفی، خشونت‌های پر از اغراق و شخصیت‌های با لهجه غرب میانه به قدری در فرهنگ عامه ریشه دوانده است که شبکه اف‌ایکس دو دهه بعد تصمیم به احیای آن در قالب یک سریال آنتولوژی گرفت. اما نسخه اصلی همچنان بهترین داستان جنایی است که تا به حال در منطقه وسیع‌تر غرب میانه روایت شده است.

فرانسس مک‌دورمند، در نخستین نقش برنده جایزه اسکار خود، نقش مارج گاندرسون، پلیس باردار و بسیار مهربانی را بازی می‌کند که به تحقیق درباره یک قتل سه‌گانه می‌پردازد که ناشی از یک نقشه پیچیده و ناامیدکننده آدم‌ربایی است که شامل یک فروشنده خودرو ناکام (ویلیام اچ میسی)، دو جنایتکار حرفه‌ای (استیو بوشمی و پیتر استورماره) و همسر فروشنده خودرو می‌شود.

این یک ماجرای خنده‌دار است، با حس لطیف شوخ‌طبعی که بر اساس فرهنگ خاص غرب میانه بنا شده، اما موفقیت آن به این دلیل است که برادران کوئن با صداقت در مارج و سفر عاطفی‌اش سرمایه‌گذاری می‌کنند، در حالی که او با طمع و بی‌رحمی مواجه می‌شود که طبیعت خوش‌بین و مهربانش را به چالش می‌کشد. عملکرد مک‌دورمند به شکل دقیقی تنظیم شده است و طنز و هیجان فیلم را با دقت خیره‌کننده‌ای ترکیب می‌کند.

4. پدرخوانده 1 و 2 (The Godfather)

the-godfather

  • محصول: 1972- 1974
  • کارگردان: فرانسیس فورد کاپولا
  • بازیگران: آل پاچینو، رابرت دووال، دایان کیتن
  • امتیاز راتن تومیتوز: 97 از 100/ 96 از 100
  • امتیاز IMDb به فیلم: 9.2 از 10/ 9 از 10

یکی از عناوین برجسته نه تنها در فیلم‌شناسی کاپولا، بلکه در کل ژانر جنایی، فیلم پدرخوانده است که به معنای واقعی کلمه اثر بسیار کلاسیکی به شمار می‌رود. برای بسیاری و البته برای تام هنکس پدرخوانده بهترین فیلم مافیایی تمام دوران است که بر خانواده کورلئونه متمرکز است، به‌ویژه پدرسالار ویتو و فرزندانش که هر کدام در سطوح مختلفی در کسب‌وکار خانوادگی دخالت دارند. اضافه شدن رابرت دنیرو و مجموعه‌ای از فلاش‌بک‌های عالی باعث شد تا پدرخوانده: قسمت دوم به‌طور قابل‌ملاحظه‌ای فیلم بهتری از قسمت اول شود.

این فیلم به گذشته و حال می‌پردازد و هم به‌عنوان پیش‌درآمد و هم به عنوان دنباله‌ عالی عمل می‌کند، در حالی که دنیرو نسخه جوان‌تری از شخصیت مارلون براندو را از فیلم اول ایفا می‌کند و در عین حال، مایکل کورلئونه با بازی آل پاچینو – در زمان حال فیلم – کنترل تجارت خانوادگی را به عهده می‌گیرد. این فیلم مورد علاقه‌ی تام هنکس به نوعی تاثیر بزرگی در ژانر مافیایی گذاشت و آغازگر جنبشی شد که تا امروز در سینما دنبال و تکرار می‌شود.

