10 انیمیشن و انیمه‌ای که در پنج سال گذشته مورد کم مهری قرار گرفتند

انیمیشن همواره توانسته خود را به عنوان یکی از جذاب ترین و قابل انطباق ترین مدیوم های ساخت فیلم بلند، به مخاطبان گوناگون ثابت کند، علاوه بر این فیلم های انیمیشنی بسیار بدیع و تازه ساخته شده اند. این امر حتی تا به امروز نیز ادامه دارد و همواره توانسته مخاطبان بسیار زیادی در سرتاسر جهان داشته باشد، به طور مثال فیلم هایی مانند مرد عنکبوتی: در میان دنیای عنکبوتی (Spider-Man: Across the Spider-Verse) و نیمونا (Nimona) وبسیاری دیگر از ساخته های انیمیشنی همواره این امکان را داشته اند تا پتانسیل و توانایی مداوم این رسانه را به همه اثبات کنند.

با این حال، با وجود اینکه برخی از داستان های انیمیشنی موفقیت آمیز هستند و در باکس آفیس رکورد زده اند  و تحسین منتقدان را به همراه داشته اند اما فیلم‌های انیمیشنی بسیار زیادی نیز وجود دارند که بعد از اکران یا عموما کنار گذاشته می‌شوند و  یا اغلب توسط عموم مردم به دست فراموشی سپرده می شوند که به نادیده گرفته شدن آثار جذاب و دیدنی ختم می شود. این اتفاق شاید زیاد خوشایند نباشد، زیرا اغلب فیلم هایی که می توانند پا به پای بهترین انیمیشن های دوران خود قدم بردارند و موفقیت های زیادی کسب کنند، کنار گذاشته می شوند و هرگز فرصتی برای درخشش که واقعاً لیاقتش را دارند، پیدا نمی کنند. 

تفاوت انیمه و انیمیشن در چیست؟

انیمه و انیمیشن هر دو به صورت تصاویر متحرک ساخته می‌شوند، اما تفاوت‌هایی در مواردی نظیر سبک، محتوا و منشأ آنها وجود دارد.

انیمه: انیمه یک نوع فرمت هنری است که در اصل از ژاپن ریشه می‌گیرد. انیمه‌ها می‌توانند به انواع مختلفی از ژانرها، از جمله اکشن، ماجراجویی، درام، کمدی، ترسناک و عاشقانه، تعلق داشته باشند. انیمه‌ها معمولاً دارای داستان‌های پیچیده‌تر و عمق بیشتری نسبت به انیمیشن‌ها هستند و می‌توانند به موضوعات جامعه‌شناسی، فلسفی و انسانی نیز پرداخته باشند. از طرف دیگر، انیمه‌ها در ژاپن و سایر نقاط جهان طرفداران زیادی دارند و اغلب به صورت سریال‌های تلویزیونی یا فیلم‌های سینمایی تولید می‌شوند.

انیمیشن: انیمیشن به هر نوع تصویر متحرکی اطلاق می‌شود، اما به طور کلی در زبان انگلیسی به تصاویر متحرکی اشاره دارد که برای مخاطبان جوان‌تر یا کودکان تولید می‌شود. انیمیشن‌ها نیز می‌توانند از انواع مختلف ژانرها باشند، اما معمولاً به داستان‌های ساده‌تر و کمتر پیچیده نسبت به انیمه‌ها می‌پردازند. انیمیشن‌ها معمولاً برای تفریح و سرگرمی جامعه هدف کودک و نوجوان ساخته می شوند اگر بخواهیم خیلی رک و رو راست بگوییم بیشتر برای کودکان و خانواده‌ها استفاده می‌شوند.

به طور خلاصه، تفاوت اصلی میان انیمه و انیمیشن در سبک، عمق داستان، مخاطب مورد هدف و منشأ محتوا واقع می‌شود. به علاوه، تفاوت‌های دیگری نیز بین انیمه و انیمیشن وجود دارد:

  1. شیوه طراحی و انیمیشن‌سازی: در انیمه‌ها، معمولاً از شیوه‌های طراحی کاراکترها و صحنه‌ها استفاده می‌شود که در برخی موارد به ویژگی‌های خاصی نظیر چشمان بزرگ و بیانات عاطفی قوی اشاره دارند. در انیمیشن‌ها نیز از شیوه‌های مختلفی از جمله شیوه واقع‌گرایانه (CGI) یا طراحی‌های سه‌بعدی می‌توان استفاده کرد.

