فیلم بلندی‌های بادگیر - Wuthering Heights (2011) 2011

درباره فیلم بلندی‌های بادگیر

تماشای فیلم بلندی‌های بادگیر را از دست ندهید؛ اقتباسی خام و گوتیک از عشقی ممنوعه بین هیثکلیف و کاترین در یورکشایر.

کمتر کتابی به اندازه‌ی «بلندی‌های بادگیر» امیلی برونته توسط سینما بازآفرینی شده، اما نسخه‌ی سال ۲۰۱۱ به کارگردانی آندره آرنولد یکی از جسورانه‌ترین و بحث‌برانگیزترین اقتباس‌های این رمان کلاسیک است. آرنولد که فیلم‌نامه را همراه با اولیویا هترید نوشته، به‌جای ساختن یک ملودرام رمانتیک صیقلی مثل اقتباس‌های قبلی، تصمیم گرفت داستان را با نگاهی خام، طبیعت‌گرا و بدون فیلتر روایت کند.

پروژه‌ی این فیلم سرگذشتی پرفرازونشیب داشت؛ ابتدا قرار بود ناتالی پورتمن نقش کتی را بازی کند، بعد مایکل فاسبندر و ابی کورنیش جایگزین شدند و در نهایت بعد از تغییر چند کارگردان، آرنولد پروژه را در دست گرفت و کایا اسکودلاریو را برای نقش کاترین ارنشا انتخاب کرد. یکی از مهم‌ترین ویژگی‌های این نسخه، انتخاب جیمز هاوسون، بازیگر سیاه‌پوست، برای نقش هیثکلیف است؛ اولین بار در تاریخ که این نقش با این انتخاب بازیگری اجرا می‌شود، انتخابی که کاملاً با توصیف اصلی برونته از شخصیت هیثکلیف در رمان هم‌خوانی دارد. اگر به دنبال یک اقتباس متفاوت، تلخ و واقع‌گرایانه از این عاشقانه‌ی گوتیک کلاسیک هستید، همین حالا بلندی‌های بادگیر رو در مایکت تماشا کنید.

خلاصه داستان بلندی‌های بادگیر

هیثکلیف، پسری فقیر و بی‌هویت که هیچ‌کس از گذشته‌اش خبر ندارد، توسط خانواده‌ی ارنشا از فقر نجات داده می‌شود و به عنوان فرزندخوانده وارد خانه‌ی آن‌ها می‌شود. او به سرعت رابطه‌ای عمیق و پرشور با کتی، دختر جوان خانواده، پیدا می‌کند؛ رابطه‌ای که فراتر از یک دوستی کودکانه‌ی معمولی است. اما این نزدیکی، خشم و حسادت هیندلی، پسر بزرگ‌تر خانواده را برمی‌انگیزد؛ کسی که بعد از مرگ پدرشان، هیثکلیف را به بدترین شکل ممکن مورد آزار و تحقیر قرار می‌دهد و او را از یک عضو خانواده به خدمتکاری تحقیرشده تبدیل می‌کند.

با گذشت زمان، کتی و هیثکلیف وارد نوجوانی می‌شوند و عشقشان عمیق‌تر می‌شود، اما فاصله‌ی طبقاتی و اجتماعی بین آن‌ها هم بیشتر به چشم می‌آید. کتی که وسوسه‌ی زندگی مرفه و اجتماعی خانواده‌ی لینتون را تجربه می‌کند، در نهایت مسیری متفاوت از هیثکلیف را انتخاب می‌کند؛ انتخابی که طوفانی از خشم، انتقام و درد را در وجود هیثکلیف شعله‌ور می‌کند. این عشق ناکام و پرحسرت، سرانجام به یکی از تراژیک‌ترین داستان‌های عاشقانه‌ی ادبیات انگلیسی تبدیل می‌شود؛ داستانی که نشان می‌دهد چطور عشقی سرکوب‌شده می‌تواند به نیرویی ویرانگر برای همه‌ی اطرافیانش بدل شود.

