10 فیلم سرقتی برتر تمام دوران؛ از مخمصه تا تلقین

فیلم‌های زیادی می‌توان نام برد که جنایتکاران نابغه را جذاب و چشمگیر نشان می‌دهند، اما در این میان فیلم‌های سرقتی به سرگرم‌کننده‌ترین شکل ممکن این کار را انجام می‌دهند و قادرند آدرنالین را در بدن تماشاگر به بالاترین حد ممکن برسانند. یک فیلم سرقتی بی‌نقص و درجه یک ترکیبی از برنامه‌ریزی دقیق و استراتژی هیجان‌انگیز ناشی از اجرای آن نقشه‌ها در شرایطی پرمخاطره و سرشار از موانع دلهره‌آور است.

از آثار کلاسیک اکشن سرگرم‌کننده‌ای مثل مخمصه (Heat) و ماهی‌ای به نام وندا (A Fish Called Wanda) تا فیلم‌های زیبا و درخشانی مثل یازده یار اوشن (Ocean’s Eleven) و تلقین (Inception) بهترین فیلم‌های سرقتی تماشاگران را تا آخرین لحظه روی صندلیشان میخکوب می‌کنند. از این فیلم‌های سرقتی تماشایی می‌توان انتظار داستان‌هایی با طرح‌های دقیق و حساب‌شده، پیچش‌های غیرمنتظره و روایت‌هایی هیجان‌انگیز داشت که استاندارد طلایی این ژانر را تعریف کرده‌اند. در ادامه 10 فیلم سرقتی برتر تمام دوران را نام بردیم که تماشایشان را نباید از دست بدهید.

10. نقطه شکست (Point Break)

• محصول: 1991
• کارگردان: کاترین بیگلو
• بازیگران: کیانو ریوز، پاتریک سوییزی، گری بیوسی
• امتیاز راتن تومیتوز: 70 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.3 از 10

کیانو ریوز در فیلم نقطه شکست در نقش یک مامور اف‌بی‌آی به نام جانی یوتا ظاهر می‌شود که ماموریت دارد به درون یک باند از سارقان بانک نفوذ کند؛ گروهی که به دلیل استفاده از ماسک‌هایی با چهره‌ی روسای ‌جمهور، به نام روسای‌ جمهور پیشین شناخته می‌شوند. اما خیلی زود مشخص می‌شود که این گروه، مجموعه‌ای از ماجراجویان عاشق آدرنالین هستند که از موج‌سواری و هیجان‌های مرگبار لذت می‌برند و یوتا نیز جذب سبک زندگی پرهیجان آن‌ها می‌شود. این مامور مخفی به‌زودی با اعضای گروه به‌ویژه با رهبر کاریزماتیکشان بُدی (پاتریک سوییزی) رابطه‌ای غیرمنتظره و پیچیده برقرار می‌کند.

فیلم نقطه شکست به کارگردانی کاترین بیگلو، با بهره‌گیری از فرهنگ فرعی موج‌سواری به‌عنوان پس‌زمینه‌ای منحصربه‌فرد، داستانی هیجان‌انگیز را روایت می‌کند. این فیلم سرقتی، اغلب اغراق‌آمیز و گاهی کاملا نامعقول است و همین ویژگی‌ها آن را به اثری به‌یادماندنی و سرگرم‌کننده تبدیل کرده‌اند. نقش‌آفرینی کیانو ریوز نیز قابل‌توجه است؛ چرا که او به‌خوبی میان مامور جدی و موج‌سوار جعلی و طنزآمیز تعادل برقرار می‌کند. این فیلم با گذر زمان به فراموشی سپرده نشده است و محبوبیت کالتش تضمین می‌کند که نسل‌های جدید همچنان این اثر عجیب اما لذت‌بخش از دهه‌ی 90 میلادی را کشف کنند.

