بهترین فیلم‌های آدرین برودی که نباید از دست بدهید

بهترین فیلم‌های آدرین برودی همیشه نشان‌دهنده توانایی بی‌نظیر او در جان بخشیدن به شخصیت‌های پیچیده و گوناگون بوده‌اند. این بازیگر توانمند هالیوودی، با چهره‌ای متمایز و استعداد بی‌پایانش برای خلق اجراهای احساسی و عمیق، به نمادی از نقش‌های متفاوت و چالش‌برانگیز تبدیل شده است. توانایی او در نمایش آسیب‌پذیری، شدت، و پیچیدگی روانی شخصیت‌ها باعث شده تا از فیلم‌های مستقل تا بلاک‌باسترهای بزرگ، حضوری برجسته داشته باشد.

برودی چه در نقش یک هنرمند زجرکشیده، یک قهرمان نامتعارف، یا یک شخصیت فرعی عجیب‌وغریب، همیشه موفق به افزودن انرژی و ظرافتی خاص به آثارش شده است. از بازی برنده اسکار او در پیانیست گرفته تا حضور فراموش‌نشدنی‌اش در آثاری همچون هتل بزرگ بوداپست و اجرای خارق‌العاده‌اش به عنوان سالوادور دالی در فیلم نیمه‌شب در پاریس، فیلم‌های او گواهی بر مهارت و گستره بی‌نظیر بازیگری‌اش هستند. در ادامه مجله مایکت لیستی از بهترین فیلم‌های آدرین برودی را برای شما طرفداران این بازیگر درخشان ارایه کرده است که امیدواریم از تماشای آن لذت ببرید.

۱۰. تابستان سام (Summer of Sam)

• امتیاز IMDB فیلم: ۶.۷ از ۱۰
• امتیاز راتن تومیتوز: ۵۰ از ۱۰۰
• مدت زمان: ۱۴۲ دقیقه
• سال انتشار: ۱۹۹۹
• ژانر: جنایی، هیجان انگیز
• کارگردان: اسپایک لی

بهترین فیلم‌های آدرین برودی شامل آثاری هستند که توانایی او را در ارایه نقش‌های متفاوت و چالش‌برانگیز به نمایش می‌گذارند. یکی از این فیلم‌ها تابستان سام است که در محله برانکس نیویورک و در تابستان پرتنش سال 1977 رخ می‌دهد. در این دوره، قتل‌های زنجیره‌ای بدنام پسر سام موجی از پارانویا و اضطراب را در جامعه ایجاد می‌کند. آدرین برودی در این فیلم نقش ریچی، یک پانک راک (زیر سبکی از موسیقی راک) شجاع و عجیب را بازی می‌کند که سبک زندگی سرکشانه و مد پر زرق‌وبرقش او را هدف سوظن همسایگان و دوستانش قرار می‌دهد. همان‌طور که وحشت در جامعه گسترش می‌یابد، شخصیت ریچی به یکی از نمادهای تضاد و تنش تبدیل می‌شود.

اسپایک لی، کارگردان فیلم، با تشویق بداهه‌پردازی در میان بازیگران، اجراهایی خام و غیرقابل‌پیش‌بینی خلق کرد که کاملا با فضای پرآشوب داستان هم‌خوانی داشت. این روش نه‌تنها به شخصیت‌پردازی برودی عمق بخشید و آن را به یکی از بهترین فیلم‌های آدرین برودی تبدیل کرد بلکه تنش‌های پشت صحنه را نیز افزایش داد و فیلم را به تجربه‌ای پیچیده و چالش‌برانگیز تبدیل کرد. با وجود این دشواری‌ها، برودی در این نقش درخشید و بار دیگر توانایی بی‌نظیر خود را به نمایش گذاشت.

