10 بازی ویدیویی که باید با هدفون تجربه کنید

جلوه‌های صوتی در بازی‌ ویدیویی نقش مهمی در ایجاد فضای واقعی و انتقال حس حضور دارند. صداهای محیطی، افکت‌های مربوط به حرکت یا مبارزه، و حتی سکوت‌های حساب‌شده می‌توانند میزان تنش و تمرکز بازیکن را تغییر دهند. طراحی صوتی دقیق موجب می‌شود تا بازیکن نه‌تنها تصویر، بلکه عمق و جزئیات محیط را نیز از طریق شنیدن درک کند. به همین دلیل، بسیاری از بازی‌ها زمانی بهترین تجربه را ارائه می‌دهند که با هدفون اجرا شوند. هدفون امکان شنیدن جزئیات ریز، موقعیت‌یابی دقیق صداها و دریافت کامل افکت‌های سه‌بعدی را فراهم می‌کند. این موضوع به‌ویژه در بازی‌های ترسناک یا ریتم‌محور اهمیت بیشتری دارد، چون صدا بخش اصلی گیم‌پلی و ایجاد هیجان را تشکیل می‌دهد.

در ادامه این مطلب مایکت، 10 تا از عناوین شناخته شده در دنیای بازی‌‎های ویدیویی را به شما معرفی می‌کنیم که در بخش جلوه‌های صوتی و طراحی صدا، زبان زد هستند و پیشنهاد می‌شود تا آن‌ها را با هدفون تجربه کنید

Resident Evil 2 (2019)

سری Resident Evil همیشه به خاطر ایجاد فضایی پرتنش و ترسناک شناخته می‌شود و در نسخه بازسازی‌شده‌ی دوم، همین حس کلاسیک با جلوه‌های مدرن ترکیب شده است. بیشتر وقت‌ها موسیقی پرحجم شنیده نمی‌شود و تمرکز روی صداهای محیطی است؛ مثل صدای باران، قدم‌ها در راهروهای تاریک اداره پلیس یا ناله‌ی زامبی‌ها. همین جزئیات موجب می‌شود تا بازیکن تا مغز استخوان، ترس را حس کند و تا آخر بازی با آن پیش برود

طراحی صدا در این نسخه به‌قدری دقیق است که حتی وقتی دشمن دیده نمی‌شود، بازیکن از طریق صدا متوجه حضورش می‌شود. نمونه‌ی واضح آن موجودات Licker هستند که صدای برخورد چنگال‌هایشان با سقف از هر طرف شنیده می‌شود و تنش زیادی ایجاد می‌کند. همین ترکیب تصویر و صدا تجربه‌ای می‌سازد که هم واقعی‌تر است و هم ترسناک‌تر.

Metal: Hellsinger

تجربه‌ بازی‌های ریتمی از طریق هدفون لذتبخش است، اما در Metal: Hellsinger موضوع فراتر از هماهنگی با ضرب‌آهنگ است. موسیقی متال پرقدرت در این بازی نه‌تنها بخش اصلی گیم‌پلی محسوب می‌شود، بلکه فضای کلی اثر را شکل می‌دهد و باید با کیفیت بالا شنیده شود.

موسیقی بازی تغییر می‌کند و با بالا رفتن امتیاز و رتبه، لایه‌های تازه‌ای مانند صدای خواننده و سازهای بیشتر به قطعه اضافه می‌شود و شدت آن افزایش می‌یابد. استفاده از هدفون موجب می‌شود تا ریتم دقیق‌تر دنبال شود، تمرکز در مبارزه بالاتر برود و موسیقی پس‌زمینه پرانرژی‌تر شنیده شود. این چرخه مداوم تجربه‌ای متفاوت و هیجان‌انگیز ایجاد می‌کند. برای بسیاری از بازیکنان، لذت اصلی زمانی به دست می‌آید که بدون مزاحمت و با هدفون به موسیقی گوش دهند. قدرت و کیفیت قطعات آن‌قدر بالاست که ارزش دارد زمانی جداگانه برای شنیدن و تجربه کامل بازی اختصاص داده شود.