• نقد سریال جنایی سارق مواد (Dope Thief)

9. بیبی راننده (Baby Driver)

• محصول: 2017
• کارگردان: ادگار رایت
• بازیگران: انسل الگورت، لیلی جیمز، جیمی فاکس
• امتیاز راتن تومیتوز: 92 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.5 از 10

فیلم بیبی راننده به کارگردانی ادگار رایت، یک اثر تحسین‌شده و برنده جوایز در ژانر سرقتی است که بیش از هر چیز به‌خاطر ترکیب هیجان‌انگیزِ اکشن و موسیقی متن فوق‌العاده‌اش در خاطر می‌ماند. داستان فیلم عمدتا درباره‌ی راننده‌ی فراری جوانی به نام بیبی (انسل الگورت) است که برای فرار از صحنه‌های سرقت و همچنین برای پوشاندن صدای وزوز گوشش (بیماری تینیتوس) به موسیقی پناه می‌برد.

فعالیت‌های مجرمانه‌ی او زیر نظر داک (کوین اسپیسی) انجام می‌شود؛ مغز متفکری که روی مهارت بی‌نظیر بیبی در رانندگی برای موفقیت نقشه‌هایش حساب می‌کند. اما زمانی که بیبی دل به پیشخدمت جوانی به نام دبورا (لی‌لی جیمز) می‌بازد، تصمیم می‌گیرد به این امید که فقط یک ماموریت دیگر، راه خروجش را هموار کند از زندگی تبهکارانه‌اش دست بکشد.

فیلم بیبی راننده سرشار از تعقیب ‌و گریزهای ماشینی است که با دقتی خیره‌کننده طراحی شده‌اند و هماهنگ با موسیقی‌ای تپنده به‌تصویر کشیده می‌شوند. با وجود آنکه اوضاع به‌تدریج از کنترل خارج می‌شود، این اثر محصول 2017 هرگز بیش از حد خودش را جدی نمی‌گیرد و همین رویکرد، باعث می‌شود صحنه‌های اکشن آن تماشایی و لذت‌بخش باقی بمانند. فیلم همچنین از الگوی معروف فقط یک ماموریت دیگر به‌خوبی استفاده می‌کند و باعث می‌شود رابطه‌ی عاشقانه‌ی بیبی و دبورا برای مخاطب ارزشمند و قابل‌درک باشد حتی اگر این ایده کاملا جدید و بکر نباشد.

8. بعد از ظهر سگی (Dog Day Afternoon)

• محصول: 1976
• کارگردان: سیدنی لومت
• بازیگران: آل پاچینو، جان کازال، کریس ساراندون
• امتیاز راتن تومیتوز: 96 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 8 از 10

در یک بعدازظهر داغ در بروکلین، سرقتی نفس‌گیر به رهبری یک تبهکار تازه‌کار به نام سانی وورتزیک (آل پاچینو) آغاز می‌شود. فیلم بعد از ظهر سگی که بر اساس داستانی واقعی ساخته شده است، حول سرقت نافرجام سانی و سال ناتوریل (جان کازال) می‌چرخد. جنایتی که قرار بود سریع و بی‌دردسر انجام شود، خیلی زود به یک بحران گروگان‌گیری پرتنش تبدیل می‌شود؛ وضعیتی که در آن، این دو نفر در محاصره‌ی پلیس و رسانه‌ها قرار می‌گیرند. انگیزه‌های غیرمنتظره‌ی سانی از این سرقت به‌تدریج آشکار می‌شود و همین امر باعث می‌شود او در چشم عموم به یک ضدقهرمان غیرمعمول تبدیل شود.