  2. کشور محصول و فرهنگ مرتبط: انیمه در اصل به ژاپن مرتبط است و قسمت قابل تشخیصی از فرهنگ ژاپنی را منعکس می‌کند. این در حالیست که انیمیشن در سراسر جهان، از جمله کشورهای آمریکا و اروپا، تولید و اکران می‌شود و ممکن است به فرهنگ های مختلفی ومربوط باشد و یک کلیت منسجم و جهانی را تشکیل دهد.

  3. موضوعات و محتوا: انیمه‌ها معمولاً به موضوعات گوناگونی از جمله ماجراجویی‌های فضایی، داستان‌های خیالی، زندگی روزمره و تاریخی می‌پردازند. از طرف دیگر، انیمیشن‌ها می‌توانند موضوعات مختلفی از یک کمدی ساده تا داستان‌های آموزنده و تربیتی را برای کودکان پوشش دهند.

  4. مخاطبین هدف: انیمه‌ها مخاطبین گسترده‌تری را شامل می‌شوند، از جمله نوجوانان، بزرگسالان و حتی بچه‌ها. انیمیشن‌ها به طور عمده برای کودکان و خانواده‌ها طراحی می‌شوند، اما البته نمی‌توان گفت که همه انیمیشن‌ها به مخاطبین کودک محدود می‌شوند، زیرا برخی از انیمیشن‌ها نیز برای بزرگسالان ساخته می‌شوند.

به طور کلی، انیمه و انیمیشن هر دو فرمت‌های جذاب و خلاقانه‌ای هستند که می‌توانند به ترویج داستان‌های متنوع و ایده‌های خلاقانه کمک کنند. تفاوت‌های مذکور نشان از گستردگی و چندوجهی هنر تصویر متحرک دارند. در این مقاله از مایکت قرار است به سراغ همین انیمیشن های نادیده گرفته شده برویم و عناوین جذاب و متحرکی را به شما معرفی کنیم که ثابت می‌کنند انیمیشن ها همچنان به همان اندازه الهام‌بخش و زیبا هستند؛ پس همراه ما باشید.

10. اژدهای آرزوها (Wish Dragon)

«اژدهای آرزوها» داستان شخصیتی به اسم «دین» را دنبال می‌کند، نوجوانی که مصمم است با بهترین دوست دوران کودکی‌اش دوباره ارتباط برقرار کند، البته حالا که هر دو از یکدیگر جدا شده‌اند این کار می تواند کمی سخت باشد و چالش های مخصوص به خودش را داشته باشد. دین در تلاش های خود به طور معجزه آسایی با یک اژدهای برآورده کننده آرزوها که به طرز باورنمردنی ای جادویی است، روبرو می شود که می تواند از جادوی اژدها برای بازگرداندن دوستی قدیمی خود و همچنین بسیاری از امکانات بی حد و حصر دیگر کمک بگیرد.

در حالی که اژدهای آرزو برای برخی از بینندگان ممکن است شباهت های زیادی با علاءالدین دیزنی داشته باشد، فیلم با پویایی شخصیت ها و فضای گسترده اش به اندازه کافی کار می کند تا خود را از فیلم کلاسیک دیزنی متمایز کند. اجراهای آوازی از جیمی وانگ، جان چو و کنستانس وو به ویژه در ارتقای تجربه تماشا و همچنین ارتباط پرشور فیلم با ریشه های خود کار بسیار خوبی انجام می دهند.

آیکون فیلم اژدهای آرزوها Wish Dragon
فیلم

اژدهای آرزوها

Wish Dragon

تماشای فیلم اژدهای آرزوها

9. اولین اسلم دانک (The First Slam Dunk)

انیمیشن جذاب «اولین اسلم دانک» داستان تیم بسکتبال ضعیف دبیرستان شوهوکو را دنبال می کند که قرار است با بزرگترین رقیبان خود، یعنی تیم دبیرستانی شکست ناپذیر Sannoh Kogyo روبرو می شوند. این فیلم بین یک رقابت جذاب و فروتنانه پنج عضو اصلی تیم و در نهایت چالش بزرگ تر یعنی مسابقه قهرمانی پرمخاطره آنها می‌گذرد، زیرا آنها در طول این مسیر با شانس های غیر قابل حلی برای قهرمان شدن خود روبرو هستند.

