10 فیلم کودکانه به مفاهیم عمیق و بالغانه‌ای می‌پردازند

رنگ‌های شاد و شخصیتهای جذاب بدون شک یک فیلم را برای کودکان جذاب‌تر و دلنشین‌تر می‌کنند. این فیلم‌ها صحنه‌های پر از سر و صدا و هیجان انگیز دارند و لحظاتی که برای خنده طراحی شده‌اند. اما بسیاری از این فیلم‌ها فقط برای کودکان مناسب نیستند؛ به این معنا که تنها کودکان نباید آن‌ها را تماشا کنند. خانواده‌ها نیز می‌توانند در طول فیلم از آن لذت ببرند. بنابراین، این فیلم‌ها همچنین دارای خطوط داستانی هستند که می‌توانند به شروع بحث‌های مهم با کودکان کمک کنند یا معانی مهمی ایجاد کنند که نوجوانان و بزرگسالان ممکن است در آن شرکت کنند، حتی اگر کودکان سال‌ها بعد آن را متوجه شوند.  در این مقاله، قصد داریم تا شما را با ۱۰ فیلم و انیمیشن کودکانه که دارای مفاهیم عمیق و با ارزشی هستند، آشنا کنیم. 

• ۱۰ شرور انیمیشنی دوست‌داشتنی که ساخته دیزنی نیستند
• نقد انیمیشن فرار مرغی 2؛ ماموریت غیرممکن به سبک ارتش مرغ‌ها
• ۱۰ شخصیت بانمک انیمیشن‌های دیزنی

10- پاندای کونگ‌فوکار (Kung Fu Panda)

• تاریخ انتشار: ۴ ژوئن ۲۰۰۸
• کارگردان: مارک اوسبورن، جان استیونسون
• بازیگران: استیفن راگن، یان مک‌شین، آنجلینا جولی، جکی چان، جک بلک و داستین هافمن
• رده‌ سنی: مناسب برای تمام سنین، اما برخی از صحنه‌ها ممکن است برای کودکان خردسال نامناسب باشد.
• مدت زمان: ۹۵ دقیقه
• ژانر اصلی: انیمیشن

پاندای کونگ‌فو کار، درباره یک پاندای جوان به نام پو است. پدرخوانده‌اش، آقای پینگ، تصوراتی متفاوتی از آینده‌اش دارد که با آرزوهای پو تناسب ندارد. آقای پینگ، مالک یک رستوران نودل است و از این خوشحال است که پو در آنجا کار کند. پو به عنوان یک جنگجوی اژدها شناخته می‌شود و تصمیم می‌گیرد زندگی‌اش را پشت سر بگذارد تا با سایر جنگجوها تمرین و آموزش ببیند. رویاهای او شامل آرزوهایی در حوزه هنرهای رزمی می‌شود.

معنای عمیق پاندای کونگ‌فو‌کار

سفر پو، یک سفر برای کشف و قبول هویت است. پو، که یک پانداست و بدون آموزش حرفه‌ای، چالش‌های انجام حرکات چابکی برای هنرهای رزمی را دارد. او دشواری زیادی در تعامل با گروه دیگر دارد، به خصوص زمانی که با تهدیدی مواجه می‌شود. اما با یادگیری بیشتر، پو اعتماد به نفس خود را افزایش می‌دهد و نشان می‌دهد که هر فرد قادر است به چه چیزی دست یابد.