فیلم بعد از ظهر سگی به کارگردانی سیدنی لومت، به خاطر  حال ‌و هوای ضدساختارگرایانه‌اش در یادها مانده است؛ احساسی که در صحنه‌ای نمادین که سانی خطاب به جمعیت فریاد می‌زند «آتیکا! آتیکا!» برای یادآوری شورش زندان بدنام آتیکا، به‌اوج می‌رسد. این فیلم از نظر پرداختن به مسائل جنسیت و گرایش جنسی نیز فراتر از زمان خود بود؛ چرا که شخصیت اصلی نه تنها یک مرد دوجنس‌گراست، بلکه انگیزه‌اش برای سرقت، تامین هزینه‌ی جراحی تطبیق جنسیت شریک زندگی‌اش است. این اثر به‌عنوان یکی از برجسته‌ترین نقش‌آفرینی‌های آل پاچینو شناخته می‌شود که بازی درخشان او در دل داستانی متمرکز بر شخصیت، به‌خوبی می‌درخشد.

7. سگ‌های انباری (Reservoir Dogs)

• محصول: 1992
• کارگردان: کوئنتین تارانتینو
• بازیگران: هاروی کایتل، تیم راث، کریس پن
• امتیاز راتن تومیتوز: 90 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 8.3 از 10

فیلم سگ‌های انباری یکی از آثار پیشگام در ژانر جنایی است که هم‌زمان نخستین فیلم بلند کارگردان سرشناس، کوئنتین تارانتینو هم به‌شمار می‌رود. این فیلم محصول 1992، داستان گروهی از تبهکاران را روایت می‌کند که هر یک با اسم مستعار شناخته می‌شوند و توسط رئیس باند، جو کابوت (لارنس تیرنی) برای سرقت از یک جواهرفروشی کنار هم قرار می‌گیرند. جالب این که خود سرقت در فیلم نمایش داده نمی‌شود؛ در عوض، تمرکز بر تنش‌های فزاینده‌ای است که میان اعضای گروه، پس از بازگشت به یک انبار متروکه، شکل می‌گیرد؛ جایی که آن‌ها سعی دارند بفهمند چه چیزی در جریان سرقت اشتباه پیش رفته و آیا یکی از آن‌ها پلیس مخفی بوده است یا نه.

انتخاب نمایش پیامدهای یک سرقت نافرجام به‌جای خودِ سرقت، در زمان خود تصمیمی نوآورانه و جذاب بود. سگ‌های انباری همچنین با بهره‌گیری از روایت غیرخطی، سهمی مهم در نوآوری‌های ژانر جنایی داشت. با آنکه این فیلم از نخستین آثار کوئنتین تارانتینو محسوب می‌شود، نشانه‌های سبک منحصربه‌فرد او از همان ابتدا در آن مشهود است؛ دیالوگ‌های تیز و هوشمندانه، طنز نامتعارف و خشونت بی‌پرده تماما عناصری هستند که به این اثر کمک کردند تا به یک فیلم کالت ماندگار تبدیل شود.

6. کسب و کار ایتالیایی (The Italian Job)

• محصول: 2003
• کارگردان: اف گری گری
• بازیگران: مارک والبرگ، شارلیز ترون، ادوارد نورتون
• امتیاز راتن تومیتوز: 73 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7 از 10

فیلم کسب و کار ایتالیایی ترکیبی است از یک فیلم سرقتی با برنامه‌ریزی دقیق و یک فیلم انتقامی هیجان‌انگیز. داستان درباره‌ی گروهی از دزدان ماهر است که در ونیز سرقتی موفق انجام می‌دهند. اما یکی از اعضای تیم با نام استیو (ادوارد نورتون)، به آن‌ها خیانت می‌کند، با طلاها فرار می‌کند و متخصص گاوصندوق‌گشای گروه را به قتل می‌رساند. یک سال بعد، چارلی و اعضای باقی‌مانده‌ی گروه از جمله گاوصندوق‌گشای جدید، استلا بریجر (شارلیز ترون)، هکر گروه لایل (ست گرین)، راننده‌ی فرار خوش‌تیپ راب (جیسون استاتهام) و متخصص مواد منفجره لفت ایر (موس دِف) در لس‌آنجلس دوباره با هدف انتقام گرد هم می‌آیند تا طلای دزدیده‌شده را بازپس بگیرند.