فیلم های انیمه به طور کلی بیشتر و بیشتر با ترکیب انیمیشن های کامپیوتری سه بعدی و سبک انیمیشن های کلاسیک دو بعدی که ژاپن به آن مشهور است، مخاطب را جذب می کنند و The First Slam Dunk اوج این تکامل است. این فیلم به طور یکپارچه قادر است بین هر دو سبک انیمیشن تعادل برقرار کند، و به این انیمیشن در ژانر اکشن ورزشی با تعلیق بالا اجازه می دهد تا جلوه های جذاب بسیاری را به شیوه ای خاص به مخاطبش ارائه دهد که قبلاً در انیمیشن های دیگری دیده نشده بود.

8. تیم فک‌ها (Seal Team)

انیمیشن جذاب Seal Team داستان کوین، یک فک مهربان و دوست داشتنی را دنبال می کند که پس از از دست دادن بهترین دوست خود در حمله کوسه‌ای، یک تیم قدرتمند از فک‌ها را دور هم جمع می کند تا با کوسه هایی که محله زندگی شان را اشغال کرده اند مبارزه کنند. این اقدام در حالی است که هر چند آن ها در ابتدای راه موفق نبودند، اما بالاخره تصمیم می‌گیرند تا از جنگجوی باتجربه‌ای به اسم کلاگارت کمک بگیرند تا شانس مبارزه با کوسه‌های خطرناک را داشته باشند.

بزرگترین نقطه قوت Seal Team تیم نویسندگان و فیلمنامه درجه یک آن است، زیرا فیلم مملو از لحظات خنده دار کمدی است که توسط بازیگران و صداپیشگان درخشان فیلم تقویت شده است. امثال جی.کی. سیمونز، متیو ریس، کریستن شاال، و پاتریک واربرتون کمک می‌کنند تا انیمیشن «تیم مهر» به فیلمی خنده‌دار تبدیل شود که در هر گوشه‌ای از آن شگفتی‌هایی بی نظیر وجود دارد.

7. ظهور لاک پشت های نینجا جهش یافته نوجوان (Rise of the Teenage Mutant Ninja Turtles: The Movie)

ادامه انیمیشن مجموعه تلویزیونی (Rise of the Teenage Mutant Ninja Turtles: The Movie) باعث می شود لاک پشت های نینجا دوباره با هم متحد شوند و زمین را از نابودی کامل نجات دهند. هنگامی که یک متحد مرموز از هشدار آینده در مورد نابودی زمین به نینجاها می‌رسد، لاک‌پشت‌ها تصمیم می‌گیرند تا مقابل بیگانگان مرگبار بایستند و آن ها را به نوعی متوقف کنند.

حتی به عنوان ادامه یک مجموعه، (Rise of the Teenage Mutant Ninja Turtles: The Movie) به عنوان یک داستان مستقل عالی عمل می کند و برای لذت بردن کامل از آن نیازی به تماشای سریال اصلی ندارید. این فیلم همچنین مملو از انیمیشن‌های دوبعدی با اکشن زیبایی است که در انیمیشن‌های غربی مدرن به ندرت دیده می‌شود و به عنوان یکی از جذاب‌ترین فیلم‌های بصری برای مخاطب خاطره سازی می‌کند. این فیلم قبل از تماشای فیلم جدیدی که قرار است از لاک‌پشت‌هی نینحا اکران شود، (Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem)، یک انیمیشن جذاب و  عالی برای برای تماشا محسوب می شود.

آیکون فیلم ظهور لاک‌ پشت‌ های نینجای جهش‌ یافته نوجوان Rise of the Teenage Mutant Ninja Turtles: The Movie
فیلم

ظهور لاک‌ پشت‌ های نینجای جهش‌ یافته نوجوان

Rise of the Teenage Mutant Ninja Turtles: The Movie

تماشای فیلم ظهور لاک‌ پشت‌ های نینجای جهش‌ یافته نوجوان

6. ران اشتباه میکنه (Ron’s Gone Wrong)

انیمیشن جذاب (Ron’s Gone Wrong) در دنیایی اتفاق می افتد که تقریباً همه چیز مدرن شده است. مخاطب هر چند وقت یکبار از سکانس های جذابی از رباتی سخنگو دیدن می کنند که راه می رود و خود را به اینترنت وصل می کند و دیتاهای دریافتی اش را به روز می کند و یکی از بهترین دوست های شخصیت اصلی این انیمیشن می شود. بارنی جوان به زودی متوجه می‌شود که دوست رباتش، ران، شبیه هیچ یک از ربات‌های دیگر نیست و در نتیجه، این دو نفر درگیر جنجال‌ها و شیطنت‌های زیادی می‌شوند.