9- پلی به‌ سوی ترابیتیا (Bridge To Terabithia)

• تاریخ انتشار: ۱۵ فوریه ۲۰۰۷
• کارگردان: گابور چکپو
• بازیگران: کیت باتلر، بیلی مدیسن، جوش هاچرسون، زویی دشانل، رابرت پاتریک، آناسوفیا روب
• رده‌بندی سنی: گروه سنی بالای ۸ سال
• مدت زمان: ۹۶ دقیقه
• ژانر اصلی: ماجراجویی

جس، در خانه با خانواده‌اش که دچار مشکلات مالی و دارای خواهر و برادران متعددی هستند، زندگی سختی دارد. وضعیت او را در مدرسه هم تعریف چندانی ندارد، زیرا هیچ دوستی ندارد. اما، همه چیز تغییر می‌کند زمانی که با لزلی آشنا می‌شود. این دوستی غیرمنتظره باعث می‌شود که زندگی‌شان به سمت بهتری هدایت شود. پیوند آن‌ها به سمت یک منطقه جادویی در جنگل گسترش می‌یابد که آن را «ترابیتیا» می‌نامند. این سرزمین جادویی تنها برای آن‌هاست و هر چیزی در آن ممکن است.

پلی به سوی ترابیتیا: برجسته‌سازی عشق، غم، اندوه و از دست دادن

در داستان فیلم «پلی به‌ سوی ترابیتیا»، عناصر عشق و احساسات غم و اندوه نقش‌های مهم و تاثیرگذاری دارند. دوستی رمانتیک اصلی فیلم بین جیس و لزلی است، که این دو به یکدیگر وابسته می‌شوند. اما زمانی که جیس بدون لزلی به سفر می‌رود و لزلی نیز بدون جیس به ترابیتیا می‌رود، روابط آنها دچار شکست می‌شود و این موقعیت به فاجعه و مرگ ناگوار لزلی منجر می‌شود.

ناتوانی جس در مقابله با این درد و اندوه، او را به یک دوره سخت می‌کشاند. اما در نهایت، او توانسته است از غم و اندوه خود عبور کند و تصمیم می‌گیرد با معرفی خواهر کوچکترش به دنیای جادویی تخیلی، به زندگی خود بهبود و امید ببخشد. این موقعیت به او فرصتی می‌دهد تا عمیق‌تر در فرآیند سوگواری یک دوست شرکت کرده و بازیابی احساساتش را تجربه کند.

8- زوتوپیا (Zootopia)

• تاریخ اکران: ۱۱ فوریه ۲۰۱۶
• کارگردان: ریچ مور، بایرون هاوارد، جرید بوش
• بازیگران: ادریس البا، نیت تورنس، جنی اسلات، جیسون بیتمن، جنیفر گودوین، بونی هانت
• رده سنی: گروه سنی بالای ۸ سال
• مدت زمان: ۱۰۰۸ دقیقه
• ژانر اصلی: انیمیشن

پیام فیلم زوتوپیا، کاملاً واضح است. در داستان اصلی، دو شخصیت به نام‌های جودی هاپس و نیک ویلد، یک خرگوش پلیس و یک روباه حیله‌گر، با هم همکاری می‌کنند تا معمای اینکه چرا شکارچیان به طغیان درآمده و به دیگران آسیب می‌رسانند را حل کنند. اما در پس زمینه این داستان، پیام عمیقی نیز وجود دارد که به بازتاب مسائل اجتماعی می‌پردازد.

زوتوپیا: نگاهی عمیق‌تر به نژادپرستی

زوتوپیا با استفاده از استعاره شکارچی و طعمه، به بررسی عمیق‌تر موضوع نژادپرستی می‌پردازد. داستان پس‌زمینه نیک، که آرزو داشت به یک پیش‌آهنگ تبدیل شود اما از همان کودکی مورد تحقیر قرار گرفت، مسیر زندگی او را به سمت تبدیل شدن به همان چیزی که همه او را تصور می‌کردند، تعیین کرد.

ادعاهای جودوی مبنی بر نداشتن مشکل با روباه‌ها با وجود داشتن یک دفع‌کننده روباه در جیبش به چالش کشیده می‌شود. زوتوپیا به جودوی فرصت می‌دهد تا درک بهتری از دیدگاه مخالف پیدا کند و تغییر کند. این فیلم همچنین سایر شخصیت‌هایی را نشان می‌دهد که رفتارهای نژادپرستانه‌ای نسبت به حیوانات شکارچی دارند.