کسب و کار ایتالیایی یک فیلم سرقتی از لحاظ بصری زیبا و چشمگیر است که با حضور گروهی از بازیگران سرشناس و کارگردانی اف گری گری، ادای احترامی به فیلم بریتانیایی هم‌نام خود از سال 1969 محسوب می‌شود. این ارجاع به‌وضوح در استفاده از ماشین‌های مینی‌کوپر تقویت‌شده در برخی از مهیج‌ترین سکانس‌های اکشن فیلم دیده می‌شود؛ صحنه‌هایی که به‌یادماندنی‌ترین لحظات ژانر را رقم می‌زنند. ترکیب صحنه‌های طراحی‌شده و سرگرم‌کننده، باعث شده است فیلم کسب و کار ایتالیایی به یک اثر کلاسیک مدرن بدل شود که با گذر زمان، ذره‌ای از جذابیت خود را از دست نداده است.

• نقد فیلم اکشن قماربازان کلان (High Rollers)

5. یازده یار اوشن (Ocean’s Eleven)

• محصول: 2001
• کارگردان: استیون سودربرگ
• بازیگران: برد پیت، جرج کلونی، مت دیمون
• امتیاز راتن تومیتوز: 83 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.7 از 10

در فیلم یازده یار اوشن مردی به نام دنی اوشن (جورج کلونی) که به‌تازگی از زندان آزاد شده است، دوست قدیمی‌اش راستی رایان (برد پیت) را فرامی‌خواند و تیمی از تبهکاران حرفه‌ای و متخصص از جمله لینوس کالدول (مت دیمون)، جیب‌بر ماهر و بشِر تار (دن چیدل) متخصص مواد منفجره را گرد هم می‌آورد.

آن‌ها با دقت گروهی از کلاه‌برداران و دزدهای خبره را انتخاب می‌کنند تا سرقت جسورانه‌ای از سه کازینوی بزرگ لاس‌وگاس انجام دهند. هدفشان گاوصندوقی است که 160 میلیون دلار پول نقد از کازینوهای بلاژیو، میراژ و ام‌جی‌ام گرند را در خود جای داده است و همه‌ی این‌ها در مالکیت تاجر بی‌رحمی به نام تری بندیکت (اندی گارسیا) است که به‌طور پیچیده‌ای، هم‌زمان نامزد سابق دنی، تس (جولیا رابرتس) را نیز در کنار خود دارد.

فیلم یازده یار اوشن به کارگردانی استیون سودربرگ، یک اثر سرقتی جذاب است که خلافکاران را با خونسردی تمام جذاب جلوه می‌دهد با وجود آن‌که تمام زحمت‌ها و جزئیات طاقت‌فرسای برنامه‌ریزی یک سرقت پرخطر را نیز به تصویر می‌کشد. حضور ستارگان بزرگی چون جورج کلونی، برد پیت، مت دیمون، دن چیدل و دیگران در کنار پس‌زمینه‌ی درخشان لاس‌وگاس، موفقیت تجاری فیلم را تضمین کرد. این بلاک ‌باستر آغازگر فرنچایزی فوق‌العاده محبوب شد که استاندارد تازه‌ای برای فیلم‌های سرقتی با گروه بازیگران پرتعداد تعیین کرد.

4. رفیفی (Rififi)

• محصول: 1955
• کارگردان: ژول داسن
• بازیگران: ژان سروه، کارل مونر، ژول داسن
• امتیاز راتن تومیتوز: 92 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 8.1 از 10

رفیفی یکی از بزرگ‌ترین فیلم‌های جنایی است که بسیاری احتمالا حتی نامش را هم نشنیده‌اند؛ اثری محصول سال 1955 که نقشی بنیادین در شکل‌گیری فیلم نوآر فرانسوی ایفا کرد. این فیلم ساخته‌ی ژول داسن است؛ فیلم‌سازی آمریکایی که پس از قرار گرفتن در فهرست سیاه هالیوود، در فرانسه مشغول به کار شد. داستان درباره‌ی یک دزد ماهر تازه‌ آزاد شده از زندان به نام تونی لو استفانوا (ژان سروه) است که با سه خلافکار دیگر به نام‌های ژو له سوئدی (کارل مونر)، ماریو فراتی (روبر مانوئل) و سزار له میلانزی (با بازی خود داسن با نام مستعار پرلو ویتا) هم‌دست می‌شود تا سرقتی پیچیده از یک جواهرفروشی مجلل در پاریس را طراحی و اجرا کنند.