بازیگران بلندی‌های بادگیر

• کایا اسکودلاریو در نقش کاترین ارنشا

• شنون بیر در نقش کاترین در کودکی

• جیمز هاوسون در نقش هیثکلیف

• سالمون گلیو در نقش هیثکلیف در کودکی

• الیور میلبرن در نقش آقای لینتون

• نیکولا برلی در نقش ایزابلا لینتون

• ایو کاورلی در نقش ایزابلا در کودکی

• جیمز نورث‌کوت در نقش ادگار لینتون

• جانی پاول در نقش ادگار در کودکی

• لی شاو در نقش هیندلی ارنشا

• امی رن در نقش فرانسیس ارنشا

• استیو ایوتس در نقش جوزف

• پل هیلتون در نقش آقای ارنشا

• سیمون جکسون در نقش نلی دین

• مایکل هیوز در نقش هارتون

نقد و بررسی فیلم بلندی‌های بادگیر

برخلاف بسیاری از اقتباس‌های قبلی رمان که کل داستان بزرگسالی و کودکی هیثکلیف و کتی را در یک فیلم می‌گنجانند، آندره آرنولد ترجیح داده بخش عمده‌ی فیلم را روی دوران کودکی و نوجوانی این دو شخصیت متمرکز کند. این انتخاب باعث می‌شود مخاطب زمان بیشتری برای درک عمق و ریشه‌ی رابطه‌ی این دو شخصیت داشته باشد؛ رابطه‌ای که در رمان اصلی گاهی به‌سرعت از کنارش عبور می‌شود. با دیدن رنج مشترک هیثکلیف و کتی در کودکی، وقتی داستان به تصمیمات تلخ آن‌ها در بزرگسالی می‌رسد، تماشاگر عمق واقعی این فاجعه را بهتر حس می‌کند.

این رویکرد همچنین به آرنولد اجازه می‌دهد آزار و تحقیری که هیثکلیف از سوی هیندلی متحمل می‌شود را با جزئیات بیشتری نشان دهد؛ رفتاری که در فیلم به‌درستی خشن و آزاردهنده به تصویر کشیده شده، بدون اینکه سعی کند آن را زیبا یا رمانتیک جلوه دهد. همین صداقت در نمایش خشونت و طبقه‌بندی اجتماعی، یکی از دلایلی است که این نسخه را از اقتباس‌های صیقلی‌تر و رمانتیک‌ترِ قبلی متمایز می‌کند.

سبک فیلم‌برداری طبیعت‌گرای آرنولد چه تأثیری روی داستان گذاشته؟

یکی از برجسته‌ترین ویژگی‌های این اقتباس، سبک بصری کاملاً متفاوت آن نسبت به نسخه‌های قبلی است. آرنولد به‌جای استفاده از نورپردازی صحنه‌آرایی‌شده و لباس‌های شیک دوران ویکتوریایی، ترجیح داده با دوربین روی دست، نور طبیعی و فیلم‌برداری در فضاهای واقعی یورکشایر شمالی، حسی خام و ملموس از دنیای داستان بسازد. مناطقی مثل روستای ت‌ویت و مزرعه‌ی مورکلوز که به‌عنوان لوکیشن اصلی بلندی‌های بادگیر استفاده شده‌اند، فضایی سرد، بادگیر و بی‌رحم می‌سازند که کاملاً با حال‌وهوای تیره‌ی داستان اصلی هم‌خوانی دارد.

این رویکرد طبیعت‌گرا باعث شده فیلم به‌جای یک درام دوره‌ای رمانتیک معمولی، بیشتر شبیه یک اثر واقع‌گرایانه‌ی اجتماعی به نظر برسد؛ ویژگی‌ای که برخی منتقدان آن را نوآوری تحسین‌برانگیزی دانسته‌اند و برخی دیگر معتقدند از شکوه ادبی و عاطفی متن اصلی برونته کاسته است. با این حال، همین انتخاب سبکی است که این نسخه را به یکی از به‌یادماندنی‌ترین و بحث‌برانگیزترین اقتباس‌های این رمان در طول تاریخ سینما تبدیل کرده.

انتخاب بازیگری جیمز هاوسون برای نقش هیثکلیف چقدر جسورانه و درست بوده؟

انتخاب جیمز هاوسون، بازیگر سیاه‌پوست، برای بازی در نقش هیثکلیف یکی از مهم‌ترین و جسورانه‌ترین تصمیمات این فیلم است. امیلی برونته در رمان اصلی، هیثکلیف را با توصیفاتی مثل «کولی تیره‌پوست» و شباهت به یک ملوان آسیایی معرفی کرده بود؛ توصیفی که اکثر اقتباس‌های قبلی نادیده گرفته بودند. آرنولد با جست‌وجوی گسترده در جامعه‌ی رومانی بریتانیا و سپس بازیگران جوان با ریشه‌ی نژادی مختلط، در نهایت به هاوسون رسید؛ انتخابی که برای اولین بار در تاریخ اقتباس‌های این رمان، به متن اصلی وفادار بود.