7- رنگ دوستی (The Color Of Friendship)

• تاریخ اکران: ۵ فوریه ۲۰۰۰
• کارگردان: کوین هوکس
• بازیگران: کارل لامبلی، پنی جانسون، لیندسی هان، شادیا سیمونز
• رده سنی: گروه سنی بالای ۹ سال 
• مدت زمان: ۸۷ دقیقه
• ژانر اصلی: درام 

در این حالت، مفهوم عمیق‌تر “رنگ دوستی” واقعاً در هسته، جوهر، و اصلی‌ترین جزء داستان قرار دارد. مسئله را نمی‌توان با یک داستان ساده، پنهان کرد. در سال ۱۹۷۷، پایپر دلمس و ماهره بوگ در یک برنامه تبادل دانش‌آموزی از آفریقا به آمریکا مسیر زندگی‌شان با یکدیگر تداخل یافت. از آن زمان، هیچ‌یک از آن‌ها دیگر همانند گذشته نیستند.

«رنگ دوستی»، به بررسی مسائل نژادپرستی و سیاست می‌پردازد و نشان می‌دهد چگونه افرادی که به طور کامل با واقعیت‌ها آشنا نیستند، می‌توانند یک دید جدید درباره چگونگی برخورد با دیگران را کشف کنند. برای ماری، سفر او به آمریکا به عنوان یک بیدارگری در برابر نژادپرستی عمل کرد، که نه تنها در آمریکا، بلکه در آفریقا نیز وجود دارد؛ جایی که او هرگز تاکنون به آن توجه نداشته بود.

6- افسون (Encanto)

• تاریخ اکران: ۲۴ نوامبر ۲۰۱۲
• کارگردانان: شریس کاسترو اسمیت، جرد بوش، بایرون هاوارد
• بازیگران: ماریا سیسیلیا بوتو، جان لگیزامو، استفانی بیاتریس
• رده سنی: گروه سنی بالای ۸ سال
• مدت زمان: ۱ ساعت و ۴۲ دقیقه
• ژانر اصلی: انیمیشن

یک خانواده بزرگ و گسترده به نام مادریگال با هم زندگی می‌کنند. هر کدام از اعضای این خانواده، یک هدیه ویژه و شگفت‌انگیز دارند. همه اعضا، به جز میرابل، یک هدیه معجزه‌آسا دریافت می‌کنند. اما متاسفانه، این هدیه باعث می‌شود که میرابل احساس جدایی و فاصله از سایر اعضای خانواده خود کند، حتی اگر از آن‌ها دوست بدارد.

در حالی که خانه خانوادگی آن‌ها در حال فروپاشی است، هرچه خانواده مادریگال بیشتر بر روی استعدادهای یکدیگر و نه بر روی یکدیگر تمرکز می‌کنند، وظیفه میرابل است که قطعات گذشته را کنار هم بگذارد و به خانواده خود کمک کند تا دوباره دور هم جمع شوند. انیمیشن «افسون» موضوعاتی مانند نسل‌کشی ناشی از مادربزرگ میرابل، فشارها و انتظارات بر دوش خواهران میرابل و پیامدهای عاطفی خروج برونو از خانواده را بررسی می‌کند.

در این انیمیشن، خانه خانواده مادریگال، که نمادی از عشق، شادی و پیوند خانوادگی است، به تدریج در حال فروپاشی است. این نماد فروپاشی در واقع بازتابی از مشکلات و تنش‌های موجود در خانواده مادریگال است. اعضای خانواده به جای اینکه با یکدیگر ارتباط برقرار کنند و بر روی نقاط مشترک خود تمرکز کنند، بیش از پیش بر روی استعدادهای خود متمرکز می‌شوند. این انیمیشن، با بررسی موضوعاتی مانند نسل‌کشی، فشارهای خانوادگی و پیامدهای جدایی، به ما یادآوری می‌کند که خانواده اساس هر جامعه است و اگر اعضای خانواده بر روی یکدیگر تمرکز کنند و با یکدیگر ارتباط برقرار کنند، می‌توانند از هر مشکلی عبور کنند. این انیمیشن همچنین به ما یادآوری می‌کند که مهم نیست که چه مشکلاتی داریم، همیشه امید وجود دارد و ما می‌توانیم با کمک یکدیگر، زندگی خود را تغییر دهیم.

