10 انیمه تاریخی درخشان درباره رویدادهای واقعی ژاپن

چه در عناصر زیبایی‌شناسی مانند شمشیرزنی الهام‌بخش سامورایی‌ها، و چه در افسانه‌ها و مضامین فولکلور که اغلب بر انیمه‌های ماوراء‌طبیعی تاثیر می‌گذارند، ردپای تاریخ غنی و میراث فرهنگی ژاپن را می‌توان در همه رسانه‌های این کشور و به‌ویژه در قالب و ژانرهای مختلف انیمه مشاهده کرد. با این‌حال انیمه تاریخی که در رویدادهای واقعی ژاپن غوطه‌ور می‌شود و وقایع گذشته را با دقت به تصویر می‌کشد، ارزشی دوچندان دارد، زیرا روایت‌های تاریخی واقعی، کمیاب و دست‌کم‌ گرفته‌شده‌ هستند.

تاریخ ژاپن دارای وقایع هیجان‌انگیز و روایت‌های ملموس فراوانی است. این وقایع در بخشی از انیمه‌های باورنکردنی ژاپنی منعکس شده و چالش زنده‌کردن تاریخ ژاپن را به عهده می‌گیرند. همچنین خرده‌فرهنگ‌ها و جزییات تاریخی متمایزی هم درباره ژاپن وجود دارد، که فقط در آثار فاخر به تصویر کشیده می‌شود. به‌هر حال هم برای طرفداران انیمه، هم کسانی که به تاریخ علاقه دارند و هم مخاطبان معمولی، غرق شدن در روایت تاریخ کشوری خاص مانند ژاپن، می‌تواند الهام‌بخش و سرگرم‌کننده باشد.

آثاری که در ادامه به شما معرفی می‌شود، 10 انیمه تاریخی درخشان درباره گذشته واقعی ژاپن است، از حماسه‌های جنگجویان و تاریخ امپراتوری‌ها تا رویدادهای تازه‌تر این کشور جذاب و منحصربه‌فرد.

10. سنگوکو باسارا: شاهان سامورایی (Sengoku Basara: Samurai Kings)

سنگوکو باسارا: شاهان سامورایی، یک انیمه تاریخی سریالی محصول ژاپن است، که بخشی از تاریخ واقعی این کشور را به نمایش می‌گذارد. جالب است بدانید که این سریال پرکشش بر اساس مجموعه بازی‌های ویدیویی کمپانی کپ‌کام یعنی سنگوکو باسارا ساخته شده‌است. کارگردان این اثر ایتسورو کاواساکی و نویسنده آن یاسو یوکی. موتو است. سنگوکو باسارا شناخته‌شده‌ترین دوره تاریخی ژاپن را به یک نمایش اکشن و هیجان‌انگیز تبدیل می‌کند. این اثر که در ابتدا به‌عنوان یک سری بازی‌های ویدیویی شکل گرفته و به طور پیوسته به یک محتوای چند رسانه‌ای بزرگ تبدیل می‌شود، به طور گسترده در ژاپن محبوب است. اقتباس این بازی در انیمه، به‌عنوان یک مقدمه خیره‌کننده برای فرنچایز عمل می‌کند و همچنین بازخوانی بسیار جذابی از دشمنی‌های دوره سنگوکو است. دوران سنگوکو در ژاپن به ایجاد تغییرات ناگهانی، آشفگی و خشونت معروف است. سنگوکو باسارا: شاهان سامورایی موفق می‌شود رویدادهای کلیدی این دوره را خیلی خوب روایت کند و در عین‌حال به قوانین انیمه‌های اکشن تکیه می‌کند، تا تاریخی سنگین و خسته‌کننده را برای مخاطبان عام جذاب‌تر سازد. اگرچه از نظر تاریخی این اثر در حد کمال دقیق نیست، اما سنگوکو باسارا: شاهان سامورایی یکی از سرگرم‌کننده‌ترین راه‌هایی است، که می‌توان از طریق آن درباره آشفته‌ترین و مشهورترین دوره تاریخ ژاپن یاد گرفت.