این انتخاب بازیگری علاوه بر وفاداری به متن، لایه‌ی اجتماعی مهمی هم به داستان اضافه می‌کند؛ نژادپرستی و طردی که هیثکلیف در طول فیلم تجربه می‌کند، با این انتخاب بازیگری واقعی‌تر و ملموس‌تر از هر اقتباس دیگری به نمایش درمی‌آید. بازی هاوسون هم با وجود کم‌حرفی شخصیت، به‌خوبی خشم سرکوب‌شده و درد عمیق هیثکلیف را منتقل می‌کند؛ ترکیبی که در کنار بازی کایا اسکودلاریو در نقش کتی، رابطه‌ای باورپذیر و دردناک بین این دو شخصیت می‌سازد.

فیلم‌ها و آثار مشابه بلندی‌های بادگیر

اگر از تماشای بلندی‌های بادگیر لذت بردید، فیلم Jane Eyre محصول همان دوران با اقتباسی از رمان دیگر خواهران برونته، حال‌وهوای گوتیک و رمانتیک مشابهی ارائه می‌دهد. فیلم Pride and Prejudice هم با نگاهی متفاوت‌تر به عشق و طبقه‌ی اجتماعی در انگلستان قرن نوزدهم، انتخاب خوبی برای عاشقان ادبیات کلاسیک انگلیسی است. عاشقان سبک بصری خام و طبیعت‌گرای آندره آرنولد می‌توانند سراغ فیلم Fish Tank هم بروند که با همان رویکرد کارگردانی، داستانی امروزی‌تر روایت می‌کند. در نهایت، اقتباس ۱۹۳۹ فیلم Wuthering Heights با بازی لارنس اولیویه هم برای مقایسه‌ی دو رویکرد کاملاً متفاوت به همین داستان، گزینه‌ی جالبی است.

جمع‌بندی؛ چرا باید بلندی‌های بادگیر را تماشا کنید؟

بلندی‌های بادگیر نسخه‌ی ۲۰۱۱ اثری است که جسارت به خرج داده تا از الگوی رمانتیک و صیقلی اقتباس‌های قبلی فاصله بگیرد و داستان امیلی برونته را با صداقت، خشونت واقعی و زیبایی خام طبیعت یورکشایر روایت کند. با انتخاب بازیگری تاریخی جیمز هاوسون و کارگردانی متفاوت آندره آرنولد، این فیلم تجربه‌ای کاملاً متفاوت از یک عاشقانه‌ی گوتیک کلاسیک ارائه می‌دهد؛ تجربه‌ای که شاید برای همه دلچسب نباشد، اما بدون شک به‌یادماندنی است. اگر آماده‌اید این عاشقانه‌ی تاریک و طوفانی را از زاویه‌ای کاملاً تازه ببینید، همین امروز بلندی‌های بادگیر را از مایکت تماشا کنید.

سوالات متداول درباره بلندی‌های بادگیر

فیلم بلندی‌های بادگیر ۲۰۱۱ بر اساس چه اثری ساخته شده؟ این فیلم اقتباسی از رمان کلاسیک «بلندی‌های بادگیر» نوشته‌ی امیلی برونته، منتشرشده در سال ۱۸۴۷، است.

چرا انتخاب بازیگر نقش هیثکلیف در این نسخه مهم بوده؟ چون برای اولین بار یک بازیگر سیاه‌پوست، جیمز هاوسون، این نقش را بازی کرد؛ انتخابی که با توصیف اصلی برونته از ظاهر هیثکلیف در رمان هم‌خوانی بیشتری دارد.

فیلم‌برداری این اثر در کجا انجام شده؟ بخش عمده‌ی فیلم‌برداری در مناطق مختلف یورکشایر شمالی از جمله روستای ت‌ویت و کوتسکیو پارک انجام شده است.

چه بازیگرانی پیش از نسخه‌ی نهایی برای این نقش‌ها در نظر گرفته شده بودند؟ در مراحل اولیه‌ی پروژه، بازیگرانی مثل ناتالی پورتمن، مایکل فاسبندر، ابی کورنیش، اد وستویک و جما آرترتون برای این نقش‌ها مطرح بودند که هیچ‌کدام در نهایت در فیلم بازی نکردند.

آیا این نسخه از فیلم، تمام داستان رمان اصلی را روایت می‌کند؟ فیلم عمدتاً روی دوران کودکی و نوجوانی هیثکلیف و کاترین تمرکز دارد، بخشی از داستان که در بسیاری از اقتباس‌های دیگر کمتر به آن پرداخته شده است.