5- هتلی برای سگ‌ها (Hotel For Dogs)

• تاریخ اکران: ۱۶ ژانویه ۲۰۰۹
• کارگردان: ثور فرودنتال
• بازیگران: تروی جنتایل، دون چیدلز، جیک تی. آستین، جانی سیمونز، کایلا پرات، اما رابرتز
• رده‌بندی سنی: مناسب برای همه سنین 
• مدت زمان: ۱۰۰ دقیقه
• ژانر اصلی: کمدی

وقتی خواهر و برادر آندی و بروس به دنبال راهی برای مخفی کردن سگ خانگی‌شان از والدین سرپرست خود بودند، احساس می‌کردند که به‌خاطر قوانین دولتی ممکن است از آن‌ها جدا شوند. آن‌ها به طور اتفاقی یک هتل خالی پیدا کردند. این فرصت را غنیمت شمرده و تصمیم گرفتند آن را به چیزی بیشتر از یک پناهگاه تبدیل کنند. آندی و بروس، تصمیم گرفتند رهبری بازسازی این هتل قدیمی را بپذیرند تا یک محل امن برای «فرایدی» (سگ خود)، دو سگ دیگر که در آنجا زندگی می‌کردند، و در نهایت برای بسیاری از دیگران که آن‌ها و دوستانشان را در طول مسیر نجات داده‌اند، ایجاد کنند.

نگاهی عمیق به تشکیل و یافتن یک خانواده

اندی و بروس، که بیشتر از هر چیزی به داشتن یک خانواده علاقه‌مند بودند، به طور اتفاقی موفق به ایجاد یک خانواده شدند. این خانواده شامل افرادی چون اندی، بروس، فرایدی، دیوید، هدر و مارک همراه با تمام سگ‌هایی که به عنوان اعضای خانواده جدید پذیرفته شدند، به دست خودشان ساخته شد. اما جدایی اندی و بروس، دل‌شکستگی آن دو را نشان می‌دهد؛ آن‌ها تنها اعضای خانواده باقی‌مانده و مجبور به جدایی شده‌اند. حتی برنارد، کارشناس اجتماعی آن‌ها، نمی‌تواند عشقش به این کودکان را نادیده بگیرد. این کودکان نه تنها می‌توانند هتلی که خود ایجاد کرده‌اند را نگه دارند، بلکه آن‌ها نیز به فرزندخواندگی گرفته می‌شوند.

4- ملاقات با رابینسون‌ها (Meet The Robinsons)

• تاریخ اکران: ۲۳ مارس ۲۰۰۷
• کارگردان: استیون جی. اندرسون
• بازیگران: دارا مک‌گاری، جان اچ. اچ. فورد، متیو یوستن، جوردان فرای، دانیل هانسن، آنجلا باست
• رده‌بندی سنی: مناسب برای همه سنین
• مدت زمان: ۹۵ دقیقه
• ژانر اصلی: انیمیشن

وقتی لوئیس توسط ویلبِر از خانه‌اش برده می‌شود و به آینده می‌رود، در نهایت متوجه می‌شود که به زمان آینده‌ی خودش پا گذاشته است و یک خانواده را ملاقات می‌کند که در نهایت به آن‌ها تعلق خواهد گرفت. اما او باید همچنین با شخص شرور فیلم، آقای کلاه‌‌به‌سر، مقابله کند. با این حال، حتی این جزء از داستان نیز مفهوم عمیق‌تری را در فیلم «ملاقات با رابینسون‌ها» نشان می‌دهد.