• 15 نکته جالب درباره انیمه شهر اشباح که احتمالا نمی‌دانستید

9. در این گوشه دنیا (In This Corner of the World)

در این گوشه دنیا یک انیمه تاریخی ژاپنی محصول سال 2016 است، که در ژانر درام بخشی از تاریخ واقعی این کشور را به نمایش درمی‌آورد. کارگردانی این اثر بر عهده سوناو کاتابوچی بوده‌ و نویسنده آن کاتا بوچی و چیه اوراتانی بوده‌است. این انیمه درحقیقت بر اساس مانگایی به همین نام اثر فومیو کونو ساخته شده‌است. در این گوشه دنیا یک برش از زندگی در ژاپن را، برای به تصویر کشیدن وحشت جنگ، بررسی می‌کند. همیشه ویران‌کننده‌ترین اثرات جنگ‌های بشری، موضوع اصلی داستان‌های تاریخی بوده‌اند. اما فیلم در این گوشه دنیا، اثرات جنگ‌جهانی‌دوم را بر زندگی عادی مردم بررسی می‌کند. این فیلم به تاثیرگذارترین وقایع تاریخ جنگ نمی‌پردازد، در عوض بر موضوع دیده‌نشده و مهم تاثیر جنگ بر زندگی روزمره مردم عادی تمرکز دارد. البته که جنگ همیشه با ویرانی همراه است و فیلم‌های انیمیشنی زیادی به آن پرداخته‌اند. اما در این گوشه دنیا به روش خاص خود، نشان می‌دهند که روزگار جنگ چقدر می‌تواند غم‌انگیز باشد. سوزو قهرمان فیلم، در هیروشیما دهه 1940 زندگی می‌کند، که جنگ می‌شود و زندگی صلح‌آمیز او توسط مشکلات بی‌رحمانه جنگ به هم می‌ریزد و به یک تراژدی بزرگ تبدیل می‌شود. در این گوشه دنیا تصویری غم‌انگیز و در عین‌حال صمیمانه از زندگی یک خانواده معمولی در دهه 1940 روستای ژاپن است، که در عین بی‌گناهی و سادگی، به پیچیده‌ترین مشکلات دچار می‌شوند. در این گوشه دنیا یک فیلم جنگی قدرتمند است، که شکنندگی زندگی روزمره را به بینندگان یادآوری می‌کند. صداپیشگان این اثر عبارتنداز؛ رنا نونن، یوشیماسا هوسویا، ناتسوکی اینابا، مینوری اومی، دایسوکه اونو، مگومی هان، شیگرو اوشیاما و مایومی شینتانی.

8. چراغ پدربزرگ (Ojiisan no Lamp)

چراغ پدربزرگ یک انیمه کوتاه ژاپنی است، که تاریخ واقعی ژاپن را در یک برهه خاص از زمان به نمایش درمی‌آورد. این انیمه تاریخی اثر تاکیگوچی تییچی است. چراغ پدربزرگ به‌عنوان یک انیمه کوتاه ژاپنی، بسیار تاثیرگذار است. داستان این انیمه درباره یک پدربزرگ سالخورده است، که داستانی را، درباره یک چراغ قدیمی برای نوه‌اش تعریف می‌کند. این داستان درباره یک پسر یتیم است، که برای پول درآوردن به شهر می‌رود، و با یک چراغ نفتی مواجه می‌شود. او چراغ را به دهکده برده و تصمیم می‌گیرد آن را بفروشد. در جوانی، کسب‌و‌کار فروش لامپ این مرد، با موفقیتی بزرگ همراه است، و خانه‌های معمولی ژاپنی را رونقی دوباره می‌بخشد. با این‌حال، پیشرفت تکنولوژی و روی کار آمدن چراغ‌های الکتریکی، کسب‌وکار مینوسوکه را به ورشکستگی می‌کشاند. چراغ پدربزرگ بررسی می‌کند که چگونه پیشرفت تکنولوژی بر زندگی‌ معمولی مردم آن زمان ژاپن تاثیر می‌گذارد. این انیمه یک روایت تاریخی متقاعدکننده و ملموس است، که برای تاثیرگذاری به زمان زیادی نیاز ندارد. چراغ پدربزرگ به‌عنوان یک فیلم کوتاه 24 دقیقه‌ای، مفید و مختصر تغییراتی را که گذر زمان حتی در پیش‌پا افتاده‌ترین جنبه‌های زندگی مردم ژاپن ایجاد کرده‌است، نشان می‌دهد. چراغ پدربزرگ، کوتاه اما تکان‌دهنده و فیلمی درخشان است، که گذشته و آینده را از طریق مضامین خاص خود به هم متصل می‌کند.