این فیلم بیش از هر چیز برای سکانس 32 دقیقه‌ای سرقتش شهرت دارد که در سکوت کامل تصویربرداری شد تا تنش و واقع‌گرایی عمل سرقت را به اوج برساند. همین بخش از فیلم به یکی از تاثیرگذارترین صحنه‌ها در ژانر سرقت بدل شد و میراث آن را می‌توان به‌وضوح در آثار کلاسیک بعدی همچون یازده یار اوشن و مخمصه مشاهده کرد. با اینکه نزدیک به 70 سال از زمان اکران رفیفی گذشته، تماشای آن هنوز هم ارزشمند است حتی اگر تنها به بهانه‌ی مرور نوآوری‌هایی باشد که به شکل‌گیری ژانر سرقت، آنگونه که امروزه می‌شناسیم کمک کردند.

3. ماهی‌ای به نام وندا

• محصول: 1988
• کارگردان: چارلز کریچتون
• بازیگران: جیمی لی کرتیس، کوین کلاین، مایکل پیلین
• امتیاز راتن تومیتوز: 96 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.5 از 10

جیمی لی کرتیس در نقش وندای فریبنده و مرموز، در فیلم ماهی‌ای به نام وندا رهبری گروهی عجیب ‌و غریب از خلافکاران را بر عهده دارد. این فیلم که به کارگردانی چارلز کریچتون ساخته شده است، پس از یک سرقت موفق، به فروپاشی روابط بین اعضای گروه می‌پردازد. وندا به همراه معشوق ساده‌لوحش، اتو وست (کوین کلاین)، تصمیم می‌گیرد هم‌دستشان جورج توماسون (تام جورجسون) را دور بزنند. پس از آن‌که جورج به زندان می‌افتد، این دو در تلاش برای یافتن الماس‌های پنهان‌شده، سعی می‌کنند وکیل دست‌وپاچلفتی‌اش آرچی لیچ (جان کلیز) را فریب دهند.

ماهی‌ای به نام وندا به خاطر ترکیب منحصربه‌فرد خود از یک سرقت کلاسیک با کمدی ابلهانه، به اثری برجسته در ژانر خود تبدیل شده است. طنز تند و تیز فیلم لحظاتی واقعا خنده‌دار خلق می‌کند، به‌ویژه هنگامی‌ که شخصیت‌های عجیب و غریب درگیر سوتفاهم‌ها و موقعیت‌های خجالت‌آور و خنده‌داری می‌شوند. از تلاش نافرجام وندای اغواگر برای فریب آرچی تا تلاش‌های مضحک کن برای از بین بردن یک شاهد، این فیلم جنایی-کمدی محصول 1988 چنان تماشاگران را به خنده واداشت که در یکی از سانس‌ها، یکی از حضار واقعا از شدت خنده جان خود را از دست داد.

• بهترین فیلم‌های اکشن قدرنادیده ۵ سال گذشته

2. تلقین

• محصول: 2010
• کارگردان: کریستوفر نولان
• بازیگران: لئوناردو دی‌کاپریو، کن واتانابه، جوزف گوردون لویت
• امتیاز راتن تومیتوز: 87 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 8.8 از 10