طبیعت در برابر تربیت

در فیلم «ملاقات با رابینسون‌ها»، داستان به ویژه روی لحظه‌ای تمرکز دارد که لوئیس، پس از کشف اینکه به عنوان یک فرزندخوانده پذیرفته شده، احساس رهایی می‌کند و در نهایت یک خانواده جدید را تشکیل می‌دهد. اما، مهمترین نکته این است که شخصیت اصلی شرور فیلم، هرگز به فرزندخواندگی دست نیافته است و این امر داستان را به سمت جالبی می‌برد. مایکل، همیشه با گذشته‌اش مبارزه کرده و این امر بر آینده‌اش تاثیر گذاشته است. فیلم نشان می‌دهد که لوئیس با کمک به دوستش مایکل، می‌تواند زندگی و حال او را بهبود بخشد و برای هر دو پسر فرصتی برای آینده‌ای شاد فراهم کند. فیلم «ملاقات با رابینسون‌ها»، پیام مهمی در مورد طبیعت در مقابل پرورش دارد. این فیلم نشان می‌دهد که هر دو عامل در شکل‌گیری شخصیت ما نقش دارند. با این حال، مهم است که به یاد داشته باشید که ما می‌توانیم بر شخصیت خود تأثیر بگذاریم و آینده خود را شکل دهیم.

3- درون و بیرون (Inside Out)

• تاریخ اکران: ۹ ژوئن ۲۰۱۵
• کارگردانان: رونی دل کارمن، پیت داکتر
• بازیگران: امی پولر، بیل هادر، ریچارد کیند، فیلیس اسمیت، میندی کالینگ، لوئیس بلک
• رده‌بندی: رده سنی بالای ۸ سال (دارای برخی صحنه‌های اکشن و مضامین ظریف)
• مدت زمان: ۹۴ دقیقه
• ژانر اصلی: انیمیشن

فیلم «درون و بیرون»، نه تنها داستان بازگشت به ستاد مرکزی پس از از دست دادن شادمانی و اندوه است، بلکه یک سفر عظیم به داخل افکار و احساسات ما نیز می‌باشد. این داستان، با باز کردن درهای حافظه بلندمدت و کوتاه‌مدت، وارد سرزمین تخیل و دیگر بخش‌ها می‌شود، اما در عین حال، احساساتی عمیق‌تر نیز در خود جای دارد.

همه احساسات جایگاه خود را دارند

«درون و بیرون»، به زیبایی نشان می‌دهد که همه احساسات جایگاه خود را در زندگی دارند. این انیمیشن تماماً درباره اندوه است، حتی اگر شادمانی ظاهراً شخصیت اصلی آن باشد. پیکسار، در این فیلم در مورد نقش اندوه در زندگی انسان‌ها گفتگو می‌کند و بیان می‌کند که این تجربه امری عادی و قابل قبول است و کسی نباید از آن خجالت بکشد.

ناامیدی رایلی، شخصیت اصلی، به خاطر تلاش بیش از حد برای خوشبختی به دلیل والدینش، به آسیب بیشتری دچار می‌شود، زیرا احساس نمی‌کند که می‌تواند واقعیت احساسات خود را تجربه کند. اما، «درون و بیرون» به اهمیت تسلیم شدن به گریه و اینکه این یک بخش مهم از زندگی است، تأکید می‌کند.

2- رالف خرابکار (Wreck-It Ralph)

• تاریخ اکران: ۱ ژانویه ۲۰۱۲
• کارگردان: ریچ مور
• بازیگران: جان سی ریلی، سارا سیمپسون، آلن تودیک، جک مک‌برایر، میندی کالین، جن لنچ
• رده‌بندی سنی: رده سنی بالای ۸ سال (برای برخی صحنه‌های خشن و شوخی‌های نامناسب برای کودکان خردسال)
• مدت زمان: ۱۰۸ دقیقه
• ژانر اصلی: انیمیشن، کمدی، ماجراجویی، خانواده

«رالف خراب‌کار»، یک انیمیشن سرگرم‌کننده و ماجراجویی است که داستانش در دنیایی از شخصیت‌های بازی‌های کامپیوتری می‌گذرد. رالف، که نقش یک خراب‌کار در یک بازی را بازی می‌کند، از حالت بازنده و منفی خسته شده و تصمیم می‌گیرد خودش را با کسب یک مدال اثبات کند.