• 14 بازی ترسناک که باید در هالووین امسال تجربه کنید

Hellblade: Senua’s Sacrifice

عنصر محوری در Hellblade: Senua’s Sacrifice بر اختلال روانی شدید قهرمان اصلی بنا شده است؛ سنوا از روان‌پریشی حاد رنج می‌برد و دائماً صداهایی را می‌شنود که او را از کارها و تصمیماتش منصرف می‌کنند او را دلیل تمامی بدبختی‌ها می‌‌دانند. این وضعیت در واقعیت، اختلالی سنگین و فرساینده است و اگر کسی بخواهد تا حد ممکن درک کند که زندگی با چنین حالتی چگونه است، تجربه‌ی این بازی با هدفون نزدیک‌ترین بازنمایی ممکن را ارائه می‌دهد.

توسعه‌دهندگان Hellblade با گروهی از عصب‌شناسان و روان‌شناسان همکاری کرده‌اند تا تصویر ارائه‌شده از این اختلال بیشترین دقت و واقع‌گرایی را داشته باشد، و نتیجه واقعا تکان‌دهنده است. صداهایی که سنوا می‌شنود، تقریباً بی‌وقفه در گوش او زمزمه می‌کنند و این احساس را به بازیکن نیز منتقل می‌سازند. با استفاده از هدفون، این نجواها از هر طرف به گوش می‌رسند؛ در میان نبردها، در لحظات آرامش، و حتی هنگام گشت‌و‌گذار در محیط، پیوسته در حال سخن گفتن و گاه گمراه‌کردن بازیکن هستند. تجربه شنیدن این صداها از طریق هدفون چنان واقعی و فراگیر است که برخی بازیکنان ممکن است به دلیل شدت تأثیر آن، نتوانند بازی را ادامه دهند. با این حال، همین واکنش دقیقاً هدف اصلی سازندگان است؛ ایجاد تجربه‌ای روانی، سنگین و تاثیرگذار که مخاطب را مستقیماً در ذهن سنوا قرار می‌دهد.

DeadSpace

Dead By Daylight

در بازی‌های آنلاین استفاده از هدفون خیلی رایج است، چون صداهای محیطی را حذف می‌کند و کمک می‌کند بازیکن بهتر تمرکز کند. اما در Dead by Daylight اهمیت هدفون خیلی بیشتر است و تقریباً لازم است، چه وقتی بازیکن نقش شکارچی را دارد و چه بازمانده. این بازی بیشتر روی صدا طراحی شده و اطلاعات دیداری معمولاً کم هستند، مگر اینکه از قابلیت‌های خاصی استفاده شود. صداهای محیط مثل عملکرد ژنراتورها، قدم‌های بازماندگان و تپش قلب که نزدیک شدن شکارچی را نشان می‌دهد، نقش اصلی را دارند. هدفون کمک می‌کند این صداها را دقیق بشنوید و موقعیت‌ها را درست تشخیص دهید، چیزی که هم در زنده ماندن بازمانده و هم پیدا کردن طعمه برای شکارچی مهم است. حتی در حالت غیررقابتی هم هدفون تجربه بازی را واقعی‌تر و تمرکز را بیشتر می‌کند.

• بهترین اسلحه‌های بتلفیلد ۶

Metal Gear Solid 5: The Phantom Pain

در Metal Gear Solid V مفهوم پنهان‌کاری فقط به دور ماندن از دید دشمن محدود نیست، بلکه کنترل و تحلیل صدا هم عنصر مهمی از مکانیک‌های این بازی است و بازیکن باید به نحوه‌ی تولید صدا توسط حرکات خود و واکنش دشمنان نسبت به آن توجه داشته باشد. طراحی جهان باز بازی موجب شده تا تهدیدها از هر جهت ممکن باشند. در نتیجه، تشخیص موقعیت دشمن از طریق شنیدن صداهای محیط از اهمیت بالایی برخوردار است.