• بهترین فیلم‌های سباستین استن: از بازی در نقش سرباز زمستان تا ترامپ

۹. ارتفاعات آزادی (Liberty Heights)

• امتیاز IMDB فیلم: ۷ از ۱۰
• امتیاز راتن تومیتوز: ۸۶ از ۱۰۰
• مدت زمان: ۱۲۷ دقیقه
• سال انتشار: ۱۹۹۹
• ژانر: کمدی، عاشقانه، درام
• کارگردان: بری لوینسون

بدون شک ارتفاعات آزادی یکی از بهترین فیلم‌های آدرین برودی در ژانر درام احساسی است که  توانایی او در جان‌بخشی به شخصیت‌های پیچیده و احساسی را به نمایش می‌گذارد. این فیلم داستان دو برادر یهودی را دنبال می‌کند که در تلاش برای پیمودن شکاف‌های نژادی و فرهنگی جامعه‌ای پر از تعصب و محدودیت هستند. آدرین برودی در نقش ون کورتزمن، برادر بزرگ‌تر، درخششی خاص دارد. او دانشجوی دانشگاهی است که عاشق زنی یهودی به نام کارولین مورفی می‌شود؛ اما باورهای سنتی و فشارهای اجتماعی مانع از حضور آنها در کنار یکدیگر می‌شود. در همین حال، برادر کوچکترش بن نیز با چالش‌های مشابهی مواجه است، چرا که او عاشق سیلویا دختری سیاه‌پوست، می‌شود.

این فیلم که بخشی از پروژه نیمه‌اتوبیوگرافی لوینسون و چهارمین اثر در مجموعه فیلم‌های بالتیمور او است، داستان‌هایی موازی را با دقت و نکته‌سنجی روایت می‌کند. موضوعاتی مانند تعصب و برخورد فرهنگی با طنزی ظریف و احساسی لمس شده‌اند. ارتفاعات آزادی شاید تندترین اثر لوینسون نباشد؛ اما با داستان دل‌انگیز، دیالوگ‌های قوی و فیلمبرداری زیبای کریس دویل، به اثری ارزشمند تبدیل شده است. سبک بصری دویل، حس نوستالژیک فیلم را تقویت کرده و آن را به یکی از بهترین فیلم‌های آدرین برودی تبدیل کرده است.

۸. گسیختگی (Detachment)

• امتیاز IMDB فیلم: ۷.۷ از ۱۰
• امتیاز راتن تومیتوز: ۵۹ از ۱۰۰
• مدت زمان: ۹۸ دقیقه
• سال انتشار: ۲۰۱۱
• ژانر: درام روان شناختی
• کارگردان: تونی کی

بهترین فیلم‌های آدرین برودی همیشه آثاری نیستند که صرفا سرگرم‌کننده باشند؛ گاهی آن‌ها ما را به عمق تاریکی ذهن و واقعیت‌های تلخ زندگی می‌کشانند. داستان این فیلم حول محور معلمی جایگزین و گوشه‌گیر به نام هنری است. هنری از مدرسه‌ای به مدرسه دیگر منتقل می‌شود، بدون اینکه ارتباطی واقعی با دانش‌آموزان یا همکارانش برقرار کند. او که توسط گذشته‌ای پر از زخم‌های روانی شکل گرفته، با بازی برودی به شکلی ملموس و پر از ظرافت جان می‌گیرد.

گسیختگی به کارگردانی تونی کی تصویری بی‌پرده از چالش‌های سیستم آموزشی ارایه می‌دهد. فیلم با پرداختن به موضوعاتی مانند فرسودگی شغلی، انزوا و ناامیدی، بیننده را به دنیای تاریک و پرتنش مدارس شهری می‌برد. روایت چندپاره و سبک بصری نزدیک به مستند، حس رئالیسم شدیدی به داستان اضافه کرده و فضای تلخ آن را تقویت می‌کند. البته با وجود چند ضعف روایی جزئی، فیلمی است تکان‌دهنده و فراموش‌نشدنی که بدون شک دست‌کم گرفته شده است. این اثر نه تنها یکی از بهترین فیلم‌های آدرین برودی را به نمایش می‌گذارد؛ بلکه مخاطب را به تفکری عمیق درباره معضلات سیستم آموزشی وا‌می‌دارد.