اهمیت هویت فردی

در طول این سفر، رالف می‌فهمد که هر فردی نقش ویژه‌ای دارد و نباید از آن احساس خجالت کند. هدف اصلی از زاویه داستانی رالف، نقدی به تصاویر سیاه و سفید و شخصیت‌های دوبعدی در بازی‌های کلاسیک و یکپارچگی این شخصیت‌ها با زندگی واقعی است. رالف، که نقشی از این دسته بازی‌ها را ایفا می‌کند، احساس می‌کند که محکوم به نقش منفی و خراب‌کار در بازی خود است و از این جمله به دنبال اثبات خودش و پذیرش تغییر نقش است.

همچنین، این انیمیشن بر ارزش دوستی، تعاملات انسانی و تحول شخصی تاکید دارد. داستان نشان می‌دهد که هر فردی نقش مهم و منحصربه‌فردی دارد و درک و قبول این نقش‌ها می‌تواند به ساختار سالم و موفق یک جامعه کمک کند.

1- جادوگر شهر اُز (The Wizard of Oz)

• تاریخ اکران: ۱۵ اوت ۱۹۳۹
• کارگردان: کینگ ویدور، ریچارد تورپ، مروین لیروی، ویکتور فلمینگ
• بازیگران: بی‌لی بروک، جک هلی، برت لاهر، ری بلوگ، فرانک مورگان، جودی گارلند
• رده‌بندی سنی: مناسب برای تمام سنین
• مدت زمان: ۱۰۱ دقیقه
• ژانر اصلی: ماجراجویی

دوروتی، یک دختر کوچک، با سگ وفادارش توتو، در یک کشتزار در کانزاس زندگی می‌کند. یک روز، گردبادی طوفان‌آمیز آمده و دوروتی را همراه با سگ و خانه‌اش به آسمان برده و در سرزمین اُز فرود می‌آورد. هر چند که زیبا و غریب است، اما دوروتی احساس می‌کند که باید به هر قیمتی به خانه‌اش بازگردد. او تصمیم می‌گیرد به شهر اُز برود و از جادوگران آنجا برای بازگشت به خانه خود کمک بخواهد.

در این مسیر، دوروتی با موجودات مترسکی مانند مردگان بدون مغز، آدم آهنی بدون قلب و شیر بزدلی که شجاعت خود را از دست داده است، روبرو می‌شود. آن‌ها همه امیدوارند که جادوگر نیکوکار شمال در اُز به آن‌ها کمک کند. اما جادوگر بدجنس غرب که به دنبال انتقام مرگ خواهرش در شرق است، مشکلاتی را برای آن‌ها و جادوگر نیکوکار شمال ایجاد می‌کند.

خانه‌ی واقعی، جایی است که قلبمان در آن است.

دوروتی می‌توانست باقی عمر خود را در سرزمین اُز سپری کند و اتفاقاتی را که قبلاً اطلاعی از وجود آن‌ها نداشت، تجربه کند. اما او تصمیم می‌گیرد به خانه باز گردد. چرا؟ چون احساس می‌کند که هیچ جایی، نمی‌تواند جای خانه‌اش را بگیرد. یکی دیگر از پیام‌های مهم آن می‌تواند تاکید بر مفهوم تحمل، دوستی و ارزش‌های انسانی باشد. این داستان از طریق ماجراهای دوروتی و دوستانش در دنیای جادویی اُز، پیام‌هایی از نوع تنوع فرهنگی، قدرت توازن و اهمیت دوستی و همبستگی را به مخاطب ارائه می‌کنند. 

منبع: movieweb