استفاده از هدفون در مأموریت‌ها موجب می‌شود تا حس شنوایی بازیکن با دیدگاه شخصیت Snake هماهنگ شود. قدم‌ها، زمزمه‌ها و حرکات دشمنان از فاصله‌های مختلف قابل تشخیص هستند و بدون دید مستقیم می‌توان موقعیت آن‌ها را مشخص کرد. این ویژگی در شرایطی که دشمنان با دوربین دوچشمی نشانه‌گذاری نشده‌اند اهمیت بیشتری پیدا می‌کند، چون احتمال غافلگیری کاهش می‌یابد. علاوه بر این، هدفون امکان شنیدن جزئیات محیط‌های مختلف بازی را ممکن می‌کند. به عنوان نمونه، شناسایی مکان دقیق یک پرنده تنها از طریق صدای چهچه‌اش نشان‌دهنده دقت بالای طراحی صوتی بازی است.

سریال

استریم متال گیر سالید ۵: فانتوم پین – گیم تی وی

Metal Gear Solid V: The Phantom Pain Steam by Game TV

تماشای استریم متال گیر سالید ۵: فانتوم پین

Alien Isolation

بازی Alien: Isolation یکی از بهترین نمونه‌ها در استفاده از صدا برای ایجاد ترس و تنش است و تقریباً همه چیز در این بازی به شنیدن وابسته است. دشمن اصلی، یعنی Xenomorph، می‌تواند حتی ضعیف‌ترین صدا را بشنود؛ برای همین بازیکن باید همیشه با احتیاط حرکت کند. باز کردن درب‌ها، دویدن یا حتی استفاده از ابزارهای الکترونیکی می‌تواند باعث شود موقعیت بازیکن لو برود. در عوض، گوش دادن به صداهای محیط مثل قدم‌ها، نفس‌کشیدن‌ یا برخورد به اجسام کمک می‌کند تا موقعیت ژنومورف مشخص شود، مخصوصا اگر حین تجربه بازی از هدفون استفاده کنید.

Alien: Isolation بیشتر از هر چیز بر پایه‌ی بقا و مخفی‌کاری ساخته شده و در این بازی ویدیویی خبری از درگیری مستقیم و اسلحه‌های قدرتمند نیست. بیشتر وقت بازیکن صرف پنهان شدن، پیدا کردن مسیر مناسب و استفاده هوشمندانه از منابع محدودش می‌شود. مثلاً می‌توان از وسایلی مثل ردیاب حرکتی، مین صوتی یا دستگاه‌های الکترونیکی برای منحرف کردن دشمن استفاده کرد، اما همین ابزارها اگر بدون برنامه و با بی‌دقتی مورد استفاده قرار بگیرند، توجه ژنومورف را به خود جلب می‌کنند و شانس زنده ماندن شما کاهش می‌یابد.

Melatonin

بازی Melatonin، یک اثر مستقل بر پایه کاوش در مرز میان خواب و بیداری است. داستان آن درباره یک پسر نوجوان است که هر شب در جهانی خیالی غرق می‌شود و عناصری از زندگی روزمره‌اش مانند فشارهای کاری، طبیعت یا فضاهای کیهانی را در ذهنش بازسازی می‌کند. این روایت غیرخطی از طریق پنج فصل (هر کدام معادل یک “شب”) پیش می‌رود و شامل 20 مرحله می‌شود.

در این بازی ویدیویی، بازیکن باید حرکات را بر اساس نشانه‌های صوتی انجام دهد. موسیقی‌های بازی از نوع Lofi و آرام هستند و توسط Gravity Sound ساخته شده‌اند. گرافیک بازی شامل انیمیشن‌های دوبعدی و رنگ‌های پاستلی است که با موسیقی هماهنگی دارند. هر مرحله یک مینی‌گیم جداگانه دارد که در آن بازیکن باید با توجه به صداها، دکمه‌ها را در زمان مناسب فشار دهد. در بازی حالت چالش و ویرایشگر مرحله وجود دارد که باعث افزایش تنوع و تکرارپذیری می‌شود. مدت زمان تمام کردن Melatonin حدود سه تا چهار ساعت است و تمرکز بازی بیشتر روی جنبه‌ی هنری و طراحی صوتی و بصری قرار دارد.