7. سامورایی فراری (The Elusive Samurai)

سامورایی فراری یک انیمه‌ تاریخی ژاپنی است، که در ژانر شونن مانگا ساخته شده‌است. این ژانر در میان نوجوانان و جوانان بسیار محبوب است. جالب است بدانید که کلمه شونن به معنای پسر جوان است و به همین دلیل ژانر شونن مانگا روایت‌های موردعلاقه نوجوانان را دنبال می‌کند. این اثر هم مانند بسیاری دیگر از انیمه‌های ژاپنی، اقتباسی از یک مانگای محبوب است. سامورایی فراری برداشتی خارق‌العاده از یک رویداد مبهم از اواخر دوره کاماکورا است. این اثر زیبا حرف‌های زیادی برای گفتن دارد؛ از شخصیت‌پردازی استادانه گرفته تا حضور هنرمندان درخشان در بین بازیگران اصلی. سامورایی فراری یک اکشن ماجراجویی است، که با دیدگاه خاص خود به قالب فانتزی تاریخی متمایل می‌شود. آنچه طرفداران انیمه سامورایی فراری باید درباره این اثر بدانند این است که، منبع الهام آن یک مانگای موفق است و ویژگی‌های همین نوع رسانه را در خود دارد. طرح این انیمه کاملا ریشه در تاریخ دارد و هوجو توکیی‌یوکی را دنبال می‌کند، که یک شخصیت تاریخی واقعی است و پیش‌فرض ماجراجویی‌های او هم همینطور است. سامورایی فراری در حالیکه دستش را در روایت تاریخی باز گذاشته‌است و به حد کمال دقیق نیست، با بیان انیمیشنی و داستان‌سرایی خاص خود، همه کمبودهایش را جبران می‌کند.

سریال

سامورایی فراری

The Elusive Samurai

تماشای انیمه سامورایی فراری

6. خانه پنج برگ (House of Five Leaves)

خانه پنج برگ یک انیمه تاریخی ژاپنی است، که اقتباسی از یک مجموعه مانگا به همین نام اثر ناتسومه اونو محسوب می‌شود. تومومی موچیزوکی، نویسنده و کارگردان انیمه دوازده قسمتی خانه پنج برگ است. این انیمه در سال 2010 در ژاپن پخش و به یکی از بهترین انیمه‌های تاریخی این کشور تبدیل شد. خانه پنج برگ نگاهی تازه به جهانگردی در دوره ادو دارد. بیشتر انیمه‌ها به‌لطف جذابیت نبردهای بزرگ خود به یک فیلم سامورایی متمایل می‌شوند، ژانری که گنجینه‌ای از اکشن‌های سنگین است. روایت این اثر دارای پیچ‌وتاب تاریخی متمایز است. در حالیکه قهرمان سریال خانه پنج برگ رونین است، شمشیربازی‌های طولانی و خسته‌کننده سهمی در این اثر ندارد و تمرکز اصلی این مجموعه نیست. خانه پنج برگ درواقع، یک درام تاریخی جذاب و واقع‌گرایانه درباره یک سامورایی به نام ماسانوسوکه است، که به‌طور تصادفی محافظ یک باند قانون‌شکن می‌شود. خانه پنج برگ با اولویت دادن به داستان‌گویی روان و شخصیت‌محور خود، نگاهی غیرمتعارف به ژاپن دوره ادو به بینندگان می‌دهد. برای آشنایی با بخش‌هایی از زندگی روزمره راهزنان و شمشیر‌بازان آن دوره که اغلب از داستان‌های مرسوم سامورایی‌ها کنار گذاشته می‌شود، انیمه بهتری وجود ندارد.

• 9 انیمه و انیمیشن‌ تاثیرگذار درباره جنگ

5. داستان هیکه (The Heike Story)

داستان هیکه یک مجموعه انیمه تاریخی محصول کشور ژاپن است، که اقتباسی از ترجمه هیدیو فوروکاوا از داستان هیکه در سال 2016 محسوب می‌شود. این انیمه جذاب یک حماسه تاریخی متعلق به تاریخ ژاپن در قرن سیزدهم را، به نمایش می‌کشد. این داستان تاریخی درباره پیدایش و نابودی یکی از خاندان‌های بزرگ و مهم ژاپنی یعنی خاندان تایرا است. در حقیقت داستان هیکه بازگویی یک متن تاریخی معروف ژاپنی است. انیمیشن تاریخی داستان هیکه محصول سال 2022 یک حماسه کنجکاوی‌برانگیز از قرن سیزدهم ژاپن را زنده می‌کند، که داستان قبیله تایرا در دوره هیان را مستند می‌کند. در این نسخه از داستان، ظهور و سقوط خانواده قدرتمند از نگاه دختری به تصویر کشیده می‌شود، که پدرش را به واسطه تایرا از دست داده و پسر بزرگ قبیله او را به خانه می‌برد. در حالیکه این انیمه تاریخ را با افزودن کمی ماوراء‌طبیعه و تخیل به نمایش درمی‌آورد، داستان هیکه از پیچیدگی‌ها و رویدادهای گذشته بهره می‌برد. این مجموعه تاثیرگذار، دراماتیک و فوق‌العاده توسط تیم با استعداد استودیو ساینس سارو و کارگردان مشهور یامادا نایوکو اجرا شده‌است. این مجموعه در ترکیب تاریخ و داستان عالی عمل می‌کند.