۷. ژاکت (The Jacket)

• امتیاز IMDB فیلم: ۷.۱ از ۱۰
• امتیاز راتن تومیتوز: ۴۴ از ۱۰۰
• مدت زمان: ۱۰۳ دقیقه
• سال انتشار: ۲۰۰۵
• ژانر: هیجان انگیز، علمی تخیلی
• کارگردان: جان میبری

اگر در میان بهترین فیلم‌های آدرین برودی به دنبال آثاری هستید که مرز‌های ذهن و واقعیت را به چالش بکشد، بدون شک فیلم ژاکت انتخابی بی نظیر برای شما خواهد بود. جک استارکس، کهنه‌سرباز جنگ خلیج فارس، تجربه‌ای دلهره‌آور و روان‌شناختی را به نمایش می‌گذارد. جک که از فراموشی رنج می‌برد، در یک مرکز روانی تحت درمان‌های آزمایشی غیرانسانی قرار می‌گیرد. او در حالی که در جلیقه‌ای تنگ و داخل یک کشوی سردخانه زندانی می‌شود، به طرز عجیبی به آینده سفر می‌کند و در آنجا با جکی زنی با گذشته‌ای پر از درد، روبه‌رو می‌شود. جکی به کلید حل معمای گذشته جک و شاید تغییر سرنوشت او تبدیل می‌شود.

شاید جالب باشد بدانید که ژاکت از فیلم‌هایی مانند دیوانه از قفس پرید و نردبان یعقوب الهام گرفته شده است و آن‌ها را در قالبی جدید ترکیب و ارایه می‌کند. این فیلم با کارگردانی جوی و تصاویر بصری پیچیده، حال و هوایی آشفته و وهم آلود ایجاد می‌کند. هرچند داستان به طور کامل مفاهیم جدیدی را کشف نمی‌کند؛ اما به لطف اجرای بی‌نقص بازیگرانش، به‌ویژه برودی و نایتلی، مفاهیم سورئال آن باورپذیر و تاثیرگذار عمل کرده‌اند و همین باعث شده که فیلم به یکی از بهترین فیلم‌های آدرین برودی تبدیل شود.

• بهترین فیلم‌های فلورنس پیو که نباید از دست بدهید

۶. نیمه شب در پاریس (Midnight in Paris)

• امتیاز IMDB فیلم: ۷.۶ از ۱۰
• امتیاز راتن تومیتوز: ۹۳ از ۱۰۰
• مدت زمان: ۹۴ دقیقه
• سال انتشار: ۲۰۱۱
• ژانر: کمدی، عاشقانه
• کارگردان: وودی آلن

بدون شک همه‌ی ما ممکن است آدرین برودی را با نقش سالوادور دالی بشناسیم. نیمه شب در پاریس یکی از بهترین فیلم‌های آدرین برودی است که داستان نویسنده‌ای را روایت می‌کند که به‌طور مرموزی به پاریس دهه ۱۹۲۰ منتقل می‌شود، جایی که با شخصیت‌های برجسته‌ای از دنیای ادبیات و هنر، از جمله ارنست همینگوی، زلدا فیتزجرالد، کول پورتر، پابلو پیکاسو و گرترود استین ملاقات می‌کند. برودی با ایفای نقش دالی، انرژی تازه‌ای به فیلم می‌آورد هرچند که حضور او در فیلم کوتاه است؛ اما همین اجرای کوتاه او پر از اغراق‌های کمدی و رفتارهای عجیب است که به خوبی با شخصیت واقعی دالی هماهنگی دارد.

از حرکات نمایشی تا نحوه بیان خاص، او توانسته حس شوخ‌طبعی و جهان‌بینی سوررئالیستی دالی را به تصویر بکشد. نیمه شب در پاریس که به کارگردانی افسانه‌ای وودی آلن ساخته شده با فضایی جادویی و نوستالژیک، اثری است که هنرمندان و عاشقان تاریخ هنر را به وجد می‌آورد. نقش‌آفرینی این هنرمند درخشان نیز این تجربه را به‌یادماندنی‌تر کرده و فیلم را به یکی از بهترین فیلم‌های آدرین برودی تبدیل کرده است.