• چرا Alan Wake 2 یکی از خلاقانه‌ترین بازی‌های نسل نهم است؟

Control

داستان بازی Control حول محور جسی فیدن است. زنی جوان که دنبال برادر گمشده‌اش می‌گردد و در این راه به سازمان مخفی Federal Bureau of Control (FBC) می‌رسد. او در این سازمان با ساختمانی مرموز و در حال تغییر به نام Oldest House مواجه می‌شود که پر از پدیده‌های فراطبیعی است. جسی به عنوان مدیر جدید FBC انتخاب می‌شود و باید با استفاده از توانایی‌های فراطبیعی خود، مانند تله‌کینزیس و کنترل اشیاء، با موجودی به نام Hiss مبارزه کند که کارمندان سازمان را آلوده کرده است. داستان از طریق پیدا کردن پرونده، تعامل با شخصیت‌ها و کشف بخش‌های جدید و قدیمی این سازمان جلو می‌رود و به تدریج رازهای سازمان، منشأ Hiss، و گذشته جسی را فاش می‌کند.

ویژگی‌های صوتی Control یکی از نقاط قوت برجسته آن محسوب می‌شود و حین تجربه بازی، صدای Hiss با زمزمه‌های غیرقابل توصیفش همه جا با شما همراه است و  حتی با هدفون، این صداها به شکلی واضح‌تر و تأثیرگذارتر شنیده می‌شوند. علاوه بر صداهای فراطبیعی که از اشیاء و محیط‌های عجیب بازی سرچشمه می‌گیرند، موسیقی بازی نیز نقش مهمی ایفا می‌کند. قطعات راک مانند Cigarette Maze یا آهنگ‌های گروه Old Gods of Asgard، به‌ویژه در لحظات اوج مبارزات، یکی از ایده‌های فوق‌العاده ارزشمند Remedy هستند که نمی‌توان آن‌ها را نادیده گرفت.

Sabnautica

بازی ویدیویی Subnautica یک شبیه‌ساز و تجربه خاص در محیط زیرآبی است که جلوه‌های صوتی آن نقش کلیدی در خلق این فضا دارند. وقتی وارد دنیای بازی می‌شوید، صداهایی مثل جریان آب، حباب‌های در حال بالا رفتن، یا حرکت ماهی‌ها با دقت بسیار طراحی شده‌اند و حس حضور در اعماق اقیانوس را به بازیکن منتقل می‌کنند. با استفاده از هدفون، وضوح این جزئیات صوتی آنقدر افزایش می‌یابد که انگار واقعاً زیر آب هستید و گاهی هم صدای سنگین و دوردست یک موجود ناشناخته به گوش می‌رسد که حس خطر را به‌سرعت القا می‌کند.

داستان این بازی ویدیویی حول محور یک فضانورد به نام رایلی رابینسون می‌چرخد که پس از سقوط سفینه فضایی‌اش در سیاره‌ای اقیانوسی به نام 4546B، باید برای بقا تلاش کند. گیم‌پلی بازی ترکیبی از اکتشاف، جمع‌آوری منابع، ساخت ابزار و پایگاه‌های زیرآبی، و مواجه شدن با موجودات دریایی متنوع است که برخی دوستانه و برخی خطرناک هستند. بازیکن در حالی که در اعماق اقیانوس به دنبال منابع، فناوری‌های بیگانه، و سرنخ‌هایی برای رمزگشایی از داستان می‌گردد، باید اکسیژن، گرسنگی را مدیریت کند و با تهدیدات محیطی کنار بیاید.

منبع: Dual Shockers