در حالی که داستان‌های بین یک پسر و یک دوست رباتی زیاد هم جدید نیست اما فیلم (Ron’s Gone Wrong) مبتنی بر فرضیه‌ای است که جنبه‌های امروزی‌تری دارد که در متمایز کردن این اثر هنری به عنوان یکی از بهترین بازگویی‌های این فرضیه که روری انسان ها و ربات ها با هم زندگی مسالمت آمیزی داشته باشند، کمک می‌کند. این موضوع کمک می‌کند که ارتباط زاک گالیفیاناکیس با ربات دوست داشتنی این انیمیشن به یکی از بامزه ترین و جذاب ترین شخصیت‌های اخیر تبدیل شود که واقعاً با برخی از بهترین ربات‌های موجود در فیلم‌ها رقابت می‌کند.

آیکون فیلم ران اشتباه میکنه Ron's Gone Wrong
فیلم

ران اشتباه میکنه

Ron’s Gone Wrong

تماشای فیلم ران اشتباه میکنه

5. خانواده ویلوبی (The Willoughbys)

فیلم (The Willoughbys) داستان چهار کودک تنها به اسم خانواده ویلوبی را دنبال می کند که پس از رها شدن توسط والدین خودخواه خود تنها شده و به عبارتی به حال خود رها می شوند. اگر می‌خواهند در دنیای مدرن معاصر شانسی برای زندگی داشته باشند، این کودکان مجبورند ارزش‌های قدیمی را که توسط والدینشان یاد گرفته اند، را با ارزش های جدید و به روز خود تطبیق دهند. در این فرآیند، کودکان خود را در حال سازگاری و تبدیل شدن به چیزی می‌بینند که هرگز فکر نمی‌کردند به این مرتبه برسند، جرا که آن ها یک خانواده واقعی برای خوشان میسازند که هیچ وقت فکرش را هم نمی کردند.

انیمیشن (Willoughbys) دارای یک سبک بصری عالی است که بهترین بخش‌های بصری سه بعدی مدرن را با یک سبک انیمیشن پر زرق و برق و در. عین حال بسیار پر انرژی و کمدی ترکیب می کند. این فیلم با الهام گرفتن از استاپ موشن و CGI به سبک انیمیشنی جذابی نزدیک می‌شود و در نتیجه موفق شده تا یک سبک بصری متمایز و بدیع برای این فیلم ایجاد کند. لحن فیلم با داستان‌های تیره‌ و تارتر و به‌طور شگفت‌انگیزی بالغانه تر مثل سبک انیمیشن سازی رولد دال و تیم برتون مطابقت می‌کند، که همراه با مهارت‌هایی برای خلق یک فیلم انیمیشنی تراژیک، طنز خاص خودش را هم دارد. یعنی برخورداری از ترکیبی جذاب که روی صفحه نمایش به مخاطب حس و حالی عجیب می‌دهد.

آیکون فیلم ران اشتباه میکنه Ron's Gone Wrong
فیلم

ران اشتباه میکنه

Ron’s Gone Wrong

تماشای فیلم خانواده ویلوبی

4. سوزمه (Suzume)

سوزومه داستان سوزومه، یک دختر نوجوان تنها را دنبال می‌کند که با مردی مرموز در مسیر رفتن به مدرسه آشنا می‌شود. کنجکاوی او در مورد شخصیت این مرد در مسیر داستان و اتفاقات مختلف تأثیر می‌گذارد و باعث می شود تا تحقیقات سوزمه در مورد اینکه او به کجا می‌رسد منجر به فاجعه وحشتناکی شود که کل ژاپن را تهدید می کند. سوزومه و مرد مرموزی به زودی در سفر به سراسر ژاپن با هم متحد می شوند تا بار دیگر اوضاع را درست کنند.

کارگردان این انیمه درخشان، ماکوتو شینکای در سال‌های اخیر با تعدادی فیلم شگفت‌انگیز و هیجان‌انگیز مانند (Weathering With You) و (Your Name) نامی برای خود دست و پا کرده است. «سوزومه» در واقع خرین شاهکار و داستان عاشقانه این کارگردان است و می تواند مخاطب را به یک لذت بصری و مفهومی، مشابه دو فیلم قبلی او که آن ها هم در همین سبک بودند برساند.