4. شووا گنروکو راکوگو شینجو (Descending Stories: Showa Genroku Rakugo Shinju)

انیمه سریالی شووا گنروکو راکوگو شینجو یکی از آثار تاریخی کشور ژاپن محسوب می‌شود، و در سال 2016 توسط مامورو هاتاکهیاما و نایوکی موراتا ساخته شده‌است. این اثر درخشان بسیار تماشایی است و بخشی از تاریخ واقعی کشور ژاپن را منعکس می‌کند. شووا گنروکو راکوگو شینجو به تاریخ از دریچه هنرهای نمایشی می‌نگرد. هر دوره تاریخی، فراتر از رویدادهایی است، که در کتاب‌های تاریخ ثبت می‌شوند. در حقیقت جزییاتی وجود دارد که دانستنش برای درک گذشته، ضروری است. راکوگو شکلی منحصربه‌فرد از هنرهای نمایشی ژاپنی، یک هنر تیاتر مانند با سابقه‌ای طولانی و تاریخی غنی است، که توسط قهرمان شووا جنروکو راکوگو شینجو، یاکومو یوراکوتی، تمرین می‌شود. با این حال، مسیر او برای تسلط بر راکوگو هم از نظر تراژدی‌های شخصی و هم از نظر تغییرات تاریخی، آشفته است، زیرا او در دوران جنگ‌جهانی‌دوم به پیگیری این صنعت می‌پردازد. این انیمه تاریخی یک درام بزرگسالانه است، که به گذشته یاکومو، رابطه پیچیده او با اجرا، و پیوند سختی که او با دوستانش دارد، می‌پردازد. این فیلم روایتی شخصی در مسیر تاریخ است و مخاطبان را درباره بخش متمایزی از فرهنگ غنی ژاپن روشن می‌کند.

3. مدفن کرم‌های شبتاب (Grave of the Fireflies)

مدفن کرم‌های شب‌تاب یک انیمه تاریخی ژاپنی است، که کارگردانی و نویسندگی آن را فیلمساز بزرگ ژاپنی ایسایو تاکاهاتا به عهده داشته‌ و محصول استودیو جیبلی است. داستان این اثر از رمان شبه خودزندگی‌نامه مدفن کرم‌های شب‌تاب نوشته آکیوکی نوساکا اقتباس شده‌است. این نویسنده اظهار داشته‌است، که رمان مدفن کرم‌های شبتاب را به‌منظور عذرخواهی شخصی از خواهرش، که در جنگ‌جهانی‌دوم بر اثر سوءتغذیه از بین رفته، نوشته‌‌است. این انیمه درخشان جوایز و افتخارات زیادی به دست آورده‌است و البته باعث ریختن اشک‌های زیادی شده‌است. استودیو جیبلی که به‌لطف فیلم‌های انیمه جادویی و ماجراجویی‌های عجیب‌وغریب ولی دوستانه برای بچه‌ها شهرت دارد، یک اثر متفاوت در کاتالوگ خود دارد، که تراژدی واقعی و ویرانگر جنگ‌جهانی‌دوم است. این داستان در انتهای جنگ در حومه متروک ژاپن رخ می‌دهد. داستان سختی بقای یک خواهر و برادر یتیم به نام‌های سیتا و ستسوکو را دنبال می‌کند، که با واقعیت‌های نابخشودنی دنیای جنگ‌زده روبه‌رو می‌شوند. متاسفانه، مدفن کرم‌های شبتاب به دور از یک تجربه سینمایی لذت‌بخش است. این فیلم پیام ضدجنگ خود را با نشان دادن ظلم و ستمی که به سیتا و ستسوکو اعمال می‌شود، بدون هیچ پوششی منتقل می‌کند و حتی بی‌احساس‌ترین طرفداران را هم به گریه می‌اندازد. تسوتومو تاتسومی، آیانو شیراییشی، یوشیکو شینوهارا و آکمی یاماگوچی؛ ازجمله صداپیشگان این اثر ماندگار هستند.