۵. کینگ کونگ (King Kong)

• امتیاز IMDB فیلم: ۷.۲ از ۱۰
• امتیاز راتن تومیتوز: ۸۴ از ۱۰۰
• مدت زمان: ۲۰۱ دقیقه
• سال انتشار: ۲۰۰۵
• ژانر: اکشن، ماجراجویی، هیولایی
• کارگردان: پیتر جکسون

اگر به فیلم‌های هیولا محور علاقه دارید بدون یکی از بهترین فیلم‌های آدرین برودی همین فیلم است. کینگ کونگ محصول سال ۲۰۰۵ یک بازسازی شاهکار به کارگردانی پیتر جکسون از مجوعه فیلم‌های قدیمی کنگ است. در این فیلم آدرین برودی در نقش جک دریسکول، نمایشنامه‌نویس حساس حضور پیدا می‌کند. جک که ناخواسته و بدون اطلاع به جزیره‌ای پر از خطرات ماقبل تاریخ کشیده شده، به تدریج به ستون اصلی بقا و نجات گروه تبدیل می‌شود، در حالی که عشق او به آن درو به آرامی شکوفا می‌شود.

در این میان همه‌این خطرات جزیره اعم از دایناسورها، آدم‌خوارها موجودی خطرناک‌تر از همه‌ی این‌ها به نام کونگ زندگی می‌کند. حالا که گروه در این جزیره با همه‌ی این خطرات گیر افتاده‌اند باید تلاش کنند تا خود را زنده نگه دارند. کینگ کنگ اثری عظیم و جاه‌طلبانه در سال انتشار خود بود که با تصاویر شگفت‌انگیز و صحنه‌های اکشن پرتنش به یکی از بهترین فیلم‌های هیولایی محور تبدیل شد.

۴. دارجلینگ محدود (The Darjeeling Limited)

• امتیاز IMDB فیلم: ۷.۲ از ۱۰
• امتیاز راتن تومیتوز: ۶۹ از ۱۰۰
• مدت زمان: ۹۱ دقیقه
• سال انتشار: ۲۰۰۷
• ژانر: کمدی، ماجراجویی
• کارگردان: وس اندرسون

یکی از آثار شگفت‌انگیز برودی از آن دسته فیلم‌هایی است که تجربه‌ای جادویی از سفر، خانواده و خودشناسی را در دل مخاطب حک می‌کند. این در میان بهترین فیلم‌های آدرین برودی از جایگاه ویژه‌ای برخوردار است و کمتر کسی ممکن این فیلم را ندیده باشد. فیلم روایتگر داستان سه برادر، فرانسیس، پیتر و جک است که پس از مرگ پدرشان، از یکدیگر فاصله گرفته‌اند. این سه تصمیم می‌گیرند با سفری معنوی به هند، روابط ازهم‌گسیخته‌شان را ترمیم کنند. سفری که با قطاری به نام دارجیلینگ محدود آغاز می‌شود و به زودی تبدیل به ماجراجویی‌هایی غیرمنتظره و گاه عجیب می‌شود.

آدرین برودی در این فیلم، با اجرای درخشانش نه تنها بخشی از خانواده داستانی، بلکه بخشی از خانواده سینمایی ما می‌شود. نگاه‌های عمیقش، تردیدهای شخصیت پیتر، و لحظات کوچک اما تاثیرگذارش، او را به عنصری جدایی‌ناپذیر از روایت تبدیل می‌کند. این فیلم، نشان می‌دهد که چرا آدرین برودی یکی از بهترین بازیگران نسل خود است. این فیلم یکی از بهترین فیلم‌های آدرین برودی است که شما را به سفری فراموش‌نشدنی دعوت می‌کند پس اگر هنوز آن را تماشا نکرده‌اید؛ بهتر است همین الان آب دستتان است را زمین بگذارید به تماشای این فیلم بنشینید.