3. خدای دیوانه (Mad God)

انیمیشن «خدای دیوانه» یک پروژه هیجانی تجربی در سبک استاپ موشن است که توسط هنرمند افسانه‌ای جلوه‌های بصری، فیل تیپت، که به‌خاطر کارش در سه‌گانه اصلی جنگ ستارگان و پارک ژوراسیک شناخته می‌شود، پیشگام خلق انیمشن‌های این سبک شد. فیلم نگاهی به دنیایی ممنوعه و خالی از سکنه پر از روح‌های شکنجه‌شده و وحشت‌های غیرقابل تصور می‌اندازد که در عین حین داستان مردی مجرد را در حالی که به اعماق این جهان سفر می‌کند دنبال می‌کند.

تقریباً هر فریم از خدای دیوانه را می‌توان به‌عنوان یک اثر هنری نفس‌گیر و مسحورکننده‌ توصیف کرد، زیرا فیلم مملو از مناظر خیره‌کننده و مجموعه‌هایی است که استادانه ساخته شده‌اند و به طرز پر زحمتی از سبک استاپ موشن های کلاسیک وام گرفته است. سبک جذاب و استعداد در ساخت این انیمیشن در خط مقدم فیلم قرار دارد، زیرا در این انیمیشن دیالوگ بسیار کمی در فیلم وجود دارد و تجربه ای گسترده و بی حد و حصر را ایجاد می‌کند که در آن هر مخاطبی می‌تواند معنای خود را از فیلم به دست آورد.

2. درون کهکشانی (Entergalaktic)

انیمیشن (Entergalactic) یک کمدی عاشقانه بزرگسالان است که البته یک نسخه سانسور شده هم برای کودکان از این انیمیشن ارائه شده که جذاب است. این فیلم درباره زندگی دو هنرمند به اسم جباری و میدو است که هر دو در برقراری تعادل بین زندگی کاری و عشق مشکل دارند. این فیلم در تلاش است تا با نشان دادن افزایش رابطه آنها و وزن عاطفی غیرقابل انکار ناشی از این رابطه مخاطب را تحت تاثیر قرار دهند.

حتی اگر فیلم یک موزیک ویدیوی 90 دقیقه‌ای باشد، (Entergalactic) همچنان ثابت می‌کند که یک تجربه سینمایی واقعی است و ارزش دیدن را دارد، حتی اگر از طرفداران موسیقی نباشید. کمدی رمانتیک ژانری است که به ندرت در انیمیشن به آن پرداخته می شود، به ویژه آنهایی که بزرگسالان را هدف قرار می دهند. بنابراین دیدن این سبک از داستان در این مدیوم با چنین تصاویر بصری زیبایی، تجربه ای رضایت بخش و فراموش نشدنی را برایتان ایجاد می کند.

آیکون فیلم درون کهکشانی Entergalactic
فیلم

درون کهکشانی

Entergalactic

تماشای فیلم درون کهکشانی

1. «آپولو ده و نیم: دوران کودکی فضایی» (Apollo 10½: A Space Age Childhood)

انیمیشن ساینس فیکشن یا بهتر است بگوییم علمی تخیلی (Apollo 10½: A Space Age Childhood) داستان یادآوری خاطرات کودکی مردی به عنوان یک کودک 10 ساله در سال 1969 در هیوستون است. این فیلم داستان‌های زیبایی از  دوران کودکی او را با داستان باورنکردنی چگونگی فرستادنش به ماه تلفیق کرده و یک خط داستانی زیبا خلق می کند. 

کارگردان معروف ریچارد لینکلیتر، گهگاه وارد دنیای انیمیشن می شود، با این حال هر فیلم انیمیشنی که او ساخته است، استفاده فوق العاده ای از روتوسکوپی برای خلق یک شاهکار بصری در بر داشته است. انیمیشن (آپولو ده و نیم) هم از این نظر با سایر کارهای وی تفاوتی ندارد، زیرا می تواند از سبک بصری خود برای تقویت بیشتر هاله قدرتمند نوستالژی و زنده کردن خاطرات شخصیت های فیلمش استفاده کند. آپولو ده و نیم با صداپیشگی بی نقص و عالی از جک بلک به عنوان راوی، یکی از منحصر به فردترین فیلم های انیمیشن اخیر را است که متاسفانه دست کم گرفته شده است. 

آیکون فیلم آپولو ۱۰½: دوران کودکی فضایی Apollo 10½: A Space Age Childhood
فیلم

آپولو ۱۰½: دوران کودکی فضایی

Apollo 10½: A Space Age Childhood

تماشای فیلم آپولو ده و نیم: دوران کودکی فضایی

منبع: collider

خروج از نسخه موبایل