• 15 انیمه شاهکار که بر اساس داستان واقعی ساخته شدند

2. بازیگر هزاره (Millennium Actress)

بازیگر هزاره یک انیمه تاریخی ژاپنی است، که توسط ساتوشی کن کارگردانی شده‌است. این اثر زیبا و درخشان محصول سال ۲۰۰۱ درباره مستندسازی است، که درباره زندگی یک زن بازیگر ژاپنی مستند می‌سازد. به نوعی این انیمه با الهام از زندگی ستسوکو هارا و هیدکو تاکامینه ساخته شده‌است. بازیگر هزاره تاریخ را با داستان‌های واقعی در هم می‌آمیزد. ساتوشی کن همیشه به‌لطف کارهای مفهومی خود تحسین می‌شود. آثار این کارگردان در لبه رویا و واقعیت قرار دارند و نمی‌توان به سادگی آنها را فراموش کرد. حالا این فیلمساز ایده‌پرداز با درک تاریخ در هنرپیشه هزاره، جنبه‌ای دیگر از توانایی‌های خود را نشان می‌دهد. فیلم در حالیکه رویدادهای گذشته را با واقع‌گرایی قابل‌توجهی به‌تصویر می‌کشد، مخاطب را درگیر خود می‌کند. داستان جذاب این اثر درباره یک بازیگر سابق به نام چیوکو فوجی‌وارا است، که به گذشته‌اش از دریچه آثارش نگاه می‌کند. سابقه برجسته حرفه‌ قهرمان، با رویدادهای تاریخی زندگی واقعی آمیخته می‌شود، و نشان می‌دهد که چگونه داستان و واقعیت به‌طور یکپارچه می‌توانند در هم تنیده شوند. از زلزله بزرگ کانتو که همزمان با تولد چیوکو است، تا جنگ دوم چین و ژاپن و جنگ‌جهانی‌دوم، این بازیگر در بسیاری از رویدادهای تاریخی مهم زندگی و کار کرده‌ و همه آنها اثری را در داستان شخصی او به جا گذاشته‌است. مهم نیست که چقدر داستان‌های تخیلی بر خاطره‌گویی چیوکو تاثیر می‌گذارد، بازیگر هزاره هرگز اهمیت واقعیت را کم نمی‌کند. میوکی شوجی، مامی کویاما، فومیکو اوریکاسا، شوزو ایزوکا، شوکو تسودا، هیروتاکا سوزوکی، هیساکو کیودا، کوییچی یامادرا و ماسان تسوکایاما ازجمله صداپیشگان این اثر هستند.

1. هیوگه مونو (Hyouge Mono)

هیوگه مونو بهترین انیمه تاریخی ژاپن است، که براساس مجموعه مانگای ژاپنی به همین نام اثر یامادا یوشی‌هیرو ساخته شده‌است. هم مانگای هیوگه مونو و هم انیمه‌ای که براساس آن ساخته شده‌است، بارها و بارها موردتحسین منتقدان قرار گرفته‌اند. این اثر در قالب یک سریال تلویزیونی ۳۹ قسمتی به کارگردانی کوایچی ماشیمو درآمده، که از آوریل ۲۰۱۱، تا ژانویه ۲۰۱۲ از شبکه ان‌اچ‌کی ژاپن پخش شده‌است. این انیمه خوش‌ساخت برای دوستداران تاریخ واقعی ژاپن درس‌های زیادی دارد. تا آنجا که دقت تاریخی معیار است، تقریبا هیچ انیمه‌ای نمی‌تواند با هیوگه مونو مقایسه شود، زیرا یکی از تنها سریال‌های داستانی تاریخی این رسانه است، که هیچ‌گونه اشتباهی در آن نیست. همچنین بار اکشن و فانتزی این اثر متعادل است و هیچ انحراف قابل‌توجهی از تاریخ واقعی ژاپن در آن دیده نمی‌شود. هیوگه مونو با اینکه در اواخر دوره سنگوکو اتفاق می‌افتد، از موضوعات معمولی جنگ و درگیری که بسیاری از تصویرهای دوران سنگوکو را تعریف می‌کنند، دور می‌شود. در حقیقت موضوع اصلی این انیمه، کاوش در زیبایی‌شناسی و هنرهای زیبا است، که بیشتر در قوس شخصیتی قهرمان سریال مشهود است. هیوگه مونو شخصیت‌محور و از نظر موضوعی غنی است، و علاقمندان به تاریخ کشور ژاپن نباید آن را از دست بدهند. درحقیقت آثار کمی مانند این فیلم ناب در صنعت سینما و دنیای انیمه وجود دارد. 

منبع: cbr