تلقین اثری پرفروش و ساختارشکن ساخته‌ی کریستوفر نولان است که به‌عنوان یکی از بهترین فیلم‌های کارنامه‌اش شناخته می‌شود. این فیلم سرقتی، علمی-‌تخیلی، اکشن و درام، عمدتا حول محور یک دزد ماهر به نام دام کاب (لئوناردو دی‌کاپریو) می‌چرخد که در استخراج اسرار از ناخودآگاه انسان‌ها در خواب تخصص دارد. به کاب پیشنهاد داده می‌شود تا در ازای کاشتن یک ایده در ذهن یک هدف (فرایندی موسوم به تلقین) سابقه جنایی‌اش پاک شود. برای انجام این ماموریت دشوار، کاب تیمی تشکیل می‌دهد تا وارد ذهن هدفشان، رابرت فیشر (کیلین مورفی) شوند. اما خیلی زود، تجلی‌های ناخودآگاه کاب از همسر فوت‌شده‌اش، مال (ماریون کوتیار) شروع به تهدید ماموریت می‌کنند.

کریستوفر نولان به شکل خارق‌العاده‌ای مفاهیم پیچیده علمی-‌تخیلی را با عناصر فیلم‌های سرقتی ترکیب کرده و یکی از گیج‌کننده‌ترین، در عین حال جذاب‌ترین تجربیات سینمایی تاریخ را خلق کرده است. تلقین فیلمی تحسین‌شده در سطحی گسترده است که اثری ماندگار بر فرهنگ عامه گذاشته؛ اثری که اکثر طرفداران معتقدند تماشای چندباره‌اش ضروری‌ است تا پیچ‌وخم‌های داستانی و چشم‌اندازهای بصری خیره‌کننده‌اش را به‌درستی درک و تحسین کنند.

1. مخمصه

• محصول: 1995
• کارگردان: مایکل مان
• بازیگران: رابرت دنیرو، آل پاچینو، وال کیلمر
• امتیاز راتن تومیتوز: 83 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 8.3 از 10

در فیلم مخمصه یک دزد حرفه‌ای و ماهر به نام نیل مک‌کالی (با بازی رابرت دنیرو) با تیم وفادارش دست به سرقت‌های پرریسک و دقیق می‌زند و موفقیت چشم‌گیری کسب می‌کنند. اما این روند موفقیت‌آمیز خیلی زود با تهدیدی جدی مواجه می‌شود؛ وینسنت هانا (آل پاچینو)، کارآگاه سرسخت اداره پلیس لس‌آنجلس از راه می‌رسد و برای دستگیری مک‌کالی هر کاری از دستش برمی‌آید انجام می‌دهد. در حالی که مک‌کالی برای انجام آخرین سرقت بزرگش برنامه‌ریزی می‌کند، ریسک بزرگی می‌کند تا جایی که این کار او را در مسیری خطرناک با هانا قرار دهد؛ کسی که حالا بیش از هر زمان دیگری مصمم است تا او را متوقف کند.

فیلم مخمصه به کارگردانی مایکل مان، محصول سال 1995، با داستان چندلایه‌اش تحسین تماشاگران و منتقدان را برانگیخت؛ داستانی که به شکلی تامل‌برانگیز به شباهت‌ها و تفاوت‌های غیرمنتظره میان یک مغز متفکر جنایتکار و یک پلیس متعهد می‌پردازد. مخمصه تضاد و تقارن میان مک‌کالی و هانا را آشکار می‌سازد.

مک‌کالی طبق اصولی سختگیرانه زندگی می‌کند و از هرگونه وابستگی‌ای که ممکن است آزادی‌اش را به خطر بیندازد، پرهیز می‌کند، در حالی که فداکاری بی‌حد و مرز هانا برای کارش، رابطه‌اش با همسر و ناپدری‌اش را متزلزل کرده است. این پرداخت عمیق به تنهایی و وسواس هر دو شخصیت، با صحنه‌های اکشن نفس‌گیر همراه شده است و فیلم با یک سرقت پرتنش از بانک و تعقیب ‌و گریز مهیج در فرودگاه به اوج می‌رسد و لحظاتی را پدید می‌آورد که بیننده را تا آخرین ثانیه میخکوب می‌کنند.

منبع: digitaltrends