آیکون فیلم پدرخوانده The Godfather
فیلم

پدرخوانده

The Godfather

تماشای فیلم پدرخوانده

3. شب‌زنده‌داری با بزن و بکوب (A Hard Day’s Night)

a-hard-days-night

  • محصول: 1964
  • کارگردان: ریچارد لستر
  • بازیگران: بیتلز، جان لنون، پل مک‌کارتنی
  • امتیاز راتن تومیتوز: 98 از 100
  • امتیاز IMDb به فیلم: 7.5 از 10

عنوان فیلم ریشه در جمله‌ای از رینگو استار که یکی از اعضای گروه بیتلز است و به همراه سایر اعضای این گروه در این فیلم به ایفای نقش پرداخته‌ است، مربوط می‌شود. اما این عبارت دقیقا شرایطی را که مربوط به آن است، توصیف می‌کند. اعضای این گروه به قدری سرگرم کار شده بودند که گذر زمان را حس نکرده بودند و نمی‌دانستند ساعت چند است و رینگو این عبارت یعنی کار یک روز طاقت‌فرسا (Hard day’s Work) را به زبان آورده بود. بعدا برای نام‌گذاری این فیلم کلمه‌ی آخر این عبارت را از کار به شب تغییر داده بودند. این فیلم مورد علاقه‌ی تام هنکس اعضای گروه بیتلز را در ماجرایی خنده‌دار دنبال می‌کند.

2. لوپر (Looper)

looper

  • محصول: 2012
  • کارگردان: ریان جانسون
  • بازیگران: بروس ویلیس، جوزف گوردون لویت، امیلی بلانت
  • امتیاز راتن تومیتوز: 93 از 100
  • امتیاز IMDb به فیلم: 7.4 از 10

فیلم لوپر یکی از اصیل‌ترین آثار علمی-‌تخیلی قرن بیست‌ویکم است. هرچند ردپایی از علاقه‌ی ریان جانسون به بازی با عناصر آشنای ژانر در برداشت تازه‌اش از نئو نوآر علمی-‌تخیلی دیده می‌شود، اما فیلم حس کاملا بدیع و تازه‌ای دارد. جانسون در این فیلم فقط با ایده‌ی سفر در زمان بازی نمی‌کند، بلکه روایتی سرگرم‌کننده از هماهنگ شدن و واگرایی خط‌های زمانی موازی ارائه می‌دهد. دنیای فیلم لوپر از تصاویر ردیاب آینده‌نگر تا توانایی‌های جابجایی اجسام از راه دور تنها از طریق تاثیری که بر شخصیت جو (جوزف گوردون لویت) و نسخه‌ی مسن‌تر او (بروس ویلیس) می‌گذارد، به تماشاگر منتقل می‌شود.

1. کابوی نیمه‌شب (Midnight Cowboy)

midnight-cowboy

  • محصول: 1969
  • کارگردان: جان شلزینجر
  • بازیگران: داستین هافمن، جان ویت، برندا واکارو
  • امتیاز راتن تومیتوز: 89 از 100
  • امتیاز IMDb به فیلم: 7.8 از 10

آخرین فیلم مورد علاقه‌ی تام هنکس کابوی نیمه‌شب محصول سال 1969 است؛ فیلمی با بازی جان ویت در نقش یک کارگر در نیویورک و داستین هافمن در نقش یک شیاد بیمار. میان این دو مرد، دوستی‌ای بعید اما تاثرگذار شکل می‌گیرد که در دل واقعیت‌های تلخ زندگی شهری، به نقطه‌ای از قوت و امید برای هر دو بدل می‌شود.

میان جو و رتسو در تلاش برای بقا، پیوندی ناگسستنی شکل می‌گیرد. هرچند این رابطه در آغاز از سر ناچاری شکل می‌گیرد، اما دوستی میان جو و رتسو موفق می‌شود از مرزهای معمول روابط مردانه فراتر رود. صمیمیت تاثیرگذار این دو نشان می‌دهد که حتی در تاریک‌ترین شرایط نیز می‌توان نیرویی عظیم را در آغوش محبت‌آمیز یک دوست واقعی پیدا کرد.

منبع: faroutmagazine

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دکمه بازگشت به بالا
تماشای رایگان ×