• بهترین فیلم‌های اندرو گارفیلد : از مرد عنکبوتی تا شبکه اجتماعی

۳. خط باریک سرخ (The Thin Red Line)

• امتیاز IMDB فیلم: ۷.۶ از ۱۰
• امتیاز راتن تومیتوز: ۸۰ از ۱۰۰
• مدت زمان: ۱۷۰ دقیقه
• سال انتشار: ۱۹۹۸
• ژانر: جنگی، ماجراجویی
• کارگردان: ترنس مالیک

فیلم خط باریک سرخ یکی از شاخص‌ترین آثار جنگی سینما و جز بهترین فیلم‌های آدرین برودی است که بر اساس رمان جیمز جونز ساخته شده و به کارگردانی ترنس مالیک با نگاهی عمیق و شاعرانه به نبرد گوادالکانال در جنگ جهانی دوم می‌پردازد. اما این فیلم چیزی فراتر از یک بازنمایی تاریخی یا اکشن جنگی است؛ اثری است که جنگ را نه به‌عنوان یک نبرد فیزیکی، بلکه به‌عنوان تقابلی درونی میان انسان، طبیعت و معنای هستی تصویر می‌کند.

آدرین برودی در نقش سرجوخه جفری فایف، حضوری کوتاه اما تاثیرگذار دارد. شخصیت او، با لایه‌های ظریف احساسی و پردازش عمیق، نماینده‌ی بخشی از سوالات وجودی فیلم است. هرچند زمان حضور او در فیلم محدود است، اما این نقش‌آفرینی با دقت و سادگی، او را به یادماندنی‌ترین شخصیت‌ها تبدیل می‌کند. شان پن، جورج کلونی، جان کیوزاک، و نیک نولتی نیز به این ترکیب قدرتمند اضافه می‌شوند، اما حس آرام و پرمغز بازی برودی، بر بوم شاعرانه فیلم ماندگار است.

مالیک در خط باریک سرخ، جنگ را از سطح فیزیکی به لایه‌های معنوی و روانی ارتقا می‌دهد. او به جای پرداختن به جزئیات تاریخی، از تصاویر و طبیعت استفاده می‌کند تا سوالاتی بنیادین را مطرح کند: آیا جنگ در ذات انسان ریشه دارد؟ و آیا روح انسان می‌تواند در برابر خشونت بقا یابد؟ این پرسش‌ها بدون پاسخ‌های مستقیم، با ظرافت و نمادگرایی، مخاطب را به فکر فرو می‌برد. اگر به دنبال یکی از بهترین فیلم‌های آدرین برودی هستید که عمیقاً با روح و ذهن شما درگیر شود، خط باریک سرخ تجربه‌ای ناب است که شما را از سطح روایت جنگی به دنیای انسانیت و فلسفه هدایت می‌کند.

۲. هتل بزرگ بوداپست (The Grand Budapest Hotel)

• امتیاز IMDB فیلم: ۸.۱ از ۱۰
• امتیاز راتن تومیتوز: ۹۲ از ۱۰۰
• مدت زمان: ۹۹ دقیقه
• سال انتشار: ۲۰۱۴
• ژانر: کمدی، ماجراحویی
• کارگردان: وس اندرسن

در میان بهترین فیلم‌های آدرین برودی، هتل بزرگ بوداپست به کارگردانی وس اندرسون، همچون جواهری درخشان می‌درخشد. این فیلم با حال‌وهوای فانتزی و جذاب خود، داستان ماجراجویانه‌ی گوستاو اچ نگهبان هتلی مشهور در دوران پرآشوب پیش از جنگ جهانی دوم را روایت می‌کند. داستان فیلم با ترکیبی از قتل، اتهامات نادرست و تعقیب یک نقاشی گران‌قیمت رنسانس به پیش می‌رود. در این میان، آدرین برودی نقش دیمیتری، وارثی مکار و طماع، را به تصویر می‌کشد که به شکلی دارک و خنده‌دار وارد داستان می‌شود.

برودی با اجرایی بی‌نقص، تهدید و طنز را در هم می‌آمیزد و به یکی از فراموش‌نشدنی‌ترین شخصیت‌های فیلم تبدیل می‌شود. دیمیتری، با استایل شیک و خوی حیله‌گر، تجسمی از زیبایی‌شناسی عجیب و دقیق فیلم است. او با لبه‌ی بی‌رحم شخصیتش، تنش و جذابیت را به داستان اضافه می‌کند و به‌عنوان آنتاگونیستی قوی در برابر گوستاو اچ، جلوه‌ای خاص به روایت می‌بخشد. هتل بزرگ بوداپست نه تنها یکی از محبوب‌ترین آثار وس اندرسون است؛ بلکه یکی از بهترین فیلم‌های آدرین برودی در قالب یک شخصیت شرور به شمار می‌رود. تماشای این اثر، سفری دلپذیر به دنیای تخیلی، طنز و زیبایی‌شناختی سینما است.

۱ . پیانیست (The Pianist)

• امتیاز IMDB فیلم: ۸.۵ از ۱۰
• امتیاز راتن تومیتوز: ۹۵ از ۱۰
• مدت زمان: ۱۵۰ دقیقه
• سال انتشار: ۲۰۰۲
• ژانر: جنگی، درام
• کارگردان: رومن پولانسکی

وقتی صحبت از بهترین فیلم‌های آدرین برودی به میان می‌آید، هیچ اثری نمی‌تواند با نقش‌آفرینی خیره‌کننده و برنده اسکار او در فیلم پیانیست رقابت کند. در این اثر به‌یادماندنی به کارگردانی رومن پولانسکی، برودی در نقش ولادیسلاو اشپیلمن، پیانیست لهستانی یهودی، هنرنمایی می‌کند. داستان این فیلم تراژدی هولوکاست (کشتار شش میلیون یهودی به دست هیتلر)  را از نگاه شخصیتی روایت می‌کند که با مخفی شدن در خرابه‌های ورشو، تلاش می‌کند از نابودی جان سالم به در ببرد. پیانیست با پرهیز از احساسات‌گرایی اغراق‌شده، به کاوش در مبارزه‌ی اشپیلمن برای بقا می‌پردازد و در عوض، با نمایش جزئیات جوی شهری ویران‌شده و پر از درد، تصویری واقع‌گرایانه و تأثیرگذار ارایه می‌دهد.

 قدرت واقعی فیلم در بخش‌هایی که اشپیلمن از خانواده‌اش جدا می‌شود آشکار می‌گردد؛ زمانی که او مجبور می‌شود در دنیایی متروک و پر از خصومت ناشی از جنگ، تنها حرکت کند. بی‌دلیل نیست که پیانیست در میان بهترین فیلم‌های ساخته‌شده درباره هولوکاست قرار دارد. این اثر، نه‌تنها ادای احترامی به کشته شدگان این واقعه، بلکه نمایشگر قدرت انسان برای بقا و حفظ هنر و انسانیت در بدترین شرایط ممکن است.

سخن آخر

آدرین برودی یکی از بازیگران برجسته‌ای است که با نقش‌آفرینی‌های متنوع و فراموش‌نشدنی‌اش، سینما را غنی‌تر کرده است. از آثار فلسفی مانند خط قرمز نازک تا شاهکارهایی چون پیانیست، او همیشه توانسته مخاطبان را تحت تاثیر قرار دهد. این لیست تنها گوشه‌ای از بهترین فیلم‌های آدرین برودی است که نشان‌دهنده عمق و گستردگی استعداد این بازیگر بی‌همتاست. به نظر شما دیگر کدام فیلم می‌توان در لیست بهترین فیلم‌های آدرین برودی جای بگیرد؟